Marc Jacobs Privatleben. Marc Jacobs – Biografie und Privatleben

Biografien von Prominenten

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03.05.15 14:25

Vor einigen Jahren entwarf er T-Shirts mit Symbolen, die das Recht der Menschen auf Recht verteidigen gleichgeschlechtliche Ehe. Schließlich ist das Privatleben von Marc Jacobs für niemanden ein Geheimnis – er verbirgt seine homosexuellen Neigungen nicht.

Biografie von Marc Jacobs

Keine sehr glückliche Kindheit

Marc Jacobs, geboren am 9. April 1963 in New York, hatte eine nicht so glückliche Kindheit. Vielleicht sollte man dort nach den Ursprüngen seiner Gleichgültigkeit gegenüber dem schönen Geschlecht suchen? Schließlich kümmerte sich die Mutter nicht um ihre drei Kinder (Mark hat eine Schwester und einen Bruder), heiratete dreimal und war laut dem Couturier selbst psychisch abnormal. Marks Vater starb, als der Junge sieben Jahre alt war. Ihm gefiel die Situation im Haus seiner Mutter nicht, deshalb zog Jacobs in die Upper West Side, um bei seiner Großmutter väterlicherseits zu leben. Er hat diese Frau einfach vergöttert! Mark begann früh zu arbeiten – als Teenager übernahm er die Stelle eines Ladenbesitzers in einer der New Yorker Boutiquen.

Talentierter Student

Im Alter von 18 Jahren trat ein Absolvent der Higher School of Art and Design in die Parsons School of Design ein. Dort erschienen auch die ersten Preise und Auszeichnungen in der Biografie von Marc Jacobs („Designer Student of the Year“ und „Golden Thimble“).

Der talentierte Student entwarf und produzierte eine Kollektion von Strickpullovern und beteiligte sich an der Gestaltung der Linie für die Marke Reuben Thomas. Dann lernte Mark Robert Duffy kennen, der sein Mentor, Freund und Geschäftspartner wurde.

eigene Marke

Das Label „Marc Jacobs“ erschien, als der Modeschöpfer 23 Jahre alt war. Er brachte seine erste Kollektion heraus und verdiente sich den Titel „New Talent“ in der Modewelt. 1992 erhielt Mark den Titel „Modedesigner des Jahres“ (damals arbeitete er ausschließlich an Damenbekleidung). Zwei Jahre später begann er, Herrengarderobe zu entwerfen. Der bereits sehr berühmte Modeschöpfer De La Renta warf dem jungen Kollegen vor, seine frühen Arbeiten zu plagiieren, andere Designer und Kritiker hielten Jacobs' Arbeiten jedoch für Vintage.

1997 wurde Marc Jacobs gebeten, Kreativdirektor der französischen Marke Louis Vuitton zu werden.

Er nahm den Posten gerne an und behielt ihn bis 2013, danach wollte er sich ganz seiner Marke widmen. Tatsächlich waren zu diesem Zeitpunkt drei Linien erfolgreich in Betrieb: „Marc by Marc Jacobs“ (hauptsächlich auf die Herstellung von Kleidung für junge Leute ausgerichtet), „The Marc Jacobs Collection“ (Herstellung von Konfektionsprodukten) und „Little Marc“ für Kinder. . Mitte der 2000er Jahre brachte der Designer Parfums heraus, die sich durch „demokratische“ Preise und große Mengen (300-ml-Flaschen) auszeichneten.

Nicht standardmäßiger Ansatz

Die Biografie von Marc Jacobs als Modedesigner ist voller unerwarteter Entscheidungen und ungewöhnlicher Handlungen. Deshalb verwendet er bei der Werbung für Kollektionen und Marken lieber ungewöhnliche Modelle. So bewarb beispielsweise Dakota Fanning einst seine Schuhe für Kinder und die russische Gruppe Tatu bewarb Jugendkleidung. Chloe Sevigny und Victoria Beckham arbeiteten gerne mit dem Meister zusammen. Im Jahr 2014 entpuppte sich Miley Cyrus als sein Vorbild.

Und im Februar desselben Jahres gab die Modedesignerin bekannt, dass Jessica Lange (jetzt 66, aber die Schauspielerin erlebt einen beispiellosen Popularitätsschub) für die Kosmetik von Mark Jacobc Beauty werben wird.

Nackter Couturier und helles „Büro“

Mark selbst ist nicht abgeneigt, als Model aufzutreten. So posierte er beispielsweise nackt für einen Werbespot für den Herrenduft „Bang“ (der Flakon befand sich knapp unter Jacobs‘ Taille).

Aber nicht allen Verbrauchern gelang es, dieses Bild im Original zu sehen – zum Beispiel ließen Zensoren im Nahen Osten eine Flasche ohne Modell auf Werbeständen stehen, und in einigen Ländern wurde das Bild des amerikanischen Couturiers abgeschnitten.

Interessanterweise stellt Jacobs neben Kinderbekleidung auch Schreibwaren her, die er in der Bookmarc-Abteilung seiner Boutique in New York verkauft (das sind bunte Federmäppchen, Briefsets, Schachteln mit Buntstiften).

Persönliches Leben von Marc Jacobs

Kurze Ehe

Mark hat keine Kinder, er hat nur einmal geheiratet. Im Jahr 2008 verlobten sich der Modedesigner und Lorenzo Martone. Im Frühjahr 2009 heiratete das Paar.

Aber leider machte diese Ehe den Designer nicht glücklich – sie hatten genug für ein weiteres Jahr Beziehung mit Lorenzo und ließen sich 2010 scheiden. Seitdem hat sich das Privatleben von Marc Jacobs verbessert – er hat einen neuen Freund, Harry Louis. Es stimmt, diese Union scheint sich erschöpft zu haben.

(Marc Jacobs; geboren am 9. April 1963, New York, USA)- weltberühmter amerikanischer Ursprung. Preisträger zahlreicher Auszeichnungen, Ritter des französischen Ordens der Künste und Literatur. Schöpfer und Gründer der Marke Marc By Marc Jacobs. Von 1997 bis Oktober 2013 war der künstlerische Leiter. Marc Jacobs besitzt mehrere Bookmarc-Buchhandlungen in New York und das Boutique-Café Marc By Marc Jacobs in Mailand.

Biografie und Karriere

Kindheit und Bildung. Carier-Start

Marc Jacobs wurde am 9. April 1963 in New York geboren. Sein Vater starb, als der Junge sieben Jahre alt war. Seine Mutter heiratete noch dreimal, und jedes Mal zog die Familie um. Am Ende begann Mark bei seiner Großmutter in einem alten Herrenhaus in Manhattan zu leben. Er wird von ihr sprechen als „der Person, die den stärksten Einfluss auf sein Leben hatte“ und als der einzigen wirklich nahen Verwandten. Es war seine Großmutter, die es liebte, vor dem Fernsehbildschirm zu sitzen und zu stricken, die ihm das Arbeiten mit Stricknadeln beibrachte und ihm die Vorliebe für schöne Dinge vermittelte.

Im Alter von 15 Jahren, noch als Schüler, entwickelte Mark die allerersten Modelle seiner Zukunft. Anschließend verdiente der Junge seinen Lebensunterhalt mit der Arbeit in Charivari, einer seinerzeit sehr fortschrittlichen Einrichtung, wo ihm das Stricken anvertraut wurde. Slava hat bereits einen talentierten Designer gefunden – seine ersten Arbeiten waren sehr gefragt.

1981 trat Marc Jacobs in die Parsons School of Design ein. 1984 wurde Mark zum Schüler des Jahres ernannt.

