Augusta iz rimske statue prima porto. Bronzana statua rimskog cara Oktavijana Avgusta otkrivena u Njemačkoj
Augustov kip sa Prima Porta (starorimski skulpturalni portret)
Nepoznati rimski kipar
Visina 202 cm.
Prošlog četvrtka. 1. vek BC e.
Rim, Vatikanski muzeji, Muzej Chiaramonti, Novo krilo.
· Avgustova statua veća od dva metra, pronađena 1863. godine u vili Livije, žene cara Avgusta. Vila je otkrivena u blizini Rima na Via Flaminius u oblasti Prima Porta.
Kip je kopija bronzanog originala koji je naručio rimski senat 20. godine prije Krista. e. Vjeruje se da statua, za razliku od većine sačuvanih Augustovih slika, ima portretnu sličnost. Vrlo je vjerovatno da je, prema drevnoj tradiciji, bila polihromna.
· Avgustov izgled idealiziran je u skladu sa kanonima klasične ljepote.
Glava identificira figuru kao Augusta, koji je prikazan u adlocutio pozi: njegovoj desna ruka podignut i stavljen na svoju školjku sugeriše da se obraća vojnicima. Posebno su zanimljivi reljefni ukrasi na školjki:
Centralna scena odnosi se na događaj koji se zbio 20. godine prije Krista. e.: Partski kralj (Praates IV) vraća rimske vojne značke koje je Kras izgubio 53. pne. e., Augustov legat (Tiberius). Čitav kosmos svjedoči o uspjehu avgustovske politike pomirenja: iznad, Caelus podiže svoju raširenu mantiju, Sol na kvadrigi i, ispred njega, personifikacije zore i rose, ispod Telusa, rimske boginje Zemlje; sa strane je Apolon koji drži liru, na krilatom grifonu, i Diana, koja drži baklju, na jelenu. Sa strane središnje scene nalaze se dvije sjedeće ženske figure, personifikacije provincija (Njemačke i Dalmacije). Jedini ukras na poleđini školjke je šematski prikaz trofeja. Nogu koja podupire podržava figura Kupidona koji jaše delfina (aluzija na Veneru, rodonačelnicu klana Julije, kojem je pripadao August). Careve bose noge odgovaraju herojiziranoj interpretaciji subjekta (položaj stopala je posuđen od Doryphoros-a).
· Podršku potrebnu za mnoge mermerne statue vajar je napravio u obliku Kupidona koji sjedi na delfinu. Kupidon i delfin su simboli boginje Venere, od nje je nastao rod Julije, kome je pripadao i Avgust. (Oktavijan Avgust je Cezarov pranećak, usvojen od njega testamentom.) Uvođenje ovih slika u kompoziciju naglašava njegovo božansko poreklo.
· Trenutno se kip čuva u Vatikanskom muzeju Chiaramonti.
23. Ahenobarbov oltar. Karakteristike rada.
Reljefi na oltaru Gneja Domicija Ahenobarba.
Žrtvovanje prije kvalifikacija.
Morska božanstva iz svadbenog voza Neptuna i Amfitrite.
Vjenčani voz Neptuna i Amfitrite
115-100 AD BC.
Louvre. Pariz
Državna zbirka antike, Minhen
· Dugo se pretpostavljalo da oltar podignut u Rimu ispred Neptunovog hrama, koji je sagradio cenzor Gnej Domicius Ahenobarbus (pobjednik Domicija Kalvina u bici kod Brundizija 42. pne.), datira iz 35-32. godine. BC. U hramu se, prema Pliniju Starijem, nalazila skulpturalna grupa koja prikazuje morska stvorenja, tritone i nepeide, rad poznatog grčkog vajara Skopasa. Ispred hrama je, prema rimskoj tradiciji, izgrađen oltar koji je pripadao predstavljenim reljefima pronađenim u ruševinama Palazzo di Santa Croce (Palate Svetog Križa) koja je ovdje izgrađena kasnije. ). Tri reljefa oltara završila su u minhenskoj gliptoteci, četvrti - u Luvru. Njemački naučnik Adolf Furtwangler pripisao je minhenske i pariške reljefe ukrasu oltara Domicija Ahenobarbusa.
· Na tri strane oltara predstavljene su scene sa likovima morskih božanstava, dok je četvrta strana ukrašena reljefom sa scenom žrtvovanja ispred kvalifikacije, koja tematski i stilski apsolutno ispada iz konteksta prethodnih. U posljednje vrijeme, na osnovu analize stila slika, pretpostavlja se da spomenik pripada ranijem vremenu, spajajući dva različita stilska pravca.
Žrtvovanje prije kvalifikacija
Na reljefu je, pomalo suvo i prozaično precizno, prikazana scena žrtvovanja ispred kvalifikacije. Kvalifikacija je bila evidentiranje imovine rimskih građana, čiji su rezultati određivali njihovo učešće u vojsci i pravo glasa u narodnoj skupštini. Cenzura vodi evidenciju na voskom obloženim pločama, građani se šalju da svjedoče, prije početka kvalifikacije prinose žrtvu bogovima.
U središnjem dijelu reljefa prikazan je oltar, s lijeve strane kojeg u veličanstvenoj pozi, koja podsjeća na kipove boga rata Marsa, stoji zapovjednik, u kojem je ranije viđen Domicius Ahenobarbus; pored njega su sveštenici i njihovi pomoćnici koji sviraju muzičke instrumente. Pogled zapovjednika usmjeren je prema povorci žrtvenih životinja - suovetaurilija, koje se obično donose kao iskupiteljska žrtva prije ili nakon završetka vojnog pohoda. Redoslijed koji propisuje obred za žrtvovanje životinja: prvo svinja, zatim ovca i na kraju bik, ovdje je potpuno promijenjen: najprije se prikazuje bik; to je vjerovatno učinjeno radi očuvanja kompozicione cjelovitosti reljefa. (up. sliku žrtvenih životinja na reljefu predstavljenom u dvorani sa Trajanovog foruma). Obred žrtvovanja na oba kraja reljefa zatvaraju grupe ratnika.
Vjenčani voz Neptuna i Amfitrite
Središnja grupa reljefa prikazuje boga mora Posejdona i njegovu ženu Amfitritu, kako sjede u kočiji koja je vukla triton, mitsko stvorenje, čiji je protom (prednji dio) prikazan u obliku glave i tijela mladića, koji veselo puše u rog, posađenog na tijelo morske zmije. Pretpostavlja se da je majstor reljefa s prikazom morskih božanstava i svadbenog voza Posejdona i Amfitrite, ako ne Grk, onda barem bio prilično upoznat s helenističkim reljefima Grčke i Male Azije i, moguće, proučavao u jedna od grčkih radionica.
24. Koloseum. opšte karakteristike.
Koloseum (od lat. colosseus - ogroman, kolosalan) ili Flavijev amfiteatar (lat. Amphitheatrum Flavium) - amfiteatar, arhitektonski spomenik antički Rim, najpoznatije i jedne od najgrandioznijih građevina antičkog svijeta koje su preživjele do našeg vremena (bio je u isto vrijeme i cirkus, pozorište i stadion).
