Mit tett a görög Theophan? Iskolai enciklopédia
Görög Theophanes (körülbelül 1340-1410) nagy orosz és bizánci ikonfestő, miniatűr és a monumentális freskófestmények mestere volt.
Theophanes Bizáncban született (innen ered a görög becenév), mielőtt Ruszba jött volna, Konstantinápolyban, Chalcedonban (Konstantinápoly külvárosában), a genovai Galatában és Caféban (ma Feodosia a krími félszigeten) dolgozott (csak Feodosia freskók maradtak fenn). Valószínűleg Cyprian metropolitával együtt érkezett Ruszba.
Minden dolog lényegét megérted, ha őszintén megnevezed.
Feofan a görög
A görög Theophanes 1370-ben telepedett le Novgorodban. 1378-ban kezdett el dolgozni az Iljin utcai Színeváltozás-templom festésén. A templom leggrandiózusabb képe a Mindenható Megváltó melltől mellig tartó képe a kupolában. A kupola mellett Theophan a dobot Illés és Keresztelő János ősatyák és próféták alakjaival festette meg. Hozzánk is eljutottak az apszis festményei - a szentek rendjének és az „Eucharisztiának” a töredékei, a déli oltároszlopon Szűz Mária alakjának egy része, valamint a „Keresztelés”, „Krisztus születése”, „Gyertyaszentelő” ”, „Krisztus prédikációja az apostoloknak” és „Alászállás a pokolba” a boltozatokon és a velük szomszédos falakon. A Szentháromság-kápolna freskói a legjobban megmaradtak. Ez egy dísztárgy, szentek elülső alakjai, a „Jel” félalakja a közelgő angyalokkal, egy trón négy szenttel közeledik, és a fal felső részében - Stylites, az ószövetségi „háromság”, medalionok John Climacusszal, Agathonnal, Akakival és az egyiptomi Macarius alakjával.
A görög Theophanes jelentős hatással volt a novgorodi művészet fejlődésére. Világképét és részben festészeti stílusát a helyi művészek átvették, akik a Volotovo Field-i Szűz Mária Mennybemenetele és a Rucheo-i Fjodor Stratelates templomot festették. A festmény ezekben a templomokban a szabad modorában, a kompozíciók felépítésének elvében és a festés színválasztásában az Iljin Megváltó templom freskóira emlékeztet. A görög Theophanes emléke a novgorodi ikonokban maradt meg - az „Atyaföld” ikonban (14. század) az Iljin-i Megváltó templom freskóiról másolt szeráfok, a „Szentháromság” bélyegben pedig egy négyrészes ikonról. a 15. században van párhuzam Theophanes „Háromságával”, valamint számos más műben. Theophan hatása a novgorodi könyvgrafikákon is látható, olyan kéziratok tervezésében, mint a „Rettegett Iván zsoltár” (a 14. század utolsó évtizede) és a „Pogodinszkij prológus” (14. század második fele).
Theophanes életének későbbi eseményei bizonyos információk szerint (különösen a Bölcs Epiphaniustól a Tverszkoj Athanasiev-kolostor apátjának írt leveléből) kevéssé ismertek, az ikonfestő Nyizsnyij Novgorodban dolgozott (a festmények nem maradtak fenn); ), egyes kutatók hajlamosak azt hinni, hogy Kolomnában és Szerpuhovban is dolgozott. Az 1390-es évek elején. Feofan Moszkvába érkezett.
Moszkvában Görög Theophanes templomok, magánházak, könyvgrafikák és ikonok festésében tűnt ki. Amint azt Bölcs Epiphanius, akivel Theophan moszkvai tartózkodása alatt közel került egymáshoz, megjegyezte, „(...) Vlagyimir Andrejevics hercegnél magát Moszkvát is ábrázolta egy kőfalon; A nagyherceg tornyát példátlan és rendkívüli festményekkel festették (...)” (Bölcs Epiphanius levele az Athanasiev-kolostor apátjának, Kirill of Tverskoynak).
Feofan megtervezhette Fjodor Koska bojár evangéliumát, melynek kerete nyilván 1392-ből származik, a kézirat elkészülte is ugyanebben az időben. Az evangélium nem tartalmaz miniatűröket, de tele van színes fejdíszekkel, minden fejezet elején díszítő díszítéssel és zoomorf kezdőbetűkkel. A képek jellegzetes éles vonalai és színezése okot ad a görög Theophanes szerzőségének feltételezésére. Egy másik híres kézirat, a Khitrovo evangélium hasonlóságot mutat a Cat Gospel tervével, de jelentős stílusbeli és színbeli különbségek arra utalnak, hogy a munkát Feofan egyik követője, valószínűleg Andrej Rubljov végezte.