Vor seinem Abschluss an der Parsons School gelang es ihm, viele Skizzen für Reuben Thomas anzufertigen und unvergessliche Outfits aus dem Film Amadeus nachzubilden.

Bald hatte der junge Designer ein schicksalhaftes Treffen mit Robert Duffy, einem zukünftigen Geschäftspartner, der Marks enger Freund wurde und seinen Vater ersetzte. Duffy selbst beschrieb diese Bekanntschaft als „Geschäftsliebe auf den ersten Blick“. Er suchte einfach nach einem kreativen Partner und fand ihn in Jacobs. Bald begannen alle Dandys und Fashionistas New Yorks über Jacobs Duffy Designs zu sprechen.

Erstellen Sie Ihre eigene Marke. Arbeite bei Perry Ellis

1986 mit Unterstützung von Onward Kashiyama USA, Inc. Marc Jacobs veröffentlichte die Kollektion unter seinem eigenen Label.

Jacobs und Duffy werden eingeladen, im Perry Ellis Fashion House zu arbeiten. Bald starb der Gründer der Marke und die Leitung übernahm mutige Entscheidung: Mark wurde Kreativdirektor und Robert wurde Präsident.

Es ist wichtig anzumerken, dass Jacobs in seinen Kollektionen nicht versuchte, Ellis zu verewigen, sondern die Hauptmerkmale seines Designs verbesserte. Beispielsweise hat er die Perry-Ellis-Palette wiederbelebt. Das sind warme Herbstfarben: Ocker, Kürbis, Pflaume, Beige. Mark hat die Palette durch Ergänzungen aktualisiert trendige Farbe Rost. Im Herbst 1991 stellte Jacobs einen traubenfarbenen, schokoladenfarbenen, saftig mandarinenfarbenen Kurzmantel und einen toffeefarbenen Pullover vor, den nicht jede Fashionista zu tragen wagen würde. In seinen Modellen verwendete der Designer Kaschmir, Angorawolle, Mohair – weiche und luxuriöse Materialien, die der Kleidung einen besonderen Chic verleihen.

Natürlich respektierte Jacobs die Arbeit anderer Designer, nicht nur Ellis. Zum Beispiel deutete sein paillettenbesetztes Jahr 1985 darauf hin. Doch mit Verweis auf die Erfahrungen vergangener Jahrzehnte verwendete der Designer nie „direkte Zitate“. Jacobs kehrte immer wieder zu den Grundlagen der Mode zurück und spielte jedes Mal auf neue Weise mit geometrischen Drucken, dem Thema der amerikanischen Flagge und anderen klassischen Motiven. Seine Interpretationen waren so raffiniert, dass sie mit Klassikern wie dem Norfolk- oder zweireihigen Wollanzug konkurrierten, der im Herbst 1990 auf dem Cover des Frauenmagazins Women's Wear Daily erschien.

Weltweite Anerkennung

Bereits zu Beginn seiner Karriere wurde Marc Jacobs zu einer wahren Legende der Modebranche. Seine Modelle verkörperten Individualität und Genialität – romantisch, kultiviert und zugleich frei und selbstgefällig.

Im Jahr 1992 Marc Jacobs gründete ernsthaft sein eigenes Label. In diesem Jahr stellte er erstmals den von ihm entwickelten Stil vor, den später auch andere Designer verwenden werden. Die Marc Jacobs-Kollektion umfasste leicht fließende Kleider, ergänzt durch „schwere“ Marders. Die Innovation wurde mit großem Erfolg aufgenommen, die Kollektion wurde von vielen Kaufhäusern in New York gekauft. Die Presse und das Publikum waren begeistert, aber die Besitzer von Perry Ellis schätzten die mutigen und außergewöhnlichen Entscheidungen von Jacobs nicht – der extravagante Designer wurde zusammen mit seinem Partner Robert Duffy gefeuert.

1994 stellte der Designer die Marc Jacobs-Kollektion „Shooting Stars“ vor, die erneut die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich zog: glänzendes Gold, Hosen kombiniert mit roten und leuchtend grünen Oberteilen, mit Schaffellärmeln, Tweedjacken mit Kapuze. Sport-Chic ( Stärke American School of Fashion) in Freizeitkleidung von Jacobs neues Leben. Mark selbst beschreibt seinen Stil als „einfache Dinge aus luxuriösen Stoffen“.

Arbeite bei Louis Vuitton. Wiederbelebung des Modehauses

Bald reist der Designer nach Italien, um dort neue Bilder zu finden. Dort arbeitet er an einer Kollektion für Iceberg. Im gleichen Zeitraum verhandelt sein Partner mit dem französischen Geschäftsmann Bernard Arnault: Jacobs über die Position des Kreativdirektors der Luxusmarke Louis Vuitton. Das New Yorker Duo verlangt, dass der Konzern (zu dem auch Louis Vuitton gehörte) die Unterstützung der Marke Marc Jacobs garantiert. Arno macht schließlich ein formelles Zugeständnis: 140.000 Dollar sind weit weniger als das, was Jacobs und Duffy wollten, aber genug Geld, um einen Marc Jacobs-Markenladen in der Mercer Street zu eröffnen und ein paar Shows zu besuchen.

1998 bereitete Marc Jacobs die erste Kollektion für Louis Vuitton vor. Frauenkleidung in der Geschichte des Modehauses. Es gab Hosenanzüge, originelle knie- und knöchellange Röcke, zweireihige Satinmäntel und lakonische Pullover. Mit dem Aufkommen von Marc Jacobs begann das Modehaus auch mit der Produktion von Herrenkollektionen, Schuhen, Accessoires und Schmuck (bis zu diesem Zeitpunkt hatte Louis Vuitton nur Taschen und Koffer hergestellt).

Marc Jacobs schlug vor, nicht nur Taschen und Koffer mit dem Markennamen LV zu verzieren, sondern auch Stoffe und löste damit einen neuen Logomanie-Boom aus.

Für die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2000 von Louis Vuitton bot Jacobs schlichte, gerade geschnittene Hosen aus leichter Wolle mit Falten an, die mit vielen Perlentaschen verziert waren. Seine „magische“, von den 1960er Jahren inspirierte Spitze wurde real und verwandelte dezente Bürokleidung in sexy Outfits.

Die Herrenkollektion Herbst-Winter 2001/2002 von Louis Vuitton wich weiter von den üblichen Trends ab, da Jacobs sich weigerte, den damals sehr beliebten Stil zu verwenden. Stattdessen entwarf er das Bild eines neoromantischen Herrn in schwarzen Ledermänteln mit roten Knopflöchern oder auffällig gestreiften Mänteln unter geschlossenen Jerseyjacken.

Die Damenkollektion Herbst/Winter 2001/2002 von Louis Vuitton war eine „klare Verbesserung“, wie Dana Thomas auf einem der Modeportale darüber schrieb. Diese Kollektion erinnerte an Jacqueline Kennedy und ihren einzigartigen Stil. Jacobs wählte Materialien wie Baumwolle, Tweed, Seide und Garn. Der letzte Schliff, der das Publikum schockierte, waren Nerzbesatz, Metallnieten und sexy Schnürstiefel aus Leder.

In der Herbst-Winter-Kollektion 2001/2002 von Marc Jacobs präsentierte Marc Jacobs einen Kaschmirmantel mit großen Knöpfen und hellen Manschetten, einen Mohairmantel mit Pailletten und eine Reihe klassischer Jerseykleider.