Izgradnja najvećeg amfiteatra čitavog antičkog svijeta trajala je osam godina, kao kolektivna gradnja careva iz dinastije Flavijeva.
· Nalazi se u Rimu, u udubini između brda Esquiline, Palatine i Caelieu.
· Eliptičnog plana (dimenzije na glavnim osovinama su oko 156x188 m) i grandiozne visine (48,5 m), mogao je da primi do 50.000 gledalaca. Objekat je tlocrtno podijeljen poprečnim i prstenastim prolazima. Između tri vanjska reda stubova raspoređen je sistem glavnih razvodnih galerija. Sistem stepenica povezivao je galerije sa ravnomjerno raspoređenim izlazima u lijevu amfiteatra i vanjskim ulazima u zgradu raspoređenim po cijelom obodu.
· Konstruktivnu osnovu čini 80 radijalno usmjerenih zidova i stubova koji nose svodove stropova. Vanjski zid je od travertinskih kvadrata); u gornjem dijelu se sastoji od dva sloja: unutrašnjeg je od betona, a vanjskog od travertina. Mramor i kuca naširoko su se koristili za oblaganje i druge dekorativne radove.
Uz odlično razumijevanje svojstava i rada materijala, arhitekti su se udružili razne vrste kamenih i betonskih kompozicija. U elementima koji doživljavaju najveće naprezanje (u stubovima, uzdužnim lukovima itd.), koristi se najtrajniji materijal - travertin; radijalni zidovi od tufa obloženi ciglom i djelimično rasterećeni lukovima od opeke; kosi betonski svod ima laganu plovućku kao punilo kako bi se olakšala težina. lukovi od cigle razni dizajni prodiru u debljinu betona kako u svodovima tako iu radijalnim zidovima. „Okvirna“ konstrukcija Koloseuma bila je funkcionalno svrsishodna, obezbjeđivala je rasvjetu za unutrašnje galerije, prolaze i stepenice, a ekonomična u pogledu cijene materijala.
Koloseum također daje prvi poznati u istoriji primer hrabre odluke I konstrukcije tendi u obliku periodično uređenog omota. Na zidu četvrtog nivoa sačuvani su nosači koji su služili kao oslonci štapova, na koje je uz pomoć užadi bila pričvršćena divovska svilena tenda koja je štitila publiku od užarenih sunčevih zraka.
Vanjski izgled Koloseuma je monumentalan zbog svoje ogromne veličine i jedinstva plastičnog razvoja zida u obliku višeslojna arkada reda. Ako pogledate Koloseum izvana, možete vidjeti da se sastoji od četiri etaže. Prva tri sprata na fasadi su kontinuirani nizovi lučnih prozora sa zaobljenim vrhovima. Na drugom i trećem spratu, između zasvođenih prozora, bile su skulpture rimskih vojnika. Dakle, ovaj amfiteatar je imao 240 lukova. Treba napomenuti da u 80 lukova prvog sprata uopšte nije bilo skulptura, jer je publika prolazila kroz te lukove unutar Koloseuma.
Pored toga, postavljeni su stubovi sa kapitelima između prozora duž fasade na sva tri sprata). U prizemlju su stupovi u dorskom stilu, na drugom spratu u jonskom stilu, a na trećem spratu u korintskom stilu.
25. Stup Trojan. Opće karakteristike.
Trajanov stub - stub na Trajanovom forumu u Rimu, koji je stvorio arhitekta Apolodor iz Damaska 113. godine nove ere. e. u čast Trajanovih pobeda nad Dačanima.
· Izrađen od 20 blokova kararskog mermera, visine je 38 m (zajedno sa postoljem) i prečnika 4 m. Stup je iznutra šupalj: sadrži spiralno stepenište sa 185 stepenica koje vode do platforme na kapitelima . Spomenik je težak oko 40 tona. Deblo stupa spiralno se 23 puta okreće oko 190 m duge vrpce sa reljefima koji prikazuju epizode rata između Rima i Dakije. Prvobitno je bila okrunjena orlom, a kasnije i Trajanovom statuom. Godine 1588. umjesto nje, Siksto V postavio je kip apostola Petra, koji se i danas nalazi na stupu.
· U podnožju stuba nalaze se vrata koja vode u dvoranu u kojoj su bile postavljene zlatne urne sa pepelom Trajana i njegove supruge Pompeja Plotine.
· Reljef govori o dva rata između Trajana i Dačana (101-102 i 105-106). Odjeljci posvećeni ratovima razdvojeni su slikom krilate Pobjede, koja na štitu okruženom trofejima ispisuje ime pobjednika. Uglavnom su prikazane akcije rimske vojske: kretanje, izgradnja utvrđenja, prijelazi rijeka, bitke. Ukupno se na stupu nalazi oko 2.500 ljudskih figura. Trajan se na njemu pojavljuje 59 puta. Pored Pobede, u reljefu se nalaze i druge alegorijske figure: Dunav u obliku veličanstvenog starca, Noć - žena sa velom lica itd.
· Pojedinačne figure su prikazane vrlo realistično, tako da je reljef stuba vrijedan izvor za proučavanje oružja, oklopa, nošnje - kako Rimljana tako i Dačana tog vremena. Skulptori su namjerno žrtvovali perspektivu kako bi postigli veći sadržaj informacija. Detalji pejzaža, zidovi tvrđave nisu u razmeri. Bliske i udaljene ljudske figure imaju istu jasnoću i veličinu i nalaze se jedna iznad druge.
26. Paneon. opšte karakteristike
Panteon (starogrčki πάνθειον - hram ili mjesto posvećeno svim bogovima, od drugih grčkih πάντες - sve i θεός - bog) - "hram svih bogova" u Rimu,
spomenik centrično-kupolne arhitekture perioda procvata arhitekture starog Rima, sagrađen 126. godine nove ere. e. pod carem Hadrijanom na mestu prethodnog Panteona, koji je dva veka pre toga sagradio Marko Vipsanije Agripa.
Latinski natpis na zabatu glasi: „M. AGRIPPA L F COS TERTIUM FECIT", što u prijevodu zvuči kao: "Marcus Agrippa, Lucijev sin, po treći put izabran za konzula, podigao je ovo." To je veliko inženjersko dostignuće antike. Nalazi se na Piazza della Rotonda (Piazza della Rotonda).
· Ciglano-betonska rotonda Panteona prekrivena je poluloptastom kupolom (prečnika preko 43 m). Kupola se sastoji od krugova koji se lako čitaju zahvaljujući kasetiranom plafonu. Kupola sa zidovima čini jedinstvenu školjku koja sadrži čitav prostor koji odgovara unutrašnjem volumenu cilindra i polovini sfere. Vjeruje se da je u antičko doba površina kupole bila ukrašena rozetama ili zvijezdama, ali za to nema dokumentarnih dokaza. Na glavni volumen hrama graniče niše odvojene od centralnog hodnika korintskim stupovima. Prstenasti atik odvaja kolonadu od unutrašnje površine kupole, na kojoj se nalazi pet redova četvrtastih kesona. Kroz okruglu rupu u svodu prečnika 9 metara, dnevna svetlost ulazi u hram.