A Theophanes által festett ikonokról nem maradt fenn egyértelmű információ. Hagyományosan az ő szerzőségét az „Istenanya elhunyta”, „Az Istenszülő Don-ikonja”, „Az Úr színeváltozása” és a Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházának Deesis-rítusának tulajdonítják.
Nincs pontos információ arról, hogy hol és mikor festették a Nagyboldogasszony ikont, de közvetett bizonyítékok szerint Moszkvában történt. Az ikon kétoldalas, az egyik oldalon az Istenszülő elszenderülésének cselekménye, a másikon az Istenanya képe a gyermek Krisztussal. A kép az Istenanya „Gyengédség” ikonjának típusához tartozik, majd a „Doni gyengédség Szűzanya” nevet kapta. A modern művészetkritikában nincs konszenzus e képek eredetét illetően. Ezen túlmenően Theophanesnek néha az „Átváltozás” ikont tulajdonítják - a Pereslavl-Zalessky városában található színeváltozás-székesegyház templomi képét, bár művészileg és átvitt értelemben gyengébb, mint a képei, és külsőleg és felületesen követi stílusát.
V. Lazarev véleménye
Görög Theophanes munkásságának főbb állomásainak nyomon követéséhez tanulmányozni kell azt a kulturális és történelmi helyzetet, amely befolyásolta személyiségének és művészének kialakulását, jelentőségét a 14. századi bizánci kultúrában. , az okok, amelyek a kivándorlásra késztették, és azt is, hogy megértse, milyen befolyása volt a bizánci mester orosz környezetére.
A 14. század 30-as éveiben született görög Theophanes a tudatos élet korszakába lépett „hészikaszta viták” közepette. Kétségtelenül hallott beszélgetéseket a Tabor fény természetéről, az isteni energiákról, az istenség emberrel való közléséről, az „okos” imáról. Lehetséges, hogy ő is részt vett ezeken a megbeszéléseken, amelyek aggasztották a bizánci társadalom elméjét. Epiphanius vallomása, miszerint Theophanes „dicsőséges bölcs, nagyon ravasz filozófus” volt, a művész műveltségéről és szellemi szükségleteinek szélesköréről beszél. De mi volt Feofan közvetlen hozzáállása a heszichazmushoz, továbbra is ismeretlen számunkra. Egy dolog biztos: nem maradhatott érintetlenül korának legnagyobb ideológiai mozgalma előtt. Theophan képeinek súlyossága, különleges spiritualitása, olykor túlzó eksztázisuk – mindez összefügg a heszichazmussal, mindez a heszichaszta tanítás lényegéből következik. Feofan művei azonban másról is tanúskodnak: vitathatatlanul a mester mélységes elégedetlenségéről beszélnek ezzel a tanítással. Theophan nem elszigetelte magát az egyházi dogmákban, hanem éppen ellenkezőleg, nagyrészt legyőzte azt. Sokkal szabadabban gondolkodott, mint a hesychasták. S ahogy vándorlásában egyre távolodott Konstantinápolytól, látóköre egyre szélesebb lett, meggyőződése pedig egyre függetlenebbé vált.
Feofan kreatív növekedését nagyban elősegíthette volna a galatai munkája, ahol szoros kapcsolatba került a nyugati kultúrával. Barangolt Galata szűk utcáin, megcsodálta palotáinak és templomainak szépségét, megismerkedett az olasz kézműves alkotásokkal, látott fényűzően öltözött genovai kereskedőket, megfigyelte a bizáncitól szokatlan szabad nyugati erkölcsöket, és nézte a kikötőbe érkező gályákat. , árut hoz Olaszországból. Ennek a genovai gyarmatnak az élete, amely a korai olasz kapitalizmus erőteljes előőrse volt, tele volt üzlettel. És éppen ezért különbözött élesen a bizánci társadalom gazdasági szerkezetétől, amely nem sietett, és a régi módon élt tovább. Valószínűleg Theophanésznek, mint kiemelkedő intelligenciájú embernek meg kellett volna értenie, hogy a világpolitika központja Bizáncból folyamatosan az olasz kereskedelmi köztársaságok felé halad, és hogy a római hatalom gyors hanyatlás felé tart. Teofánésznek minden lehetősége megvolt, hogy összehasonlítsa az elszegényedett fővárost a galata és a konstantinápolyi erődtornyok partján elterülő Aranyszarv-tornyából, melynek legjobb épületei a keresztes lovagok által elkövetett pogrom után romokban hevertek vagy elhanyagoltak és elhagyatottak. egykori nagy hazájából a gyorsan növekvő és leggazdagabb genovai kolóniával, amely polipként minden irányba kiterjesztette csápjait, és egymás után létesített hatalmas kereskedelmi állomásokat a keleti országokban és a Fekete-tenger partján. És ez az összehasonlítás mély keserűséget keltett Feofan lelkében. Galatán abból az új életből ivott, amely a korai humanizmus friss irányzatait hordozta magában.