„Erstaunlich talentierte Menschen wie Marc Jacobs sind eher die Ausnahme als die Regel. Er wurde zu einem Vorbild für Stärke, Individualität und Lebendigkeit. Mit seiner Arbeit lockte er viele Designer nach New York. Marque Jacobs hat sich als wahrer Kenner des amerikanischen Stils erwiesen. Er ist ein Designer, der genau weiß, was die Menschen heute und morgen tragen werden, der die Modetrends der kommenden Saisons vorausahnen kann. Ist das nicht ein Wunder?

Amy Spindler, Modekritikerin Die New York Times

Das vielseitige Talent von Marc Jacobs

Im Jahr 2001 brachte Marc Jacobs die Linie Marc By Marc Jacobs auf den Markt. Im selben Jahr kreierte Jacobs zusammen mit dem Künstler und Designer Stephen Sprouse eine Kollektion für Louis Vuitton mit Neon-Buchstabendrucken.

Im Jahr 2003 entwarfen Marc Jacobs und Takashi Murakami für Louis Vuitton eine neue 33-farbige Monogram-Multicolore-Leinwand. Bis zu diesem Zeitpunkt wurde das Monogramm, bestehend aus den Initialen LV, einem Vierpass, einer geschwungenen Raute mit einem vierzackigen Stern und einem Punkt in der Mitte, nur in einem Beige-Braun-Ton präsentiert.

Bis 2004, mit der Ankunft von Marc Jacobs, hatten sich die Gewinne von Louis Vuitton verdreifacht.

2007 wurde der Designer in die Liste der „50 einflussreichsten Schwulen“ des Out-Magazins aufgenommen.

Im Jahr 2009 nahmen Marc Jacobs, Justin Timberlake und Kate Moss an den Dreharbeiten zu Annie Leibovitz für die Seiten der May Vogue US teil.

Im selben Jahr kreierte Marc Jacobs in Zusammenarbeit mit Creative Growth, einer Wohltätigkeitsorganisation, die Künstler mit Behinderungen unterstützt, eine Kapselkollektion mit T-Shirts und Accessoires. Die Drucke wurden von behinderten Künstlern entworfen. Marc Jacobs spendete den Erlös aus dem Verkauf der Sammlung an die Creative Growth Foundation. Im Jahr 2009, bei der Louis Vuitton Damenmodenschau Herbst/Winter 2009/2010, liefen Models mit Hasenohr-Kopfbedeckungen über den Laufsteg. Die Arbeit von Marc Jacobs ist zu einer der meistdiskutierten Arbeiten dieser Saison geworden.

Im Jahr 2009 wurde Marc Jacobs in die von Fast Company zusammengestellte Liste der 100 kreativsten Vertreter der Modebranche aufgenommen. Im selben Jahr entwarf der Designer eine limitierte Kollektion chinesischer Porzellan- und Kristallgeschirre für Waterford.

Im Jahr 2009 veröffentlichte Marc Jacobs gemeinsam mit der Menschenrechtsorganisation Human Rights Campaign eine T-Shirt-Kollektion mit schwulen Paaren.

Im Jahr 2010 zierten Marc Jacobs und Lady Gaga drei Cover des Herbst-Winter-V-Magazins. Fotoshooting vorbereitet von Mario Testino. Die Ausgabe war New York gewidmet und enthielt Interviews und Fotosessions mit in dieser Stadt geborenen Prominenten.

Im Jahr 2010 kreierten Marc Jacobs und der französische Künstler, Designer und Stylist Maripol für Marc by Marc Jacobs eine Kapselkollektion mit Damenbekleidung und Accessoires. Es umfasst leuchtende T-Shirts mit originellen Aufdrucken sowie farbenfrohe Armbänder und Halsketten aus Kunststoff. Im selben Jahr eröffnete der Designer ein Boutique-Café in einem historischen Gebäude aus dem 16. Jahrhundert in Mailand. Der Concept Store Marc by Marc Jacobs war durch eine Glasschiebetür getrennt, die zu einer Bar führte. Im Jahr 2010 eröffnete Marc Jacobs die Buchhandlung Bookmarc in New York, wo er Vorträge hielt Schallplatten, Kunstbücher, Schreibwaren, veröffentlicht unter dem Marc Jacobs-Logo.

Im Jahr 2010 brachte der Designer den Herrenduft Marc Jacobs Bang auf den Markt. Marc Jacobs wurde auch zum Gesicht des Parfüms. Der Designer wurde zu der Kampagne von Yves Saint Laurent inspiriert, der 1971 in einer Werbung für seinen eigenen Duft nackt auftrat.

Im selben Jahr arbeitete Marc Jacobs mit Stubbs & Wootton zusammen, um eine Kapselkollektion mit Herren-Loafern zu kreieren. Als Druck wurde das Bild einer Ratte verwendet.

Im Jahr 2011 brachte Marc Jacobs eine Playboy-T-Shirt-Kollektion in limitierter Auflage für 35 US-Dollar heraus. Die Shirts kamen Mitte Februar in den Verkauf und waren einige Tage lang in der Boutique Marc by Marc Jacobs in New York erhältlich. Der Designer überwies den gesamten Erlös an gemeinnützige Stiftung AIDS-Designer gegen AIDS. Im Jahr 2011 kreierte Marc Jacobs eine limitierte Kollektion von Herren-Gummistiefeln für die Marke Native.

Im Jahr 2011, nach der Entlassung von John Galliano von Dior, bot das Modehaus Marc Jacobs die Position des Kreativdirektors an. Dior-CEO Sidney Toledano führt seit Monaten Gespräche mit dem Designer. In den Medien wurde diskutiert, dass Jacobs für den Posten des Kreativdirektors des Modehauses ein unverhältnismäßig hohes Jahresgehalt verlangte. Die Parteien konnten sich nicht einigen. Im April 2012 übernahm Raf Simons die künstlerische Leitung von Dior.

Im Jahr 2011 kreierte Jacobs transparente Schuhe aus Plexiglas für die Damenkollektion Frühjahr/Sommer 2012 von Marc Jacobs.

Im Jahr 2012 kreierten Marc Jacobs und die japanische Künstlerin Yayoi Kusama für Louis Vuitton eine Kapselkollektion aus Damenbekleidung und Accessoires mit farbenfrohem Tupfendruck.

Im Jahr 2013 verließ Marc Jacobs aufgrund übermäßiger Arbeit den Posten des Kreativdirektors seiner eigenen Marke Marc by Marc Jacobs. Er bot diese Position den Designerinnen Louella Bartley und Cathy Hiller an. Letzterer arbeitet seit über 10 Jahren mit Marc Jacobs zusammen.

Im Jahr 2013, zum 30-jährigen Jubiläum von Diet Coke, entwarf Marc Jacobs die Blech- und Glasflaschen der Marke. Die Gläser wurden im Stil der 1980er, 1990er und 2000er Jahre hergestellt und jeweils mit dem Bild eines Mädchens verziert, das im entsprechenden Stil gekleidet war.

„Es ist eine große Ehre für mich, Kreativdirektor von Diet Coke zu sein und Teil der Feierlichkeiten zum 30-jährigen Jubiläum zu sein. Diät-Cola ist eine Ikone und ich liebe Ikonen.“

Im April 2013 feierte der dramatische Thriller No Connection unter der Regie von Henry Alex Rubin Premiere. Marc Jacobs spielte in dem Film die Rolle eines Zuhälters. Seine Figur Harvey lockt Jungen und Mädchen mit dem Versprechen auf gutes Geld in das Internet-Pornogeschäft. In dem Film spielten auch Paula Patton, Jason Bateman und andere mit.