· Iznutra, Panteon je završen oker-smeđim polihromnim mermerima sa retkim uvođenjem belog mermera. Unutrašnja dekoracija Panteona je dobro očuvana - uglavnom zbog činjenice da tokom svog postojanja zgrada nije bila zatvorena i nastavila je služiti kao hram.
Neki su sahranjeni u Panteonu poznati ljudi Italija, posebno Rafael i kraljevi Viktor Emanuel II i Umberto I.
· Jedna od karakteristika Panteona je rupa na krovu. U podne kroz njega prodire najjači svjetlosni stup (orijentacija na jug). Svjetlost je vrlo opipljiva, "ne širi se", ali ostaje u obliku džinovskog svjetlosnog snopa i postaje gotovo opipljiva.
27. Karakteristike konjičkog spomenika Marka Aurelija
Konjički kip Marka Aurelija.
Bronza. 160-170s
Rim, Kapitolski muzeji.
· Bronzana starorimska statua, koja se nalazi u Rimu u Palazzo Nuovo u Kapitolskim muzejima.
· U početku je postavljen na padini Kapitola nasuprot Rimskom forumu. U 12. veku je preseljena na Lateranski trg. Godine 1538. Michelangelo ga je postavio na Kapitol.
Kip je vrlo jednostavnog dizajna i kompozicije. Monumentalna priroda djela i gest govornika, kojim se car obraća vojsci, ukazuje da je riječ o trijumfalnom spomeniku podignutom povodom pobjede *. Međutim, Marko Aurelije je prikazan kao filozof-mislilac. Nosi tuniku, kratki ogrtač i sandale na bosim nogama.
· Lice Marka Aurelija je nesumnjivo individualno, sa blago izbočenim jagodicama i ispupčenim očima, donekle idealizovano. Gusta kovrdžava kosa i prilično duga brada dati su u duboko urezanim, velikim uvojcima. Glava je blago nagnuta naprijed, usne su čvrsto stisnute. Oči su, kao i na drugim portretima, poluzatvorene gornjim kapcima.
· Ispod podignutog kopita konja nekada se nalazila skulptura vezanog varvara.
· Dvostruko veća od stvarne veličine.
28. Titov luk. karakteristike spomenika.
Država - Italija
Grad - Rim
Datum izgradnje - 81 godina
· Titov slavoluk (italijanski: Arco di Tito) je jednokraki luk koji se nalazi na drevnom Svetom putu (Via Sacra) jugoistočno od rimskog foruma. Sagradio ga je Domicijan ubrzo nakon Titove smrti 81. godine nove ere. e. obilježava zauzimanje Jerusalima 70. godine nove ere. e.
· Služio kao model za mnoge slavoluke Novog doba.
Postojao je i drugi Titov luk sa tri raspona, koji je podigao Senat 81. godine nove ere. e. na istočnom kraju hipodroma Circus Maximus.
· Visina spomenika je 15,4 m, širina 13,5 m, dubina raspona 4,75 m, širina raspona - 5,33 m. Građen je od pentel mermera vađenog u Atici.
· Polustupovi kojima je ukrašen luk prvi su poznati primjer kompozitnog reda. Četiri krilate Viktorije su uklesane u uglovima blizu raspona luka. Unutar raspona nalaze se dva bareljefa: povorka s trofejima zarobljenim u Jerusalimu (posebno se ističe menora) i car Tit koji vozi kvadrigu. Kip Tita na kvadrigi je također bio na vrhu luka, ali nije sačuvan do danas. Na sofitu se nalazi bareljef koji prikazuje apoteozu (dobivanje božanske esencije) cara.
· Car Tit je postao heroj za izgradnju luka. Tokom jevrejskog rata 66-70, uspeo je da zauzme Jerusalim. Istina, gradnja je završena nakon smrti cara 81. pod Domicijanom. Budući da se nalazi na brdu, njegov bijeli izgled dobro se slaže s bojom neba. Zanimljivo su odabrani i pogledi kroz luk - s jedne strane se vidi Koloseum, s druge strane otvara se pogled na Rimski forum.
· U srednjem vijeku, dio trijumfalnog luka cara Tita u Rimu je uništen. Obnova spomenika na inicijativu pape Pija VII izvršena je 1821. godine. Novi dio luka završen je ne od mramora, već od travertina. Također, restauracija je dodala još jedan natpis na luk, koji potvrđuje radove koje je izveo Pije VII.
29. Hadrijanova kolona. Karakteristike rada.
30. Konstantinov slavoluk. Karakteristike rada.
Država: Italija
Grad: Rim
Izgradnja: 312-315
· Konstantinov trijumfalni luk (latinski Arcus Constantini, italijanski Arco di Costantino) je luk sa tri raspona koji se nalazi u Rimu između Koloseuma i Palatina na antičkoj Via Triumphalis.
Izgrađen 315. i posvećen Konstantinova pobeda nad Maksencijem u bici kod Milvijskog mosta 28. oktobra 312. godine.
· To je najnoviji sačuvani rimski slavoluk, koji koristi dekorativne elemente preuzete sa starijih spomenika (spolia).
· Ovo je jedini luk u Rimu, izgrađen u čast pobjede ne nad vanjskim neprijateljem, već u građanskom ratu.
Luk ima visinu 21 m, širinu 25,7 m i dubinu 7,4 m. Središnji raspon je visok 11,5 m i širok 6,5 m, bočni rasponi su 7,4 m i 3,4 m.
· Glavni dio spomenika je od mermernih blokova, potkrovlje je zidano, obloženo mermerom.
Decor
Predložena su tri objašnjenja zašto su elementi koji su uklonjeni sa drugih konstrukcija korišteni za ukrašavanje luka:
1. Umetnost Rimskog carstva 4. veka nove ere. e. bila u stanju propadanja, izgubljene su vještine potrebne za stvaranje trijumfalnog luka koji bi izgledao dostojno uporedo sa starim. Ova verzija je prije nekog vremena bila najpopularnija, ali sada se prepoznaje originalnost umjetnosti kasne antike i njena visoka vrijednost, u vezi s tim dati poen vizija gubi tlo pod nogama.
2. Kreatori spomenika bili su stavljeni u uzak vremenski okvir: početak radova datira ne prije kraja 312. godine, a završetak - do ljeta 315. godine.
3. Upotreba dekorativnih elemenata iz vremena Trajana, Hadrijana i Marka Aurelija imala je simboličko značenje: tako je Konstantin uveden u krug "dobrih careva".
Potkrovlje (ukrasni zid podignut preko vijenca koji kruniše konstrukciju)
· Na tavanu se nalazi 8 bareljefa u paru, preuzetih sa nepoznatog spomenika iz doba Marka Aurelija (161-180), vjerovatno trijumfalnog spomenika u čast rata sa Sarmatima (169-175).
Na sjevernoj strani, s lijeva na desno, prikazano je: povratak cara u Rim iz vojnog pohoda, car napušta grad i dočekuje ga personificirana Via Flaminia, car dijeli novac narodu, car ispituje zarobljeni Nijemac.