Miután kapcsolatba került a nyugati kultúrával, Theophanes két utat választhatott magának: vagy Bizáncban marad, és hanyatt-homlok belemerül a Tabor-fény természetéről szóló végtelen teológiai vitákba, vagy kivándorol Olaszországba, ahogyan sok testvére tette, és akik később csatlakoztak az olasz humanistákhoz, Manuel Chrysolorhoz és Nicaeai Vissarionhoz. Feofan nem követte ezen utak egyikét sem. Mivel elégedetlen volt a jelenlegi bizánci helyzettel, úgy döntött, elhagyja szülőföldjét. De lépteit nem nyugatra, hanem keletre irányította - először Caffa felé, majd Rusz felé. És itt munkássága a fejlődés új szakaszába lépett, ami lehetetlen lett volna a fanatikus és intoleráns Bizáncban, ahol szűk konfesszionális kereteit túlnőtt művészete előbb-utóbb kétségtelenül kiközösítené.
Volt egy másik ok is, ami miatt Feofan emigrált. Bár tevékenysége a 14. század második felében bontakozott ki, amikor Bizáncban már a korai paleológ neo-hellenizmussal szemben ellenséges új stílus győzött, Theophanész továbbra is teljes mértékben a század első felének szabad festészeti hagyományaihoz kötődött. . Bizonyos mértékig ő volt a korai palaiologus művészet nagy hagyományainak utolsó képviselője.
Ezért az utóbbi válságát különösen élesen kellett éreznie. A közeledő akadémiai reakció szűkszavú szerzetesi lelkületével nem tudta megijeszteni Theophanest, mivel szembement művészi nézeteivel. Bárki, aki legalább egyszer látta Theophan festményeit a Megváltó Színeváltozása Templomában, olyan világosan kifejezett festőiségükkel, és gondolatban összehasonlította a 14. század második felének konstantinápolyi iskola száraz, megkínzott alkotásaival, azonnal észreveszi az emlékművek között húzódó mély szakadékot. Theophanes nagy boldogságára művészete megkésett virág volt a bizánci művészi kultúra elszáradt területén, éppoly megkésett, mint Giordano Bruno filozófiája vagy Shakespeare humanizmusa a reneszánsz kapcsán. A történelemben folyamatosan találkozunk hasonló, egyenetlen fejlődési folyamatokkal. És csak az effajta jelenségek egyediségét figyelembe véve tudjuk a helyes történelmi helyet a görög Theophanes művészetéhez rendelni.
Az általunk felvázolt történelmi helyzet, amely Bizáncban a 14. század 40-60-as éveiben alakult ki, nagyrészt megmagyarázza Theophanes bizánci emigrációjának okait. Menekült a közelgő egyházi és művészeti reakció elől, menekült az elől, ami mélyen ellenséges volt nézeteivel és meggyőződésével. Ha Theophanes nem hagyta volna el Bizáncot, valószínűleg a bizánci festészet egyik arctalan epigonjává változott volna, akinek munkáiból hidegség és unalom árad. Ruszra távozva Theophanes olyan széles tevékenységi területre és merész újításai iránti toleráns magatartásra talált itt, amilyenre az anyagilag és szellemileg elszegényedett Bizáncban soha nem találhatott volna.