„Wir sind alle die Helden des Films, den wir uns im Kopf ausgedacht haben, wir sind alle individuell. Ich mag Unvollkommenheiten, zum Beispiel Lücken zwischen den Zähnen, unvollkommen geschminkte Augen, „lebendiges“ Haar. Mein Make-up ist für diejenigen, die sie selbst sein, aber schön, strahlend und glücklich sein wollen.“

Die aus 122 Kosmetikprodukten bestehende Kollektion wurde in 4 Kategorien präsentiert. Die erste, Smart Complexion, umfasst Concealer, Puder und Make-up-Grundlagen. Die zweite Kategorie, Hi-Per Color, umfasste Lippenstifte, Lipgloss, Rouge, Lidschatten, Bronzer und Nagellacke. Die dritte Gruppe, Blacquer, war mit Augen-Make-up-Produkten vertreten. Die vierte Kategorie, „Boy Tested“ und „Girl Approved“, umfasste natürliche Make-up-Produkte, darunter Lippenbalsam, Brauengel und Concealer. Die Make-up-Produkte von Marc Jacobs Beauty sind jetzt in den Sephora-Filialen in den USA und Kanada erhältlich.

Im Oktober 2013 trat Marc Jacobs als Kreativdirektor von Louis Vuitton zurück. Im Anschluss an die Frühjahr/Sommer-Show 2014 der Marke gaben Bernard Arnault und Marc Jacobs bekannt, dass sie ihren 2014 auslaufenden Vertrag nicht verlängern würden.

„Bernard hat Robert und mir diese Lösung bereitgestellt. Als ich vor zwei Wochen nach Paris zurückkehrte, sagte er: „Die Zukunft von Marc Jacobs wird eine solche Aufmerksamkeit von Ihnen und Robert erfordern, dass Sie sich irgendwann entscheiden müssen, welche Kollektion für Louis Vuitton die letzte sein wird.“ Aber er hat die Entscheidung uns überlassen.

In einem Interview mit WWD sagte Bernard Arnault, dass LVMH in den nächsten zwei bis drei Jahren die Entwicklung von Marc Jacobs plant. Er betonte auch, dass Marc Jacobs und sein Partner Robert Duffy viel Kraft und Energie brauchen werden.

Im Jahr 2014 kreierte Marc Jacobs das teuerste Kleid der Herbst-Winter-Saison 2014/2015. Das Outfit wurde auch zum teuersten Set in der Geschichte von Marc Jacobs. Die Kosten für einen Meter Stoff, aus dem das Kleid hergestellt wurde, betrugen 8.000 Dollar. Das Material wurde von den Handwerkern einer der Schweizer Textilfabriken handgefertigt. Der Stoff war mit Stickereien verziert, die aus einzelnen Organza-Flecken in Form von Blumen bestanden. Die Kosten für das Kleid werden auf 28.000 Dollar geschätzt. Das Outfit befindet sich derzeit im Archiv der Marke Marc Jacobs.

Privatleben

Marc Jacobs ist offen schwul und hat sich wiederholt öffentlich für die Verteidigung gleichgeschlechtlicher Paare ausgesprochen. Jacobs selbst war mehrere Jahre mit Lorenzo Martone liiert und sprach sogar von seiner Absicht, zu heiraten und ein Kind zu adoptieren. Im Jahr 2009 heiratete das Paar auf der Insel St. Bart, die Beziehung wurde jedoch nie offiziell legalisiert.

„Wir hatten eine ruhige Hochzeit im Haus eines unserer Freunde auf der Insel. An der Zeremonie nahmen nur die engsten Freunde teil. Aber wir haben noch keine Dokumente unterschrieben, also sind wir noch nicht offiziell verheiratet.“

Lorenzo Martone

Im Frühjahr 2010 gab das Paar unerwartet für alle seine Trennung bekannt. Mark und Lorenzo pflegen freundschaftliche Beziehungen und kommunizieren bis heute eng miteinander.

Im Jahr 2011 begann Marc Jacobs mit dem Pornodarsteller Harry Louis auszugehen. Im Jahr 2013 trennte sich das Paar.

Interessen von Marc Jacobs

In den 2000er Jahren Der Designer konsumierte Alkohol und Drogen. Im Jahr 2006 diagnostizierten Ärzte bei Mark ein Magengeschwür und rieten ihm, sein Rektum zu entfernen. Jacobs war ernsthaft um seine Gesundheit besorgt und wandte sich an einen Ernährungsberater, der ein Programm für ihn entwickelte richtige Ernährung. Danach absolvierte Marc Jacobs einen Rehabilitationskurs in der Passages-Klinik in Malibu. Er fing an, Sport zu treiben und sich richtig zu ernähren. Für 2013 geht Marc Jacobs jeden Tag ins Fitnessstudio, führt gesunder Lebensstil Leben.

„Ich kann keinen Tag ohne Trainingsgeräte leben, ich fühle mich zum Sport hingezogen, ich brauche dieses Adrenalin und Endorphin für Arbeit und Kreativität.“

Marc Jacobs ist für seine Liebe zur Damenbekleidung bekannt. Im Jahr 2008 trat die Designerin erstmals in einem Rock in der Öffentlichkeit auf. Anschließend begann er auch schottische Kilts, Kleider, Sommerkleider und Hermès-Birkin-Taschen zu tragen. Mit seinen Outfits sorgte Jacobs für Aufsehen und löste in Modekreisen und der Presse einen Sturm der Diskussionen aus.

„Ich liebe es, Röcke zu tragen, besonders Kilts. Allerdings habe ich vor ein paar Jahren auch Bleistiftröcke für mich entdeckt. Also jetzt meins Hauptliebe Prada-Röcke. Sie sind sehr bequem. Wenn ich sie trage, fühle ich mich glücklich. Ich kaufe immer mehr und jetzt kann ich einfach nicht mehr aufhören, sie zu tragen.

Auszeichnungen

„Die Zusammenarbeit zwischen Marc Jacobs und Robert Duffy ist die Grundlage für die Entwicklung von Marc Jacobs, einer der einflussreichsten und erfolgreichsten Marken der Welt.“

Margaret Hayes, Präsidentin und CEO, Fashion Group International

Marc Jacobs (Interview mit Calvin Klein für Harper's Bazaar, August 2010)

Provokateur aus der Welt der Herrenmode – Calvin Klein – sprach mit einem anderen Provokateur – Marc Jacobs – über Leben, Gesundheit und seinen kürzlich erschienenen Duft Bang!

Calvin Klein: Ich würde gerne über Bang sprechen! Beschreibe es.
Ich mag ihn! Allerdings habe ich diesen Duft als etwas kreiert, das ich selbst gerne hätte, etwas, das ich an mir selbst tragen möchte. Und auf den Namen bin ich ganz zufällig im Fitnessstudio gekommen. Ich habe gerade ein lautes „Knall!“ gehört. So war es. Dann habe ich auch an Pfeffer gedacht, dass ich seinen Geruch mag. Ich kam zu Coty und sagte, dass ich den Duft von Pfeffer mag – rot, schwarz, weiß, rosa, gelb ... und dass ich diesen Duft tragen möchte. Dann begannen wir sofort mit der Diskussion über die Flasche und die Verpackung.
Robert, mein Geschäftspartner, sagte damals, ich sei in guter Verfassung, warum trete ich nicht selbst in einer Duftwerbung auf? Ich habe lange über seinen Vorschlag nachgedacht, ich war auf der Suche nach jemandem, der mich gut einfangen kann, der diese Idee qualitativ und stilvoll zum Leben erweckt. Ungefähr in diesem Moment fand ich einen Prototyp, wie die Werbung aussehen sollte – das ist das berühmte Foto von Yves Saint Laurent von Jeanloup Sieff. Dann habe ich darüber nachgedacht, was ich anziehen würde. Trotzdem bin ich nicht Tom Ford, ich bin nicht so gut darin, Kleidung an mir zu präsentieren. Ich brauchte etwas, das nicht lächerlich aussehen würde. Ich habe viele Optionen ausprobiert – Jeans, T-Shirts – und mir gefiel nichts. Dann sagte Zherdin: „Zieh dich überhaupt aus!“. So ist die Anzeige entstanden.