Na južnoj strani (takođe s lijeva na desno): njemački vođa se pojavljuje pred carem, ostalim zarobljenicima, car se obraća trupama, car žrtvuje bogovima svinju, ovcu i bika. Na bareljefu sa podjelom novca narodu ostali su tragovi udaljene figure sina Marka Aurelija Komoda.
Na vrhu svake kolone su figure Dačana (grupa tračanskih plemena. Centralno područje naseljavanja Dačana nalazilo se sjeverno od donjeg toka Dunava (na teritoriji moderne Rumunije i Moldavije ), preuzeto, vjerovatno sa Trajanovog foruma. Odatle, ili iz kasarne carske konjske garde, sa bočnih zidova tavanskih lukova i sa središnjeg raspona dolaze bareljefi koji prikazuju proslavu pobjede nad Dačanima.
Glavni dio
· 8 korintskih stubova (4 sa svake strane) napravljeno je od numidijskog žutog mermera.
· Osnove stubova ukrašene su reljefima koji prikazuju Viktoriju (prednja strana), rimske vojnike i zarobljene varvare (bočne strane), Viktorija je takođe prikazana u osovinama luka glavnog raspona. Svi ovi reljefi datiraju iz vremena Konstantina.
· Iznad bočnih lukova nalaze se parovi medaljona prečnika 2 metra iz Hadrijanove ere.
Duž sjevernog s lijeva na desno prikazani su: lov na vepra, žrtvovanje Apolonu, lov na lava, žrtvovanje Herkulu,
jug(takođe s lijeva na desno): vani lov, prinošenje žrtve Silvani, lov na medvjede, prinošenje žrtve Diani. Glave Hadrijana u scenama lova na sjevernoj strani zamjenjuje Konstantin, u scenama žrtvovanja: Licinije i Konstancije Hlor; obrnuto na južnoj strani.
Na bočnim stranama luka, na sličnim medaljonima iz Konstantinovog vremena, na kolima su prikazana božanstva Sunca (na istočnoj) i Mjeseca (na zapadnoj).
Pod Konstantinom je nastao i reljefni friz ( dekorativna kompozicija u obliku vodoravne trake ili vrpce koja kruniše ili uokviruje jedan ili drugi dio arhitektonske strukture), koji ilustruje pohod Konstantina protiv Maksencija. Naracija počinje na istočnoj strani odlaskom iz Milana, nastavlja se na južnoj strani scenama iz vojnog pohoda. Na zapadnoj strani je Konstantinov ulazak u Rim, na sjevernoj - govori narodu i podjela novca.
"Istorija umetnosti u zapadnoj Evropi u srednjem veku"
1. Osobine razvoja ranokršćanske umjetnosti.
Glavne vrste hramova ranokršćanske umjetnosti.
Sistem dekoracije hrama.
ranohrišćanska umjetnost- period umjetnosti u povijesti, od nastanka kršćanstva i priznanja kršćanstva kao državne religije od strane Konstantina I Velikog u Rimskom carstvu (313. godine) do formiranja Vizantijska umjetnost u 6.-7. veku.
Godine 323. AD e. Konstantin Veliki je doneo sudbonosnu odluku, čije se posledice osećaju i danas - naredio je da se prestonica carstva preseli u grčki grad Vizantiju, tada poznat kao Konstantinopolj (danas Istanbul).
Car je preduzeo ovaj korak shvatajući rastući strateški i ekonomski značaj istočnih provincija. Do prijenosa glavnog grada došlo je i zbog činjenice da je od sada kršćanstvo trebalo postati temelj i kamen temeljac carstva.
Konstantin je teško mogao predvidjeti da će takva promjena sjedišta cara dovesti do raskola cijele države. Međutim, manje od sto godina kasnije, podjela carstva postala je svršen čin, iako se carevi koji su vladali u Carigradu nisu žurili da se rastanu sa svojim zahtjevima na zapadne provincije. Potonji, kojima su vladali carevi Zapadnog rimskog carstva, ubrzo su preplavila invazijska germanska plemena. Do kraja VI veka. posljednji ostaci rimske moći nestali su sa njene teritorije. Istočno carstvo, kasnije nazvano Vizantijsko carstvo, izdržalo je udare varvara, a pod carem Justinijanom (527-565) ponovo je postalo moćno i stabilno.
Podjela carstva ubrzo je dovela do vjerskog raskola. U vrijeme Konstantina rimski biskup, ili kako se zvao papa, bio je opštepriznati poglavar svih kršćana; uticaj njegove stolice bio je posledica autoriteta njenog osnivača, svetog apostola Petra. Međutim, razlike između istočnog i zapadnog kršćanstva postepeno su se gomilale, produbljivale, a kada su se pojavile razlike u doktrini, raskid između katolicizma i pravoslavlja, predvođen papom i carigradskim patrijarhom, postao je neizbježan. Razlike su bile zaista duboke.
Katolička crkva je u to vrijeme bila nezavisna od bilo koje državne vlasti; u skladu sa svojom ideologijom svjetske crkve, pretvorila se u nadnacionalnu instituciju.Pravoslavna crkva je bila zasnovana na zajednici svjetovne i duhovne vlasti koju su predstavljali car i patrijarh, a prvi je postavljao drugu. Ovdje se može vidjeti nastavak tradicije svete kraljevske vlasti koja se odvijala u starom Egiptu i na Bliskom istoku, ali u kršćanskoj adaptaciji. Bizantski carevi, za razliku od svojih paganskih prethodnika, nisu mogli tražiti status bogova, ali su preuzimali ulogu poglavara i crkve i države.
Izraz "ranohrišćanska umjetnost" se, striktno govoreći, ne odnosi određeni stil, već na bilo koje umjetničko djelo iz područja kršćanske kulture, nastalo prije podjele crkava, ili, otprilike, do prvih pet stoljeća naše ere.
Pojam "vizantijska umjetnost", s druge strane, ne odnosi se samo na umjetnost istočnog dijela Rimskog carstva, već i na specifičan stil. Budući da je ovaj stil izrastao iz određenih tendencija, čiji se nastanak može pripisati Konstantinovoj vladavini, pa i ranije, očigledno je da ne postoje jasne razlike između ranokršćanske i vizantijske umjetnosti. Stoga se Justinijanova vladavina naziva prvim "zlatnim dobom" vizantijske umjetnosti. Međutim, spomenici nastali troškom riznice, posebno oni koji se nalaze u Italiji, mogu se, ovisno o gledištu, smatrati ili ranokršćanskim ili vizantijskim.
Proći će malo vremena, a političko-vjerske razlike između Istoka i Zapada također će dovesti do umjetničkih razlika. IN zapadna evropa keltski i germanski narodi će nastupiti kao nasljednici kasnoantičke civilizacije, čiji je dio ranokršćanska umjetnost, i transformirati je u srednjovjekovnu umjetnost. Naprotiv, Istok neće doživjeti takvu prekretnicu. U Vizantiji će kasna antika živjeti dugo, samo će grčki i istočnjački elementi doći do izražaja na račun smanjenja značaja samog rimskog naslijeđa. Stoga, vizantijska civilizacija nikada neće postati potpuno srednjovjekovna.