Epiphanius arról számol be, hogy Theophanes Konstantinápolyban, Kalcedonban, Galatában és Caffában dolgozott, mielőtt Novgorodba érkezett volna. Chalcedon és Galata a Bizánci Birodalom fővárosának közelében található (Galata, szigorúan véve még az egyik negyede), míg Kaffa úton van Konstantinápolyból Oroszországba. Úgy tűnik, hogy a művész életéről jól tájékozott írónak ez a vallomása nem hagy kétséget Feofan konstantinápolyi iskolájához való tartozását illetően. Ennek ellenére kidolgoztak egy nagyon mesterséges és teljesen meggyõzõtlen elméletet, amely szerint Theophanes nem Konstantinápolyból, hanem a krétai iskolából származott. Ezt az elméletet, amelyet először Millet dolgozott ki, Diehl és Breye elismert. Később a „krétai” elméletet felváltotta a még kevésbé megalapozott „macedón” elmélet. Ez utóbbit B.I. Purishev és B.V. Mihajlovszkij, aki önkényesen macedón mesterré tette Feofant. Csak M.V. Alpatov, D.V. Ainalov és Talbot Raie határozottan konstantinápolyi művésznek tartotta Feofant. Mivel a kérdés, hogy Theophanes melyik iskolából származott, egyáltalán nem tétlen, mivel a bizánci festészet általános fejlődési folyamatának megértése annak egyik vagy másik megoldásától függ, ezt a kérdést részletesen meg kell vitatni, különben nagyon valós veszélye annak, hogy a 14. századi bizánci művészetben az iskolák és a művészeti hagyományok problémáját helytelenül világítják meg.
Millet volt az első, aki összekapcsolta Theophanest a krétai iskolával, amely az evangélium ikonográfiájáról szóló fő művében a valódi fajsúlyához teljesen alkalmatlan jelentést kapott. Úgy tűnik, Millet a krétai iskola újjáépítése során N.P. Kondakova és N.P. Lihacseva. Még az is lehetséges, hogy azt az elképzelést, hogy Theophanész a krétai iskolához tartozott, N.P. következő felületes megjegyzése sugallta neki. Lihacseva: „Theophanes, Rubljov munkatársa és szinte tanára, megújítója és képviselője volt annak a neobizánci, később olasz-görög-krétai iskolának, amelyhez a „gyengédség” típus társul. Bárhogy is legyen, de úgy, hogy Theophanest a krétai iskolának tulajdonítjuk, és ezzel egyidejűleg három novgorodi freskóciklust (a Volotovo-mezői Nagyboldogasszony-templom, a Theodore Stratilates-templom, a kovalevói templom) a macedón iskolának tulajdonítunk. A nyomdokaiba lépő Millet és Dil ezzel a legnagyobb ellentmondásba került, amelyre egy időben felhívta a figyelmet P.P. Muratov: három azonos irányú és egy képi stílusú emlékmű (a Megváltó színeváltozásának festményei, a Volotovo Field Nagyboldogasszony temploma és Theodore Stratilates) kiderült, hogy teljesen önkényesen osztottak szét két, egymástól alapvetően eltérő iskola között - krétai és macedón. Ez az állapot csak azért jöhetett létre, mert Millet a műemlékek iskolákra való felosztását nem stilisztikai, hanem ikonográfiai elvre alapozta. Ha a tiszteletreméltó francia tudós a novgorodi festmények közvetlen ismeretére alapozta volna ítéletét, meg volt győződve arról, hogy ez a három freskóciklus egy iskolából származik - a görög Theophanes iskolájából, akinek semmi köze sem Krétához, sem Macedóniához. , de a nagyvárosi konstantinápolyi modor tipikus képviselője volt...
Epiphanius levele önmagában nem hagy kétséget afelől, hogy Theophanes a konstantinápolyi iskolához tartozik. A mester, aki számos templomot festett magában Konstantinápolyban, Chalcedonban és Kaffában, valószínűleg nem Krétáról vagy Macedóniáról érkezett ide, különösen azért, mert mindkét hely tartomány volt a fővároshoz képest. Feofan csodálatos művészetét tisztán nagyvárosi bélyeg jelzi, amely a nagyvárosi szellemet lélegzi. Ez a művészet pedig a konstantinápolyi emlékművekben találja meg a legközelebbi stilisztikai hasonlatokat, és egyáltalán nem a krétai és macedón mesterek alkotásaiban.
Ha a Görög Theophanészre legjellemzőbb ősatyák képeit a novgorodi Színeváltozás-templomból vesszük, és a bizánci kézműves műemlékek közül igyekszünk megtalálni hozzájuk a legközelebbi analógiát, akkor a pátriárkák a belső narfik déli kupolájából. Kahrie Jami kétségtelenül így fog megjelenni. A pátriárkák figurái ugyan mozaiktechnikával készülnek itt, de általános szellemiségükben és részleteiben is annyira közel állnak a theofáni szentekhez, hogy mesterünk nagybetűs származásával kapcsolatos kételyek azonnal elillannak. Kahrie mozaikjain a képek ugyanazzal a fenséges súlyosságával, a kompozíciós megoldások ugyanazzal a szabadságával és ugyanazokkal a merész aszimmetrikus eltolódásokkal találkozhatunk. Ádám, Seth, Noé, Eber, Lévi, Issakhár, Dán és József alakjai különös tipológiai közelséget mutatnak Theophanes ősatyáihoz. Izráel prófétáinak és királyainak némely alakja ugyanazon belső narfik északi kupolájában szintén számos érintkezési ponttal rendelkezik a teofáni képekkel (vö. például Áron, Hór és Sámuel alakjával).