Calvin Klein: Ich dachte, Ihre Botschaft wäre, dass dies ein sehr persönlicher Duft ist... Geheimnisvoll, sexy, individuell...
Es passiert so viel in deinem Kopf, wenn du etwas tust ... Calvin Klein: Aber die Leute wissen nicht, dass Jerdain Sie gebeten hat, sich auszuziehen. Sie sehen einen nackten Körper und denken dementsprechend an Sex.
Ich denke, der Punkt ist, dass mich der Gedanke quält, eine Idee umzusetzen, die das Endergebnis entmystifiziert. Ich weiß zu viel, um dem Endergebnis (Nacktheit) zu vertrauen. Calvin Klein: Vielleicht war es das Unterbewusstsein?
Nun, ich fühlte mich gut, mir gefiel mein Aussehen, also fiel es mir leicht. Und dann sieht in meinen Augen ein Mann ohne Kleidung viel besser aus als in ihr! Calvin Klein: Bei Frauen ist es genauso.
Mit einigen Frauen und einigen Männern. Calvin Klein: An welchem ​​Punkt denken Sie darüber nach, wie ein Duft sein sollte – romantisch, sexy, holzig oder frisch? Und wenn es um Verpackung und alles andere geht?
Ich denke gemeinsam über alles nach. Aber ich sage immer: Zuerst brauchen wir einen Namen. Der Name dürfte einige Assoziationen wecken. Und dann, Knall! hatte ursprünglich eine sexuelle Konnotation. Es ist wie eine Aussage: Es wurde bereits gemacht und ist eine Tatsache. Calvin Klein: In gewisser Weise sind Düfte, genau wie Kleidung, sehr persönlich. Sie waren persönlich an der Entwicklung des Konzepts beteiligt. Können Sie sagen, dass dieses Parfüm ein Teil von Ihnen ist?
Tatsache ist, dass ich viel Zeit damit verbracht habe, über diesen Duft zu sprechen. Ich diskutiere darüber nicht nur hier und jetzt mit Ihnen, sondern auch mit vielen anderen Menschen, Journalisten … Ich kann mir nichts vorstellen, was nichts mit mir zu tun hat. Ich fühle mich ein wenig unwohl, wenn ich die Anerkennung für etwas annehme, an dessen Entstehung ich nicht beteiligt war. Auf der Verpackung dieses Duftes steht mein Name, aber ich kann nicht sagen, dass ich ihn hergestellt habe. Das ist das Verdienst meines Teams – auch der Frauen – und wenn ich ehrlich bin, schlafe ich nachts viel besser. Aber ja, dieser Duft ist ein Teil von mir, ich habe viel hineingesteckt. Calvin Klein: Ich habe mit meinen befreundeten Designern gesprochen und wir kamen zu dem Schluss, dass es viel einfacher ist, das, was man sich vorstellt, selbst umzusetzen. Aber wenn man ein Team hat, denken viele Leute, dass der Prozess einfacher wird, aber das ist nicht der Fall.
Ja. In einem Team muss man ein guter Rechner, ein guter Vater, ein guter Hausmeister sein. Eine gewisse Sensibilität ist erforderlich, denn jeder hat ein Ego. Wir sind nur Menschen. Calvin Klein: Wie sieht es mit Ihren Kollektionen für Männer aus? Sind Sie bereit zu sagen, dass Sie diese Kleidung tragen werden, wenn Sie sie betrachten?
Aus geschäftlicher Sicht möchte ich, dass meine Kollektionen über meinen Geschmack hinausgehen. Grundsätzlich trage ich selbst jeden Tag ein Hemd und einen Kilt. Wie Sie wissen, wähle ich meine Kleidung sehr sorgfältig aus. Es mag seltsam klingen, aber ich würde kaum in der Lage sein, aus dem, was ich tragen möchte, ein Geschäft zu machen. Die Marke wäre vom Markt verschwunden. Calvin Klein: Das bezweifle ich. Aber ich bin mir sicher, dass es Frauen gibt, die sich mit Ihrer Ästhetik identifizieren. Dabei spielt es keine Rolle, ob es sich um Düfte, Schmuck oder Kleidung handelt.
Wenn ich mir andere Designer und ihre Arbeit ansehe, kommt es mir so vor, als ob ihre Ideen sehr klar sind. Wenn ich genau betrachte, was ich selbst tue, verstehe ich nicht, was passiert?

Calvin Klein: Ich denke, andere verstehen es. Nicht alle, denn Sie sprechen nicht alle an, sondern diejenigen, die Ihre Sachen kaufen.
Abgesehen von Düften, Kleidung und Accessoires … Wie steht es mit Ihnen selbst? Hier ist ein Bild von dir nackt. Ich habe gehört, dass man an sechs Tagen in der Woche mehr als zwei Stunden im Fitnessstudio trainiert und außerdem eine strenge Diät einhält.
Vor vier Jahren bestand mein Körper zu 21 Prozent aus Fett. Ich war immer wieder im Krankenhaus, weil ich an einem Geschwür litt. Ich war 16 Stunden am Tag im Büro, davon sechs Stunden auf der Toilette, mir war so schlecht. Ich habe nichts außer Fast Food gegessen. Der Arzt sagte: „Wir müssen Ihr Rektum entfernen.“ Ich antwortete: „Das werde ich nicht tun!“
Dann ging ich zu einer Ernährungsberaterin namens Lindsay Duncan, die mir versprach, dass ich in Topform sein und mein Rektum behalten würde, wenn ich seine Anweisungen zu 100 Prozent befolgen würde. Ich stimmte zu. Er sagte: „Kein Koffein, kein Zucker, kein Weißmehl, keine Kuhmilchprodukte. Nehmen Sie jeden Tag Medikamente, essen Sie Lauch mit Ingwer …“ Die Liste war endlos.
Er sagte auch, dass ich jeden Tag lachen, jeden Tag ausruhen und jeden Tag schwitzen sollte (was bedeutete, dass ich gehen sollte). Fitnessstudio). Und ich habe nicht einmal einen Fuß ins Fitnessstudio gesetzt. Ich muss Folgendes sagen: Ich bin seit 20 Jahren keine langen Strecken mehr gelaufen. Und so fing ich an, Sport zu treiben, folgte den Anweisungen eines Ernährungsberaters – und es gefiel mir. Seitdem gefällt mir das alles, weil es mir geholfen hat, mich gut zu fühlen.
Als sich mein Gesundheitszustand zu verbessern begann, als mein Magen aufhörte zu schmerzen, als ich aufhörte, einen halben Tag auf der Toilette zu verbringen, als ich mich selbst im Spiegel betrachten konnte, als ich Muskeln bekam, sagte ich: „Das ist erstaunlich!“ Aus meinen 21 Prozent Körperfett wurden 5!
Dann begannen andere, auf mich aufmerksam zu werden und mir Dates anzubieten. Alles hat sich dramatisch verändert, ich begann, besser über mich selbst nachzudenken. Daher wurde es für mich schwierig, immer in Kleidung zu sein. Jedes Mal, wenn sie mich bitten, es auszuziehen, sage ich: „Klar, kein Problem!“ Ich fing an, zum Friseur zu gehen und mir Maniküre und Pediküre machen zu lassen … Davor hatte ich nie auf mein Aussehen geachtet, es war mir egal. Ich dachte: „16 Stunden am Tag verbringe ich im Studio, niemand sieht mich, wen interessiert es, wie ich aussehe?“ Jetzt ist sogar mein Privatleben anders geworden. Ich habe den Innenraum eingerichtet, weil ich möchte, dass Gäste zu mir kommen.