Sve do vladavine Konstantina Velikog, malo se može sa sigurnošću reći o hrišćanskoj umetnosti. Jedini dovoljno potpuni izvor relevantnih informacija su murali rimskih katakombi, gdje se nalaze grobovi ranih kršćana. Ali ovo je, očigledno, samo jedna od varijanti kršćanske umjetnosti koja je postojala u to vrijeme. Tada Rim još nije bio glavni centar kršćanstva. IN veliki gradovi Sjeverna Afrika i na Bliskom istoku, poput Aleksandrije i Antiohije, postojale su starije i brojnije hrišćanske zajednice. Moguće je da se kršćanska umjetnost tamo razvijala u skladu s drugim umjetničkim tradicijama, ali malo toga je preživjelo. Ako nedostatak materijala o istočnim provincijama Rimskog Carstva otežava praćenje trendova u razvoju kršćanske umjetnosti u ranom periodu njenog postojanja, onda nam sačuvana katakombna slika sasvim u potpunosti govori o duhovnom životu zajednica. koji ga je stvorio.
Po mom mišljenju, jedna od najuspješnijih naučnopopularnih knjiga o istoriji starog Rima je „Imperijalni Rim u ličnostima“ E.V. Fedorove. Još se sjećam prvog izdanja, kada je knjigu objavila izdavačka kuća Moskovskog univerziteta. Ono što se u izdavačkoj kući Slovo pojavilo 2002. godine izgleda kao skraćena verzija. Knjiga E.V. Fedorove svojevrsna je antologija, pristupačna i fascinantna. Glavna prednost knjige je da nakon što je upoznate, poželite sami da uzmete u ruke Tacita ili Svetonija i potražite nove, bolje reprodukcije rimskih portreta. Pokušaću to da uradim.
Najznačajniji portret cara Augusta nalazi se u Rimskom nacionalnom muzeju (Palazzo Massimo). Ovo je rad velikog vajara. Tačnije, glava, pošto je statua kompozitna, iz različite sorte mermer, a sve ostalo bi mogao da uradi drugi majstor. Portret je upečatljiv svojom dubinom i uvjerljivošću. Gledajući ga, vjerujete da je ovaj čovjek bio baš tako lijepa i duboko osjećana osoba. I želim da ponovim za Horaceom:
„Mnogi, Cezare, samo ti podnosiš teške poslove:
Oružjem čuvaš moć Rima, slikaš dobrim moralom,
Vi postupate po zakonima<…>
Samo tebi velikodušno dajemo čast tokom našeg života,
Postavili smo oltare da se zakuneš tobom kao bogom,
Vjerujući - ništa vam neće ustati jednako i nije ustajalo.
Mudar je, međutim, u jednom i pravu tvoj narod koji je dao
On je vaša prednost nad vođama i Rima i Grka,
Druge mjere nisu toliko razumne, ne sa istom mjerom..."
(Quintus Horace Flaccus. Poruke. Knjiga druga. Preveo N. S. Gintsburg
http://www.lib.ru/POEEAST/GORACIJ/hor1_5.txt)
Portret je zapanjujuće živ. Iskorištene su sve mogućnosti okrugle plastičnosti: naše gledište se mijenja - mijenja se lice Augusta. Sve je izgrađeno na nijansama: bore se jedva pojavljuju, obrve su blago pomaknute, uglovi usana su blago podignuti. Neophodno je uložiti napor na sebe kako bi se osjetila idealizacija slike: to se postiže činjenicom da je sve individualno u izgledu malo korigirano, starost nije naglašena. I kao rezultat, vidimo apsolutno mirnu i samouvjerenu osobu. Avgust je bezvremenski, duhovno je složeniji i viši od nas. Vjeruje se da je na ovom portretu prikazan kao veliki svećenik. Na togi, August je predstavljen kako prinosi žrtvu, u desnoj ruci je imao zdjelu za libacije:
Gaj Svetonije Trankil ovako je okarakterisao ovu oblast delovanja prvog cara: „Svete građevine koje su se srušile od propadanja ili uništene u požarima, on je obnovio i zajedno sa ostalima ukrasio bogatim prinosima. Tako je svojevremeno doneo poklon u svetilište kapitolskog Jupitera šesnaest hiljada funti zlata i pedeset miliona sestercija bisera i dragog kamenja.
U dostojanstvu velikog pontifika<…>naredio je da se odasvud sakupe i spale sve proročke knjige, grčke i latinske, koje su išle među narod bez imena ili pod sumnjivim imenima, više od dvije hiljade na broju. Spasao je samo knjige Sibiline, ali čak i one sa izborom; stavio ih je u dva pozlaćena kovčega ispod podnožja hrama Apolona Palatina. Kalendar, koji je uveo božanski Julije, ali je potom neoprezno bačen u nered i nered, vratio je u prijašnji oblik; u ovoj transformaciji on je radije dao svoje ime ne septembru, mjesecu svog rođenja, već sekstilu, mjesecu svog prvog konzulstva i najslavnijih pobjeda. Povećao je broj svećenika, poštovanje prema njima i beneficije, posebno za Vestalke.<…>Obnovio je i neke drevne obrede koji su pali u zaborav, na primjer, proricanje o dobrobiti države, Jupiterovo sveštenstvo, igre na luperkalijama, proslave stogodišnjica, praznik križanja<…>Larov na raskršću puteva, naredio je dva puta godišnje da se kiti proljetnim i ljetnim cvijećem.
http://ancientrome.ru/antlitr/svetoni/vita-caesarum/august-f.htm
Oktavijan je postepeno došao na vlast. Posvojio ga je Julije Cezar i, ušavši u borbu za Rim nakon očeve smrti od strane zaverenika, bio je oprezan i zapamtio svoju sudbinu. August je nastojao održati izgled republikanskog poretka, ali je, držeći ključne pozicije u državi jednu za drugom, koncentrisao vlast u jednoj ruci. Evo kako to opisuje Publije Kornelije Tacit u Analima.
Da bismo razumjeli ovaj odlomak, moramo znati da su Brut i Kasije ubice. Julije Cezar, "Cezar" ovdje historičar naziva Oktavijanom, a proskripcije su nazivali spiskovi osoba koje su stavljene van zakona, i fizičko uništenje ovih ljudi.