Noha Theophanes írásstílusa rendkívül egyéni, a konstantinápolyi iskola emlékműveiben mégis lehet közvetlen forrást találni hozzá. Ezek mindenekelőtt a Kakhrie Jami refektórium freskói, amelyek a mozaikokkal egy időben jelentek meg, i.e. a 14. század második évtizedében. Itt úgy tűnik, hogy az egyes szentek (különösen Thesszalonikai Dávid) fejei Theophan ecsete alól kerültek elő. Energikus, szabad festészeti stílusban készültek, a merész vonások és az arcmodellezés ún. Ezeket a kiemeléseket és jeleket különösen aktívan használják a homlok, az arccsont és az orrgerinc befejezésére. Ez a technika önmagában nem új keletű, a 14. századi festészetben, főleg annak első felében igen elterjedt. Ami Kakhrie Jami festményeit és Feofan freskóit összehozza, az a kiemelkedő pontosság a kiemelések elosztásában, amelyek mindig a megfelelő helyre kerülnek, aminek köszönhetően a forma erőt és konstruktívat kap. A tartományi kör emlékművein (mint például a trebizondi Theoskepastos barlangtemplom festményein) soha nem találunk ilyen pontosságot a modellezésben. Csak miután megismerkedtél az ilyen vidéki munkákkal, győződsz meg végre Theophanes nagyvárosi képzettségéről, aki tökéletesen elsajátította a konstantinápolyi mesterség minden finomságát.
Feofanov művészetének alapelvei is a konstantinápolyi iskolára mutatnak - intenzív képpszichologizmus, az egyéni jellemzők rendkívüli élessége, a kompozíciós struktúrák dinamikus szabadsága és festőisége, remek „tónusos színezés”, a keleti paletta tarka sokszínűségének leküzdése, és végül, A cári festészet legjobb hagyományaira visszanyúló, rendkívüli dekoratív érzék. Feofan művészetének mindezen oldalaival nagyvárosi művészként jelenik meg előttünk, aki a konstantinápolyi társadalom esztétikai eszméi szerint él. Erőssége pedig abban rejlik, hogy nem a második, hanem a paleológ festészet fejlődésének első szakaszából indul ki, amikor az utóbbit még élő alkotó szellem hatja át. Ezért az orosz művészeti kultúra nagy nyeresége volt egy ilyen mester érkezése hozzánk, aki a 14. századi cáregrádi neohellénizmust megszülető javak hordozója volt.
Irodalom: Alpatov L.V. és mások. Festészet, szobrászat, grafika, építészet. Szerk. 3., rev. és további Moszkva, "Felvilágosodás", 1969.
Theophanes, a görög művei. És lovak, freskók, festmények
 |
Péter apostol. 1405. |
 |
Péter apostol. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Keresztelő János. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Keresztelő János. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Szűzanya. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Szűzanya. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Az Úr színeváltozása, 1403 Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Pál apostol. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Pál apostol. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Istenszülő elhunyta, XIV Állami Tretyakov Galéria Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gábriel arkangyal. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gábriel arkangyal. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Jézus Pantokrátor Festmény a színeváltozás templomának kupolájában, Iljina utca, Novgorod, 1378 Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Doni Szűzanya. 1392 körül Állami Tretyakov Galéria, Moszkva Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Nagy Bazil. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Chrysostomos János. 1405. Töredék Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Gedeon próféta. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskó Izsák elődje Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
A Megváltó hatalmon van. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskó arkangyal, 1378 Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Ábel freskó, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Daniel Stylite, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Mihály arkangyal. 1405 Az ikonosztáz Deesis szintjének ikonjainak részleteinek ciklusa A moszkvai Kreml Angyali üdvözlet-székesegyháza Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskótöredék, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Freskótöredék, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
 |
Ószövetségi Szentháromság, 1378 Freskó töredéke a színeváltozás templomában, Iljina utca, Novgorod Nagyobb kép megtekintéséhez |
Theophanes a görög. A 14. század 70-es éveiben jelent meg Novgorodban. Egyike volt azoknak a nagy bizánci emigránsoknak, akik között volt az El Greco által híres krétai Domenico Theotokopouli is. Az elszegényedett Bizánc már nem tudott munkát adni számos művészének. Ráadásul a politikai és ideológiai helyzet egyre kevésbé kedvezett a bizánci művészet felemelkedésének, amely a 14. század második felében válságos időszakba lépett. A hesychasták győzelme az intolerancia fokozódásához és a dogmatikus gondolkodásmód megerősödéséhez vezetett, ami fokozatosan elnyomta a korai paleológ kultúra humanizmusának gyenge hajtásait. Ilyen körülmények között Bizánc legjobb emberei elhagyták hazájukat, hogy menedéket keressenek egy idegen országban. Pontosan ezt tette a görög Theophanes. A szabad Novgorodban, a távoli orosz kiterjedések között megtalálta azt az alkotói szabadságot, amely Bizáncban annyira hiányzott. Csak itt emelkedett ki a görög papság féltékeny gyámsága alól, csak itt bontakozott ki teljes terjedelmében figyelemre méltó tehetsége.