Calvin Klein: Was ist mit der Arbeit? Gab es in diesem Bereich Veränderungen?
Veränderungen in meinem Leben wirkten sich natürlich auch auf meine Arbeit aus. Ich bin selbstbewusster und vertrauensvoller geworden. Manchmal sagen sie, ich sei sehr rebellisch und provoziere die Leute zu jeder Reaktion. Tatsächlich gefällt es mir einfach, die Reaktion zu sehen. Jetzt geht es mir sehr gut, aber vorher war ich zu verletzlich und unsicher. Solche Momente passieren immer noch ab und zu, aber das neugewonnene Selbstvertrauen hilft mir bei meiner Arbeit sehr.
Nach drei Monaten meines neuen Lebens fragte mich mein Ernährungsberater: „Spüren Sie eine Veränderung?“ Darauf antwortete ich: „Ja, ich bin ständig allein zu Hause und esse schreckliches und geschmackloses Essen.“ Dann fragte er: „Was sagen die Leute über Ihr Aussehen?“ Darauf habe ich geantwortet, dass mein Umfeld meint, dass ich besser aussehe als je zuvor. „Hörst du es gerne?“ - er hat gefragt. „Nun, wenn man das Thema aus diesem Blickwinkel angeht, dann ja, in dieser Hinsicht bin ich zufrieden.“ Und ich fand es sehr interessant. Dies ist der erste Schritt – die Menschen bemerken die Veränderungen in Ihnen und es gefällt ihnen. Dadurch fühlst du dich besser. Es ist, als würden die Kritiker positiv über Ihr Kostüm sprechen und Sie denken: „Großartig!“ und versuche noch besser zu werden. Natürlich funktioniert das nicht immer, aber der Effekt ist einfach erstaunlich.

Calvin Klein: Ihre Gesundheit, Ihre Aussehen, deine tolle Figur, schöner Körper – all das ist das Ergebnis von Training und allgemeiner Arbeit an dir selbst. Und das ist sehr wichtig. Denn wenn man mit der Arbeit sehr beschäftigt ist, ist es sehr leicht, sich zu rechtfertigen, aus Zeitmangel alles auf den Kopf zu stellen und so weiter.
MJ: Das habe ich der Ernährungsberaterin gesagt: „Ich habe für all das keine Zeit.“ Daraufhin sagte er: „Aber du wirst nie mehr Zeit haben.“ Sie brennen die Kerze an beiden Enden ab. Arbeiten Sie zu zweit? verschiedene Länder Du bist immer beschäftigt, du bist immer krank. Wie viel Zeit werden Sie Ihrer Meinung nach verlieren, wenn Sie nichts dagegen tun?“

Calvin Klein: Lassen Sie uns über Sammlungen sprechen. Wie stellen Sie die Sammlung zusammen? Wo fängst du an? Wo holen Sie sich Inspiration?
Normalerweise beginne ich mit Worten wie „Ich habe keine Ahnung, was wir tun werden, weil ich es einfach nicht weiß.“ Und so ist es immer, jedes Mal derselbe Anfang. Ich sitze einfach mit meinem Team zusammen und frage: „Wer hat Ideen, wer denkt was?“ Wenn ich ein leeres Blatt Papier vor mir habe, weiß ich einfach nicht, wo ich anfangen soll, ich kann nicht mit dem Blick auf eine leere Stelle beginnen. Aber wenn mir jemand zum Beispiel sechs Stofffetzen zeigt, sage ich: „Das ist nicht richtig, das geht nicht, aber das ist interessant.“ Außerdem landet das, was mir interessant erschien, vielleicht nicht in der Sammlung, aber dadurch ist alles verdreht.
Ich fange gerne an, an dem zu arbeiten, was mir nicht gefällt dieser Moment. Etwas Falsches, Unangemessenes finden, etwas, das ich in der Vergangenheit nie benutzt hätte. Zum Beispiel Brokat. Und dann machen wir ganz zufällig etwas aus Brokat, und das Ergebnis ist ziemlich gut. Das ist ein Beispiel. Eigentlich hasse ich Brokat nicht.

Calvin Klein: Aber gibt es noch Raum für Inspiration? Was inspiriert dich?
In der Regel inspiriert mich der Geist am meisten. Allerdings verfalle ich manchmal in Melancholie. Die neue Kollektion in New York spiegelt zu 100 % mein Privatleben wider. Nicht wörtlich, aber indirekt. Wir wollten etwas machen, das nüchtern aussieht, eine schöne, sanfte Farbe hat, aber einen Hauch von Gelb aufweist. Es war die beige-grauste Kollektion meines Lebens, das habe ich noch nie zuvor gemacht. Inspiriert wurden wir von Schwarz-Weiß-Retrofotografien, aber uns interessierte nicht das Bild, sondern der Sepia-Effekt, diese Schwarz-Weiß- und Grautöne. Und es war so ein stilles Gefühl von Schönheit … Wir haben diese Kollektion direkt nach der Kollektion gemacht, in der alles völlig anders war: Verrücktheit, Romantik, Rüschen und Perlenbesatz. Und so ist es immer, es kommt alles sehr willkürlich heraus.
Ich glaube, dass unsere Shows zu einer Form der Unterhaltung geworden sind. Es ist wie eine siebenminütige Theateraufführung, also versuche ich, sie so spektakulär wie möglich zu gestalten: Ich wähle Szenerie, Musik, Beleuchtung, alles aus.

Calvin Klein: Wie teilen Sie Ihre Kollektionen für Marc Jacobs, Marc by Marc Jacobs und Louis Vuitton?
Ich wünschte, ich hätte sie nicht getrennt, aber so ist es. Wenn ich nach Paris komme, bin ich ein Ausländer, ich bin gewissermaßen von ihrer Welt getrennt. Ich liebe es, für Louis Vuitton zu arbeiten, es ist ein toller Job, aber es ist wie ein Alter Ego. Es offenbart die Persönlichkeit, macht Sie an den Etiketten erkennbar, es ist glänzend, aber das bin nicht ich. Obwohl es die Rolle ist, die ich spielen wollte. Ich bin ein Amerikaner in Paris, aber ich porträtiere einen französischen Designer. Die Leute kommen mit Stoffproben zu mir, ich genehmige sie ... Es ist alles so französisch, als wäre ich in einem Film. Manchmal geht der Realitätssinn verloren.
In New York bin ich kommunikativer. Hier ist mein Zuhause, meine Freunde, viele Gespräche während der Arbeit. Ich tue, was ich tun muss, wo ich bin.