„Kada je, nakon smrti Bruta i Kasija, republikanska vojska prestala da postoji, i kada je Pompej poražen na Siciliji, Lepid je uklonjen s posla, Antonije je umro, za julijansku stranku nije ostao nijedan drugi vođa osim Cezara, koji je, odbijajući titulu trijumvira, nazivajući se konzulom i navodno zadovoljan moći tribuna da štiti prava običnih ljudi, najprije je pokorio vojnike svojom velikodušnošću, podjelom kruha - gomilom i svima zajedno - slatkim blagoslovima svijeta, a zatim, malo-pomalo jačajući, počeo je smjenjivati senat, magistrate i zakone, ne sastajavši se u ovoj opoziciji, jer su najnepomirljiviji pali u bitkama i od zabrane, a ostalo plemstvo, obasuto od njega da stepen njihove spremnosti na servilnost uz bogatstvo i počasti i uzdignut zahvaljujući novim naredbama, preferirali su sigurnu sadašnjost nego opasnu prošlost. Ni pokrajine nisu bile opterećene novim stanjem stvari: uostalom, zbog rivalstva plemstva i pohlepe magistrata, narušeno je povjerenje u moć koju su imali Senat i narod, a zakoni kršeni nasiljem. , intrige, i konačno, mito, nikome nisu bili pouzdana zaštita.
http://ancientrome.ru/antlitr/tacit/annal/kn01f.htm
U početku se koncept "car" odnosio na komandanta vojske. Upravo u ovoj hipostazi je Avgust prikazan u divnoj statui pronađenoj sredinom 19. stoljeća tokom iskopavanja Vile Livije u Prima Porti. http://cicerone2007.livejournal.com/14130.html
Sada se ovaj kip nalazi u zbirci Vatikanskih muzeja:
http://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=2457
„Za uzornog komandanta“, pisao je Svetonije o Oktavijanu, „po njegovom mišljenju, najmanje je od svega biti prenagljen i nepromišljen. Stoga je često ponavljao izreke: „Požuri bez žurbe“, „Bolji je oprezan komandant od nepromišljenog“ i „Bolje je uspjeti nego brzo početi“.
Stoga nikada nije započeo bitku ili rat osim ako nije bio siguran da će u pobjedi dobiti više nego što će izgubiti u porazu. On je uporedio one koji traže male dobitke po cijenu velikih opasnosti s ribarom koji lovi na zlatnoj udici: otkini udicu - nijedan plijen neće nadoknaditi gubitak.
Dobio je najviše i najčasnije državne funkcije prije roka, uključujući i neke nove ili stalne. Zauzeo je konzulat u dvadesetoj godini, približavajući se Rimu s legijama, kao neprijatelj, i preko ambasadora koji su zahtijevali ovo dostojanstvo u ime vojske; a kada je senat oklevao, centurion Kornelije, šef ambasade, bacivši ogrtač i pokazujući na balčak mača, reče senatorima u oči: „Eto ko će ga učiniti konzulom ako ne !”
http://ancientrome.ru/antlitr/svetoni/vita-caesarum/august-f.htm
http://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=2851
Iz opisa u vodiču za Vatikanske muzeje: „Njegova desna ruka je podignuta, a oklop koji nosi sugerira da se obraća vojnicima. Posebno su zanimljivi reljefni ukrasi na školjki. Centralna scena odnosi se na događaj koji se zbio 20. godine prije Krista. e.: Partski kralj (Praates IV?) vraća rimske vojne značke koje je Kras izgubio 53. pne. e., Augustov legat (Tiberius). Čitav kosmos svjedoči o uspjehu avgustovske politike pomirenja: iznad, Caelus podiže svoju raširenu mantiju, Sol na kvadrigi i, ispred njega, personifikacije zore i rose, ispod Telusa, rimske boginje Zemlje; sa strane je Apolon koji drži liru, na krilatom grifonu, i Diana, koja drži baklju, na jelenu. Sa strane središnje scene su dvije sjedeće ženske figure, personifikacije provincija (Njemačke i Dalmacije?)<…>Ovo je kopija, vjerovatno napravljena za Liviju nakon Avgustove smrti (14. n.e.), sa bronzane statue podignute u čast Augusta nedugo nakon 20. pne. e."
http://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=427
Kupidon na delfinu u nogama avgusta - izuzetno važan detalj. Ovo je aluzija na božansko porijeklo porodice Julije, koja vodi svoju lozu od ljubavne veze Venere i trojanskih Anhiza.
http://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=2861
Treća portretna statua Avgusta, koja se nalazi u Ermitažu, karakteriše sledeći korak u formiranju kulta cara, ili, po Tacitovim rečima, „sve veće puzanje pred njim“. Iako je zvanično oboženje Avgusta izvršeno nakon njegove smrti, hramovi posvećeni njemu pojavili su se još za života cara. “Bogovima nije preostala počast nakon što je poželio da plamenovi i sveštenici njegove slike u hramovima poštuju kao božanstva”
http://ancientrome.ru/antlitr/tacit/annal/kn01f.htm
http://www.hermitagemuseum.org/
„Kip Ermitaža, nastao pod Augustovim naslednicima u prvoj polovini 1. veka, predstavlja princepsa u obliku Jupitera koji sedi na tronu, vrhovnog božanstva Rimljana. Uzor za kompoziciju bila je statua olimpskog Zevsa od Fidija, grčkog vajara iz 5. veka pre nove ere. BC. Crte mladog lica su idealizovane. "Božanska golotinja" bila je svojstvena isključivo slikama besmrtnih bogova, budući da su Rimljani u portretnoj skulpturi prikazivali figure bez greške odjevene. Kip Oktavijana Avgusta odličan je primjer "avgustovskog klasicizma" - trenda u umjetnosti ranog carstva koji je kombinirao rimsku realističku tradiciju s grčkim klasicima.
Pronađen u 19. veku u olupini u gradu Kuma, ova statua je restaurirana na osnovu slika cara u obliku Jupitera koji sjedi na tronu, pronađenih na drevnim novčićima i uklesanim kamenjem.
http://www.hermitagemuseum.org/
http://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=401
Obogotvoreni Avgust je samo podsjetnik na određenu osobu, pa bih se opet vratio na tekstove rimskih istoričara. Evo kako Svetonije opisuje izgled prvog cara: „Bio je zgodan po izgledu i u bilo kojoj dobi je ostao privlačan, iako se nije trudio da se priredi. Toliko se malo brinuo o svojoj kosi da je nekoliko brijača dao da se češljaju radi brzine, a kada bi ošišao ili obrijao bradu, čitao je ili čak pisao nešto u isto vrijeme. Lice mu je bilo mirno i jasno, bez obzira da li je govorio ili ćutao: jedan od galskih vođa je čak među svojima priznao da ga je to potreslo i zaustavilo kada je išao preko Alpa, prilazeći pod izgovorom razgovora , da gurne Augusta u ponor. Oči su mu bile sjajne i sjajne; voleo je da u njima vidi neku božansku snagu i bio je zadovoljan kada je sagovornik pod njegovim pogledom spustio oči, kao od sunčevog sjaja. Međutim, u starosti je počeo lošije da vidi na lijevo oko. Zubi su mu bili rijetki, mali, neravni, kosa crvenkasta i malo kovrdžava, obrve spojene, uši male, nos orlov i šiljast, boja kože između tamne i bijele. Bio je niskog rasta<…>ali to je skrivala proporcionalna i vitka građa i bila je uočljiva samo pored viših ljudi.
Drugačija ljuska, ispostavilo se, mnogo je važnija u smislu upravljanja informacijama nego kao direktno sredstvo zaštite. Pa, na primjer, pogledajmo izbliza poznatu statuu Oktavijana Augusta iz Prima Porta, čije se slike nalaze u bilo kojem udžbeniku istorije. antički svijet. Vjerujte mi, ne krije ništa manje tajni od bilo koje druge očigledne šifre. Ali ono što je nama danas neshvatljivo bilo je tada svima jasno.