Megőrizték a híres ókori orosz író, Epiphanius egyik legérdekesebb levelét barátjának, Kirill Tverskoynak 35. Ez az 1415 körül írt üzenet nagyon értékes információkat tartalmaz a görög Theophanes életéről és munkásságáról, akit Epiphanius személyesen is jól ismert. A krónikai hírek és az Epiphanius által közölt tények összehasonlításából egyértelműen kiderül, hogy Theophanes egyszerre volt festő és miniaturista, hogy érett mesterként került Ruszba (különben nem engedték volna meg, hogy templomokat festhessen Konstantinápolyban és számos más bizánci város), hogy nemcsak Novgorodban és Nyizsnyijban dolgozott, hanem a nagyhercegi Moszkvában is, ahová legkésőbb a 90-es évek közepén érkezett, és ahol együttműködött Andrej Rubljovval, hogy mindenhol meglepetést keltett. elméjének elevenségével és élességével és képi merészségével. Epiphanius üzenete lehetővé teszi számunkra, hogy még egy fontos következtetést vonjunk le. Nem hagy kétséget Teofánész konstantinápolyi eredetét illetően, hiszen minden Epiphanius által említett város, amelyben a művész Ruszországba érkezése előtt dolgozott, közvetlenül Konstantinápolyt jelzi szülőföldjének. Konstantinápoly mellett ez a Galata - a bizánci főváros genovai negyede; ez a Chalcedon, amely a Boszporusz torkolatának másik oldalán található; ez végül a genovai Caffa kolónia (a mai Feodosia), amely a Konstantinápolyból Oroszországba vezető úton fekszik. A Theophanes által kivitelezett Megváltó Iljin-festményének a pareklesium freskóival és a Kakhriye Jami belső narfikájának mozaikjaival (déli és északi kupolák) való szoros stiláris hasonlósága csak megerősíti Epiphanius vallomását a művész konstantinápolyi származásáról. Ruszba érkezve Feofan a néhai paleológus utódjaként tevékenykedett itt Vel. 178
Vel. 179¦ a száraz, lélektelen eklektika által fémjelzett hagyományok és a fejlett korai paleológiai hagyományok, amelyek még igen élénken kapcsolódnak a „paleológus reneszánszhoz”, amely a 14. század első felében érte el legmagasabb csúcsát. És úgy történt, hogy Theophanes először Novgorodban, majd Moszkvában vetette el azokat a magokat, amelyek már nem tudtak gazdag hajtásokat hozni Bizánc kiszáradt talaján.
35 Lásd: Lazarev V.N. Theophanes a görög és iskolája. M., 1961, p. 111–112.
Novgorodba érkezve Feofan természetesen alaposan szemügyre vette a helyi életet. Nem tudott közömbösen elmenni azon széles eretnek mozgalmak mellett, amelyek olyan erővel bontakoztak ki ebben a nagy kézműves központban. Éppen Görög Theophan Novgorodban való megjelenésének éveiben terjedt el itt a sztrigolnikok eretneksége, amelynek élével az egyházi hierarchia ellen irányult. A józan novgorodi környezettel való érintkezés és az olyan ideológiai mozgalmak, mint a strigolizmus, feltehetőleg új irányt vezettek Feofan munkásságába. Ez segített neki eltávolodni a bizánci dogmatizmustól, kitágította látókörét, és nemcsak szabadabban, hanem reálisabban is gondolkodott. A novgorodi művészet megtanította erre. Valószínűleg mindenekelőtt a figyelemre méltó 12. századi novgorodi festmények keltették fel figyelmét, amelyek képeik erejével és erejével, valamint a képi megoldások merészségével nem győzték lenyűgözni. Talán Feofan is járt Pszkovban, különben nehéz lenne megmagyarázni a sznetogorszki freskók és saját művei közötti ilyen feltűnő hasonlóságot. Az ilyen jellegű művek megismerése hozzájárult ahhoz, hogy Feofan megismerje azt a lakonikus, erős és figuratív művészi nyelvet, amelyet a novgorodiak és a pszkoviak annyira kedveltek.