Calvin Klein: Nehmen Sie Frauen anders wahr als Männer? Glauben Sie, dass sie markenorientiert sind?
In Paris sieht jedes Detail, jede Linie, jedes Dekorationselement sehr trotzig aus und löst Reaktionen aus. „Wow, das ist Vuitton!“ Darüber habe ich seit meinem ersten Besuch bei Louis Vuitton oft nachgedacht. Ein Journalist fragte mich einmal: „Warum ist LV-Gepäck Ihrer Meinung nach immer noch so beliebt und modern?“ Das Einzigartige an der Marke ist meiner Meinung nach, dass sie den Wunsch weckt, dem Club beizutreten. Sie möchten als Mitglieder des Clubs identifiziert werden. Wenn beispielsweise das Gepäck von Louis Viutton nicht mit den Logos der Marke versehen wäre, würde es sich nicht so gut verkaufen. Im Allgemeinen wurde es für Menschen geschaffen, die auf Dampfschiffen reisten; Jetzt reist niemand mehr so ​​und das Gepäck wird verkauft. Deshalb ist Modernität das Letzte, woran ich denke. Ich denke an Handwerkskunst, an die Fähigkeit, Dinge zu schaffen, die einen hohen Wiedererkennungswert haben.
Als ich anfing, für Louis Vuitton zu arbeiten, beschloss ich, dass es sehr schlau wäre, das Etikett auf dem Mantel im Inneren zu verstecken. Wenn ich die Knöpfe mit Logos hinter dem Revers verstecke ... Und das erste, was die Verkäufer in den Läden fragten, war Folgendes: „Kehrt dieser Mantel um?“ Ist es möglich, das Etikett sichtbar zu machen? Dann wurde mir klar, dass meine Idee aussichtslos war. Ich beschloss, nichts zu verbergen und das Etikett nach außen hin zur Schau zu stellen.

Calvin Klein: Denken Sie darüber nach, wenn Sie eine Sammlung erstellen? Ist das die Inspiration für seine Entstehung?
Natürlich denke ich oft darüber nach. Manchmal schwirrt uns der Kopf und wir fangen an, Dinge im Stil einer Modenschau zu machen. Dann sage ich: „Ich hoffe, dass mindestens einer meiner Bekannten das trägt ...“ Denn ich möchte, dass die Kleidung, die ich anfertige, auch getragen wird. Es ist mir egal, wenn ein Mädchen nach einer verrückten Party darin auf dem Bürgersteig sitzt und es verwöhnt. Ich möchte daran glauben, dass diese Dinge ein erfülltes Leben haben werden, sonst würde ich sie nicht auf dem Laufsteg zeigen.

Calvin Klein: Es gab eine Frau, die für Mode und Stil lebte und dafür starb. Völlig besessen. Als ich ins Modegeschäft einstieg, lernte ich viele dieser Frauen kennen. Sie arbeiteten für Modemagazine. Jetzt ist alles anders. Es gibt noch viel mehr moderne Dinge auf dieser Welt. Vielleicht waren die Zeiten damals anders...
Alles ändert sich. Das Leben ist, was es ist, und die Welt ist, was sie ist. Zeiten ändern sich. Und Menschen sind ein Spiegelbild der Zeit, in der sie leben.

Offiziellen Website: www.marcjacobs.com

Damenkollektion von Marc Jacobs für Frühling-Sommer 2011

Sein Vater starb früh, als Mark erst sieben Jahre alt war. Und die Mutter versuchte, ihr Privatleben zu ordnen. Sie heiratete immer wieder und jede Veränderung in ihrem Privatleben brachte einen Wohnortwechsel mit sich. Mark fühlte sich oft einsam. Schließlich richtete er seinen Wohnsitz in einem alten Herrenhaus in Manhattan ein, wo er begann, bei seiner Großmutter zu leben. Mark erinnert sich noch immer an sie als die engste „Person, die den stärksten Einfluss auf sein Leben hatte“.

Großmutter saß gern mit Strickzeug in der Hand vor dem Fernseher. Und sie brachte ihrem Enkel Mark den Umgang mit Stricknadeln bei, sodass Mark bereits als Schuljunge begann, seinen Lebensunterhalt mit seiner Handarbeit zu verdienen. Sie vermittelte ihm eine Vorliebe für schöne Dinge. Und bereits im Alter von 15 Jahren erfand er Modelle, die dann in seine zukünftigen Kollektionen einflossen. Mark arbeitete in der Charivari-Boutique, wo er mit dem Stricken von Pullovern beauftragt wurde. Seine Arbeit war sehr gefragt. Hinter ihm ruhte schon damals der Ruhm eines talentierten Designers.

Als Mark die High School abschloss, stand die Berufswahl außer Frage, er setzte seine Ausbildung an der High School of Art and Design in New York fort. Nach seinem Abschluss setzte er seine Ausbildung fort.

Marks Fähigkeiten wurden bereits mit dem Gold Thimble Award für aufstrebende Designer für seine Kollektion handgestrickter Pullover gewürdigt. Im selben Jahr 1984 erhielt Mark den Titel „Student des Jahres“. Am Ende der Schule hatte er viele Skizzen für Reuben Thomas erfunden, in denen er die Outfits aus dem Film „Amadeus“ nachbildete.

Am Ende der Schule traf Mark Robert Duffy, der sein Geschäftspartner wurde. Duffy war schon lange auf der Suche nach einem kreativen Partner. Und nachdem er Jacobs kennengelernt hatte, schätzte er seine Fähigkeiten sofort auf den ersten Blick. Für Mark wurde er ein enger Freund und ersetzte seinen Vater. Und alle redeten sofort über Jacobs Duffy Designs. Unter Fashionistas und Fashionistas sind viele Fans aufgetaucht.

1986 veröffentlichte er eine Probekollektion unter seinem eigenen Label. Und schon weiter nächstes Jahr erhielt den Perry Ellis Award for New Talent vom Council of Fashion Designers of America (CFDA).

Der Ruhm von Jacobs und Duffy wuchs. Bald werden sie eingeladen, im Perry Ellis Fashion House zu arbeiten. Als der Gründer der Marke stirbt, beschließt das Management, Mark zum Kreativdirektor und Robert zum Präsidenten zu wählen. Damals war Mark etwa 25 Jahre alt und hatte einen so mächtigen Modekonzern in seinen Händen. Offenbar war ein solch unerwarteter und schneller Start eine große Prüfung für ihn. Trotz seiner frühen Erfolge und Talente fühlte er sich oft unsicher. Und genau diese Unsicherheit begann er mit Schockdosen Alkohol auszulöschen. Er erkannte jedoch, dass es ein Weg ins Nichts ist, sich mit Hilfe von Alkohol Illusionen zu machen. Mark schaffte es, sich selbst zu überwinden und die Sucht zu überwinden.

Er widmete sich immer mehr seiner Arbeit und erzielte bald Erfolge.

Marc Jacobs perfektionierte die wichtigsten Designmerkmale von Perry Ellis. Die Kollektion umfasste warme Herbstfarben: Kürbis, Pflaume, Ocker, Beige, Rostfarbe. Und im Herbst 1991 aktualisierte Marc Jacobs die Palette – die Kollektion umfasste einen traubenfarbenen Mantel, einen mandarinenfarbenen Mantel, eine schokoladenfarbene Strickjacke und einen toffeefarbenen Pullover. Das Material war Wolle, Kaschmir, Mohair, Angora. Diese luxuriösen Materialien verliehen den Kleidungsstücken einen besonderen Chic.

Als Kreativdirektor von Perry Ellis hat Mark mehr als einmal auf die Erfahrungen anderer Designer zurückgegriffen, insbesondere aus den letzten Jahrzehnten. Aber gleichzeitig präsentierte er verschiedene Themen und klassische Motive immer auf seine eigene Art und Weise, auf eine neue Art und Weise. Er interpretierte so exquisit, dass seine Modelle mit denen der Klassiker verglichen werden konnten.

Marc Jacobs ist eine Legende der Modebranche, er hat ein außergewöhnliches Talent, Individualität in seinen Models zu verkörpern. Sie verbinden Romantik und Kultiviertheit mit Selbstvertrauen und Selbstzufriedenheit.