Ovaj spomenik je otkriven 20. aprila 1863. godine, trenutno se čuva u Vatikanu. Smatra se da je ovo najsavršenija skulpturalna slika rimskog princepsa, odjevenog u bogat oklop sa brojnim gonjenim figurama. Na prvi pogled, svi su napravljeni na njemu radi ljepote. Pa, zapravo, radi se o istom neverbalnom (iako čisto intuitivne vrste) PR-u, koji nam „bez riječi“ pomaže da utičemo na javnost i u miru iu ratu. Počnimo s činjenicom da Oktavijan August nikada nije bio car, već je više volio da se zove princeps - prvi među jednakima, kao što je bilo uobičajeno u Rimskoj Republici. I on je, zaista, bio prvi senator, prvi tribun, komandant trupa, pa čak i prvosveštenik, to jest, koncentrisao je u svojim rukama moć pravog vrhovnog vladara, ništa goreg od bilo kojeg drugog kralja. A rimski narod, naviknut na demokratiju, nije se time uopće smatrao prevarenim i nije izražavao nikakva prava na to. Zašto?
Da, samo zato što je Avgust sve uspeo da prikaže na način da su ljudi iskreno verovali da on deluje u interesu svih i svakoga, i da sveto poštuje patrijarhalne rimske tradicije. Smanjio je vojsku - štedi narodne pare, uveo porez na luksuz - opet štednja na gladijatorskim borbama, pooštrene kazne za krađu službenika - jako dobro, pa šta još kome treba?! Pritom, ne toliko licem koliko figurom, nimalo nije ličio na antičkog heroja: bio je niskog rasta, šepao i često se smrzavao, pa je ponekad nosio nekoliko tunika odjednom. Ali ovdje je bio prikazan u obliku prekrasnog poluboga, i iako sama statua, naravno, nije imala dar govora, ljudima tog vremena ukazao se komandantov oklop koji je na njemu nosio. najvažniji izvor neverbalne PR informacije. Tako je, na primjer, njegov gornji dio bio ukrašen likom boga Heliosa, jer je znao sve o svakome i stoga je bio smješten ovdje tako da čistoća misli princepsa nije bila upitna. Dolje prikazane boginje Aurora i Selena trebale su da simboliziraju vječni prosperitet Rima, koji je došao pod Augustom, ali bog Mars, u pratnji vuka (figura u samom središtu školjke), kojemu izvjesni Partijanin predaje Rimski orao, značio je pobjedu nad Partijom - čak i ako je bila samo diplomatska. Na bočnim stranama školjke su alegorijske slike Španije i Njemačke, koje su simbolizirale pobjede rimskog oružja u ovim provincijama, a slika boga Apolona koji jaše grifona nagovještava božanstvo porijekla Augusta. Kao, bog Apolon je stupio u vezu sa svojom majkom dok je spavala. 
Boginja Dijana sa jelenom, prikazana na lijevoj strani, simbolizirala je Oktavijanovu vezu s rimskim demosom, čija je zaštitnica bila. Oktavijan nikada nije zanemario interese demosa: priređivao je borbe gladijatora, dijelio kruh siromašnima, pa je bilo očito: boginja ga štiti. Pa, bog Telus sa rogom izobilja je opet blagostanje koje je donio cijelom rimskom narodu. Konačno, August je na statui prikazan bos, iako je jasno da je kao car uvijek hodao u cipelama. Ali ovdje postoji slijeđenje grčke tradicije prikazivanja junaka bez sandala, budući da je princeps bio polaskan da sebe smatra drugim Aleksandrom Makedonskim, a tako je, općenito, bio percipiran u narodu. Konačno, pored njega su delfin i Kupidon - atributi boginje Venere. Smatrana je zaštitnicom kuće Julius, odnosno razumljivo je zašto bez nje nije moglo, dok delfin samo podsjeća da je rođena iz morske pjene. Postoji pretpostavka da je u lijevoj ruci Augusta izvorno bilo koplje - još jedan simbol heroja. Ali u renesansi je zamijenjen carskim žezlom, kako bi se konačno potvrdila "veličina" Oktavijana Augusta. Jasno je da svi ovi detalji prisutni na njegovoj statui mogu malo reći ljudima našeg vremena, jer poznavaoci antičke istorije među onima koji to smatraju, ne toliko. Međutim, u to vrijeme bilo je dovoljno da bilo koji Rimljanin samo baci letimičan pogled na nju kako bi se uvjerio: da, Oktavijan August je zaista božanska figura, i sve što čini dobro je za društvo i dobro za sve. Tako se i tih godina velika pažnja poklanjala neverbalnoj komunikaciji. I, naravno, ni sada ne treba zaboraviti na njih.
Na području Prima Port. Vila se u antičko doba zvala Ad Gallinas Albas. Kip je kopija bronzanog originala, koji je naručio rimski senat 20. godine prije Krista. e. Vjeruje se da statua, za razliku od većine sačuvanih Augustovih slika, ima portretnu sličnost. Vrlo je vjerovatno da je, prema drevnoj tradiciji, bila polihromna. Trenutno se statua čuva u Vatikanskom muzeju Chiaramonti. Oktavijan Avgust je prikazan u trenutku kada drži govor deset hiljada svojih pristalica na Forumu, pozivajući ih da započnu rat sa njegovim političkim protivnikom Antonijem, prekršiocem zakona i prekršiocem Cezarovog legitimnog naslednika. Ovaj govor se kasnije pokazao neuspješnim, njegovi slušatelji su odbili da se bore sa vjernim cezarijem Antonijem, pogotovo jer je u to vrijeme Oktavijan bio premlad i nije imao dovoljno ovlaštenja da objavi rat.