 [Szín beteg.] 80. Szerafim. Freskó a kupolában |
 [Szín beteg.] 81. Szentháromság. Freskó a kórusteremben. Részlet |
 [Szín beteg.] 82. Angyal a Trinityből. Freskó a kóruskamrában Részlet |
 [Szín beteg.] 86. Karácsonyi. Freskó a déli falon. Részlet |
| Theophanes a görög. A színeváltozás templomának freskói, Novgorod. 1378 | |||
Feofan egyetlen monumentális alkotása, amely orosz földön maradt fenn, a novgorodi Iljin utcai Színeváltozás-templom freskói. Ez a templom épült Vel. 179
Vel. 180¦ 1374-ben 36, négy évvel később pedig Vaszilij Danilovics bojár és az Iljinaja utca 37. lakói „utasítására” festették. A Megváltó templom festménye viszonylag jó, de sajnos töredékes formában jutott el hozzánk. Az apszisban a rend és az eucharisztia töredékei maradtak fenn, a déli oltároszlopon - az Angyali üdvözlet jelenetének Istenanya alakjának egy része, a boltozatokon és a szomszédos falakon - evangéliumi jelenetek töredékei (keresztség, születés , Bemutató, Krisztus prédikációja az apostoloknak), a keleti falon - a Szentlélek alászállása, a falakon és a boltíveken - a félig kitörölt alakok és szentek félalakjai, a kupolában - Pantokrátor, négy arkangyal és négy szeráf, a dob mólóin - az ősatyák Ádám, Ábel, Noé, Sét, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János. A legjelentősebb és legjobb állapotban fennmaradt freskók a kórus északnyugati sarokkamráját díszítik (az egyik 14. századi kéziratban Szentháromság-kápolnának nevezik). A kamra alján deszkákból készült díszfríz volt fent elöl elhelyezett szentek alakja, Gábriel arkangyal képével jelzett félfigura (a déli falon, a bejárat felett) és egy trónja négy szenttel közeledik a keleti és a szomszédos falakon; Nyilvánvalóan itt mutatták be a 13–14. században népszerű Áldozatimádás című kompozíciót: a trónon patén állt, rajta a meztelen csecsemő Krisztussal. A második regiszter fölött keskeny, átlósan fekvő téglákból álló dekoratív fríz húzódott, minden perspektívaszabálynak megfelelően festve. A tetején volt a fő és legjobban megőrzött öv öt oszloppal, az Ószövetségi Szentháromsággal, a medálokkal John Climacusszal, Arseniusszal és Akakival, valamint az egyiptomi Macarius alakjával.
36 I. Novgorodi krónika 1374 alatt [Novgorodi első krónika a régebbi és fiatalabb kiadásokról, p. 372].
37 III Novgorod Chronicle under 1378 [Novgorod Chronicles. (Úgy nevezett Novgorodi második és Novgorodi harmadik krónikák), p. 243]. M. K. Karger (A Görög Péter és Theophan építész tevékenységével kapcsolatos krónikai feljegyzések forrásainak kérdéséről. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia Orosz Irodalmi Intézete (Puskin-ház) Régi Orosz Irodalom Tanszékének közleménye, XIV. M.–L., 567–568. o.) úgy véli, hogy a késő III. Novgorodi krónikából származó bizonyítékok egy elveszett régi feliraton alapulnak, amely a Színeváltozás templomában található.
Megfosztjuk a lehetőségtől, hogy a templom díszes díszítését részletesen restaurálhassuk, mert abból csak kisebb töredékek maradtak fenn. Kétségtelenül a freskók a dob alapja alatt Vel. 180
Vel. 181¦ öt egymás fölött elhelyezkedő regiszterben jártak, a boltozatokat és a lunettákat evangéliumi jelenetek díszítették; a második regiszterben nagy medalionok voltak prófétafélalakokkal (medaillonok maradványai megmaradtak). A harmadik regiszterből álló alakok töredékei jutottak el hozzánk. A negyedik és ötödik regisztert különféle szentek képei foglalták el (az északi ág nyugati falán két harcos alak maradványai kerültek elő).