Als Mark dreißig Jahre alt war, beschloss er, unter seinem eigenen Label zu arbeiten. 1993 führte er erstmals den von ihm entwickelten Grunge-Stil ein. Für einige war es eine schockierende Mode. Aber das ist dann. Und mittlerweile verwenden viele Designer diesen Stil. In seiner Kollektion wurden Seidenkleider in Kombination mit schweren Herrenstiefeln präsentiert. Die gesamte Jacobs-Kollektion war in den New Yorker Geschäften sofort ausverkauft. Die Öffentlichkeit jubelte, die Presse zeigte sich erfreut und die Aktionäre von Perry Ellis konnten den extravaganten Designer nicht akzeptieren. Marc Jacobs und Robert Duffy wurden gefeuert.

Mark arbeitete weiter an seinem eigenen Stil. Und im folgenden Jahr erschien die Marc Jacobs Shooting Stars-Kollektion: goldene Röcke, Hosen mit leuchtend auffälligen Oberteilen, Tweedjacken mit Kapuze, T-Shirts mit Schaffellärmeln. Der sportliche Stil in der Alltagskleidung, der beim amerikanischen Publikum und bei Designern beliebt ist, ist für Mark zu sportlichem Chic geworden. Einfache Dinge wurden aus luxuriösen Stoffen hergestellt.

Kollektion Marc Jacobs Herbst-Winter 2001

Marc Jacobs und Louis Vuitton

Mark hört hier nicht auf. Er reist nach Italien, um dort neue Bilder zu finden. Zunächst arbeitet er für Iceberg und sein Partner verhandelt mit. Marc Jacobs wird die Rolle des Kreativdirektors der Marke Louis Vuitton angeboten, die zum LVMH-Konzern gehört. Der Konzern unter der Führung von Bernard Arnault garantiert die Unterstützung der Marke Marc Jacobs. Der Markenshop von Marc Jacobs wird bald in der Mercer Street eröffnet.

Louis Vuitton – Frühling-Sommer 2001

Mark bereitet seine erste Konfektionskollektion für Louis Vuitton vor, die originelle knie- und knöchellange Röcke, zweireihige Satinmäntel und gestreifte Hosenanzüge umfasst. Das Logo für Louis Vuitton wurde ebenfalls von Mark entworfen. Es gab geprägte Lackledertaschen, Trenchcoats und Regenmäntel, die mit Miniatur-Louis-Vuitton-Logos bedeckt waren. Mark dekorierte Taschen und Stoffe mit Louis Vuitton-Logos und löste damit einen Logomanie-Boom aus.

Und im Jahr 2000 bietet Jacobs Perlenstickerei-Taschen auf leichten Wollhosen und Spitzendrucke im Stil der 60er Jahre an. Aus dezenter Bürokleidung werden verführerische Outfits.

In der Sammlung Herrenbekleidung Im Herbst 2001 entwarf er für Louis Vuitton das Bild eines neoromantischen Gentleman: schwarze Ledermäntel mit roten Knopflöchern, auffällig gestreifte Hemden unter geschlossenen Strickjacken.

Für die Damenkollektion 2001–2002 wählte Jacobs Materialien wie Tweed, Baumwolle, Seide und Garn mit Nerzbesatz und Metallnieten. Schnürstiefel aus Leder runden das Ganze ab.

Die Jacobs-Kollektionen sind zu einem neuen Image für das Haus Louis Vuitton geworden. Vor der Ankunft von Marc Jacobs spielte die Modelinie von Louis Vuitton eine untergeordnete Rolle und begann dann, nach der Veröffentlichung mehrerer Kollektionen, den Ton für die gesamte Modewelt anzugeben.

Parallel zu seiner Arbeit für das Haus Louis Vuitton arbeitete Marc Jacobs weiterhin an seiner eigenen Kollektion. Und im Herbst 2001 präsentierte er einen originellen Kaschmirmantel mit hellen Manschetten und großen Knöpfen sowie einen paillettenbesetzten Mohairmantel. Die Kollektion umfasste Jerseykleider.

Er arbeitete viel, bis zu 16 Stunden am Tag, und produzierte eine Sammlung nach der anderen. Und im selben Jahr 2001 brachte Mark eine Modelinie auf den Markt, die Mäntel im Militärstil mit vielen Nieten und Reißverschlüssen, Jeans mit hoher Taille, rosa und gelb gestreifte Jeans, mehrlagige Röcke und Graffiti-Sweatshirts umfasste. In Zusammenarbeit mit Künstlern und Designern malte er Stoffe, in denen die Ideen der Vergangenheit mit den Ideen der Gegenwart in Berührung kamen.

Vor etwa vier Jahren verschlechterte sich der Gesundheitszustand von Marc Jacobs stark. Er wandte sich an einen Ernährungsberater und beschloss, alle Anweisungen zu befolgen, um wieder gesund zu werden. Die Liste der Anleitungen war ziemlich lang. Zusätzlich zu Medikamenten und einer strengen Diät verordnete ihm der Arzt, täglich zu lächeln, sich auszuruhen und so viel wie möglich zu schwitzen, d. h. mache Fitness. Als Mark anfing, alles zu tun, kehrte seine Gesundheit zurück. Er fühlte sich nicht nur gesünder, auch Freunde und Kollegen bemerkten sein besseres Aussehen.

Früher hat er 16 Stunden am Tag gearbeitet und nicht mehr darauf geachtet, wie er aussieht, was er isst, was er trinkt? Und jetzt strebt er auch zu Hause danach, besser auszusehen. Alle Änderungen haben sich auf die Arbeit ausgewirkt. Mark ist selbstbewusster geworden, und das hilft ihm bei seiner Arbeit.

Kollektion Marc von Marc Jacobs

Wann beginnt die Vorbereitung? neue Kollektion, Mark berät sich immer mit seinem Team, bittet alle um Ideen, ... er findet gerne etwas Falsches und Unangemessenes, manchmal etwas, das er noch nie zuvor verwendet hat. Und einfach so, wie er sagt, ganz zufällig oder willkürlich, interessante Ideen und dann die Modelle.

Marc Jacobs liebt die Shows, die er mit seinem Team veranstaltet. Shows, die eher an Theateraufführungen erinnern, bei denen alles berücksichtigt wird: Musik, Bühnenbild, Beleuchtung und vieles mehr. Und er wählt auch alle weiblichen Models mit ungewöhnlichen Gesichtern aus.

Marc Jacobs ist sowohl im Wesentlichen als auch als Designer Amerikaner. Er arbeitet gerne für Louis Vuitton. Allerdings: „…das bin nicht ich…“. Hier arbeitet er auf Französisch. Mark wählt seine Kleidung sehr sorgfältig aus: „...aber ich könnte mit dem, was ich tragen möchte, kaum ein Geschäft machen. Die Marke wäre vom Markt verschwunden.

Louis Vuitton Frühjahr-Sommer-Kollektion 2014

Marc Jacobs ist ein unglaublich talentierter Designer, der genau weiß, was die Menschen heute oder morgen tragen werden, er kann die Modetrends zukünftiger Saisons leicht vorhersagen, er kann die Ideen der Vergangenheit erkennen, die er durch das Prisma der Moderne bricht.

„… ich möchte, dass die Kleidung, die ich mache, getragen wird. Ich möchte daran glauben, dass diese Dinge ein erfülltes Leben haben werden, sonst würde ich sie nicht auf dem Laufsteg zeigen.

Marc Jacobs Awards

Perry Ellis Golden Thimble Award, 1984
Chester Weinberg Gold Thimble Award, 1984
Parsons School of Design-Schüler des Jahres 1984
Perry Ellis Award für neues Modetalent, 1987
Bester Designer für Damenbekleidung, 1992
Bester Damenmode-Designer von CFDA 2010
Ausgezeichnet mit dem Ritter des französischen Ordens der Künste und Literatur, 2010

Marc Jacobs Frühjahr-Sommer-Kollektion 2014