Enciklopedijski YouTube
1 / 3
✪ Avgust iz Prima Porta 1. vek nove ere
✪ Oktavijan Avgust - osnivač Rimskog carstva (kaže istoričarka Natalija Basovskaja)
✪ Prima Porta Augustus
Titlovi
Mnogi imaju portret svog muža. To je istina, a nešto slično pronađeno je i u vili Livije, žene cara Augusta. U njenoj vili u Prima Porti. Sada mnogi drže fotografije svojih muževa kod kuće, a ne u obliku mramorne statue puna visina! Da, neobično je. Ali Livija ga je zadržala. Osim toga (iako je ova statua pronađena u njenoj kući), takve skulpture imale su političko značenje: bile su prožete rimskom političkom ideologijom, a ujedno su ostale primjeri rimske umjetnosti. Vjerovatno je da je kip bio kopija bronzanog originala koji je prikazan javnosti. Moguće je da je takvih primjeraka bilo mnogo. Ali samo ovaj je preživio. Za cara je bilo važno da svoje slike distribuira po cijelom carstvu, zbog čega je bilo toliko kopija carevih slika. To je bilo mnogo prije pojave fotografije, a mnogi ljudi u svom životu možda nikada nisu vidjeli cara. Stoga je širio svoje slike i, u određenom smislu, atribute moći, kroz skulpturu i slikarstvo. Ove slike su imale neku portretnu sličnost s Augustom, ali su, naravno, bile idealizirane: izgleda mlađe, ljepše, atletskije, ali su u isto vrijeme njegove crte lica prepoznatljive u svim skulpturama. August je kompleksna osoba. Tvrdeći da će obnoviti Senat, on samo djeluje kao dio strategije za konsolidaciju svoje moći kako bi postao prvi pravi car Rima. On to radi u prilično mladoj dobi, a bivši vladari drevne Republike bili su stariji, iskusni ljudi. Postojala je starosna granica za vladare Republike. Avgust, koji je najavio početak nove ere za Carstvo, želi da se pojavi u potpuno drugačijem – bogolikom izgledu, koji zrači mladošću i superiornošću. A sada vidimo novog vladara Carstva, koji kroz ovu statuu prenosi svoje stavove društvu i svojim podanicima. Osobine koje je želio da odrazi u skulpturi treba da podsjećaju na njegovu bogoličnost i odgovaraju umjetnosti. Ancient Greece, Zlatno Periklovo doba, u Atini, u petom veku pre nove ere. e. Proporcije tijela odgovaraju "Kanonu". "Kanon Polikleitosa" je naziv koji je dao kipu "Dorifor" starogrčki kipar Polikleitos. To je kanon slike muškog tijela. Stoga se za osnovu uzima grčki ideal. Čini se da kaže: „Ja ću stvarati zlatne godine, kao u Grčkoj u petom veku pre nove ere. e.". "Želim da budem poput grčke skulpture tog perioda." Zatim nam pokazuje da ima sve što je potrebno za to: vidimo Kupidona na njegovom gležnju, drži se za rub haljine. Kupidon je sin boginje Venere. Avgust vodi svoju lozu do Eneje, osnivača Rima i Venerinog sina. Prisustvo Kupidona podseća da je Avgust potomak boginje. Kaže da je njegovo porijeklo dijelom božansko. On pokazuje da nije samo potomak Venere, već kaže da je sin boga Julija Cezara, čovjeka kojeg je August kasnije obožio. Sve ukazuje na njegov božanski status. To dokazuju i slike na naprsniku, gdje vidimo boga neba i boginju zemlje. Sve više sile su se okupile da podrže Avgustovu vladavinu. Naprsnik je vjerovatno bio debela kožna kirasa, na kojoj su bile utisnute scene iz Augustovog života - svojevrsni sažetak. Najvažnija scena prikazuje kako Rimljani vraćaju kako Rimljani vraćaju barjake koje su zauzeli Parti. Avgust je porazio starog neprijatelja Rima: u prethodnoj bici, Parti su zauzeli rimske zastave. Činjenica da su Parti prikazani kako vraćaju zastave naglašava njihov poraz i njihovu svijest o moći Rima. Riječ je o čovjeku božanskog porijekla, briljantnom komandantu, prikazanom, prema drevnoj grčkoj tradiciji, u sjaju veličine. Ovo je veoma moćna vizuelna propaganda.
vidi takođe
Književnost
Na ruskom
- Britova N. N., Loseva N. M., Sidorova N. A. Rimski skulpturalni portret. - M.: Umjetnost, 1975. - S. 30-31.
njemački
- Heinz Kahler: Die Augustusstatue von Primaporta. Koln 1959.
- Erica Simon: Der Augustus von Prima Porta. Bremen, Dorn 1959. (Opus nobile 13)
- Paul Zanker: Augustus und die Macht der Bilder. München, C. H. Beck 1987, ISBN 3-406-32067-8
- Kaiser Augustus i die verlorene Republik, Ausstellung Berlin 1988. Mainz, Zabern 1988. S. 386 f. br. 215.
- Erica Simon: Altes und Neues zur Statue des Augustus von Primaporta, u: G. Binder (Hrsg.), Saeculum Augustum, bd. 3, Darmstadt, WBG 1991, S. 204-233.
- Dietrich Boschung: Die Bildnisse des Augustus, Gebr. Mann Verlag, Berlin 1993 (Das römische Herrscherbild, Abt. 1, Bd. 2) ISBN 3-7861-1695-4
- Vinzenz Brinkmann i Raimund Wünsche (Hgg.): Bunte Götter . Die Farbigkeit antiker skulptura. Eine Ausstellung der Staatlichen Antikensammlungen und Glyptothek München in Zusammenarbeit mit der Ny Carlsberg, Staatliche Antikensammlungen und Glyptothek, München 2004 ISBN 3-933200-08-3
Na francuskom
- Grenier, Le genie romain dans la religion, la pensee et l'art: L'évolution de l'humanité, Albin Michel, 1969.
- C. Picard, La sculpture antique de Phidias à l'ère byzantine, Manuel de l'histoire de l'art, H. Laurens Editeur, Pariz, 1926.
- Robert Turcan, Rome et ses dieux, Hachette izdanja, Collection Vie quotidienne, 1998.
Dakle, prema knjizi doktora istorije umetnosti, profesora Gleba Ivanoviča Sokolova "Umetnost starog Rima", na citate iz kojih se ne pozivamo prvi put, " oklop avgusta ukrašena reljefima sa parcelama odabranim ne slučajno, već podsjećajući na vojne pobjede zapovjednika nad Galijom, Španjolskom i Partijom.
Nastavljamo razgovor o skulpturi Starog Rima i danas ćemo ponovo obraditi temu. O značenju i ulozi ove plastične forme u modernom interijeru seoska kuća već smo govorili o stilu palate. Na kraju poslednjeg razgovora počeli smo da opisujemo jedan od kipovi Augusta s Prima Porta i obećao da će danas ispričati o reljefu koji krasi vladarevu školjku. Ovaj opis pomoći će vlasnicima kuća da se snalaze u pitanju uređenja prostora u stilu palače (antičko, klasično).
Rimski legionar, a moguće i bog Mars ili, u njegovom obliku, sam August, prikazan je na školjki u trenutku kada mu je vraćena vojna oznaka rimske legije, koju su jednom zarobili Parti - srebrni orao pričvršćen za osovinu. Rimski vojnik stoji u kacigi, čizmama, sa ogrtačem prebačenim preko ramena. Partijanin, u pokornoj pozi, ali ponosan i nezadovoljan, donosi rimski štap sa srebrnim orlom na vrhu. Pod nogama ratnika sjedi vuk - sveta životinja Marsa, poslušna svom vlasniku, ali oprezna i spremna, ako je potrebno, da juri na Partijana. Pod nogama rimskog vojnika i Partijana prikazane su male površine tla: vajar je želio da uvjeri gledatelja da njegovi junaci ne lebde u zraku, već čvrsto stoje na zemlji.
O ovom rješenju kompozicije ćemo više razgovarati sljedeći put.
Alexey Kaverau
U članku su korištene fotografije stranica: teachhistory.at, belorys-kh.livejournal, belorys-kh.livejournal, anti-ru.livejournal, realgad.livejournal