A hozzánk eljutott freskótöredékek nem teszik lehetővé, hogy teljes képet kapjunk e frízek összeállításáról. És itt segítségünkre van a kamra festése, amely viszonylag jó állapotának köszönhetően lehetővé teszi Görög Theophanes kompozíciós technikáinak helyreállítását. A sarokkamra festésén feltűnő a kompozíciós szerkezetek rendkívüli szabadsága. A második övön belül az elöl álló szentalakokat bátran egymás mellé helyezik a Jel félalakja és az oltár felé fordított szentek alakja; a felső övön belül a medálok váltakoznak a teljes alakos figurákkal és a Szentháromság többfigurás kompozíciójával. Ez szorongó, nyugtalan ritmust visz a festménybe. A 12. század mesterei által oly kedvelt, elöl elhelyezett figurák statikus és monoton sorát Feofan szándékosan megsérti egy olyan értelmezés érdekében, amelyben az érzelmi rend pillanatai a legteljesebb kifejezést kaphatnák. Az általa festett figurák a halvány ezüstkék hátterek közül mintha véletlenszerűen szóródnának a fal síkjában, aszimmetrikus elhelyezésüknek megvan a maga mély jelentése, hiszen ennek az ideges ritmusnak hol felgyorsul, hol lelassul; segít a drámai feszültség benyomásának keltésében. Az istenség „viharban és viharban” jelenik meg a néző előtt, készen arra, hogy bármelyik pillanatban eltűnjön, hogy aztán újra megjelenjen, de más formában és más megvilágítás mellett.
[Szín beteg.] 87. Stílusos Simeon the Elder. Freskó a kórusteremben
[Szín beteg.] 88. John Climacus. Freskó a kórusteremben
Theophan szentjeit éles tulajdonságaik különböztetik meg. Noéja, Melkizedek, a stilisták, Acacius, az egyiptomi Macarius, még az ő Pantokrátora is – mindezek olyan egyéni természetű képek, hogy önkéntelenül is portréknak, sőt tisztán valósághű portréknak tekinti őket. De van egy közös vonásuk is: a súlyosság. Minden gondolatukkal Isten felé irányulnak, számukra „a világ a gonoszságban rejlik”, folyamatosan küzdenek az őket elhatalmasodó szenvedélyekkel. Tragédiájuk pedig az, hogy ennek a küzdelemnek nagy ára van számukra. Már elvesztették a hagyományos dogmákba vetett naiv hitüket; számukra a hit megszerzése nehéz erkölcsi mutatvány kérdése; magas oszlopokra kell mászniuk, hogy eltávolodjanak a „gonosz világtól”, és közelebb kerüljenek a mennyországhoz, hogy elnyomják testüket és bűnös gondolataikat. Innen ered a szenvedélyük, a belső pátoszuk. Hatalmasak és erősek, bölcsek és erős akaratúak, tudják, mi a gonosz, és ismerik az eszközöket, amelyekkel le lehet küzdeni ellene. Ám ők is megtapasztalták a világ kísértéseit. Ezekből a legmélyebb belső ellentmondásokból születik örök viszályuk. Túl büszkék voltak ahhoz, hogy erről a szomszédoknak meséljenek, ezért bezárkóztak a szemlélődés páncéljába. S bár fenyegető arcuk a béke bélyegét viseli magán, bennük minden pezseg és forrong.
Abban az évszázadban, amikor az eretnek mozgalmak széles körben terjedtek Nyugat- és Kelet-Európa területén, Theophan szenvedélyes, erősen szubjektív művészetének nagy sikert kellett volna aratnia. Amikor szentjeit nézték, valószínűleg sokan felidézték saját élményeiket. Feofannak sikerült – ritka művészi meggyőzéssel – megtestesítenie a szentekben azokat az egymásnak ellentmondó középkori eszméket, amelyek az összeomlás szélén álltak, és amelyek az elkövetkező évtizedekben radikális átértékelésen estek át. A szent képének értelmezésében Theophan élénken tükrözte az „évszázad erjesztését”. Így munkája magában hordozta az új magvait, annak, amihez a jövő tartozik.
A görög Theophanes a korai paleológiai művészeti kultúra hagyományaiból származott. Innen származtatta zseniális festészeti technikáját. Azonban olyan tökéletesre vitte, hogy az ő kezében egyedi bélyegzővel jelölt új minőséget kapott. Feofan élesen, határozottan, merészen ír. Alakjait energikus vonásokkal, mesés hozzáértéssel faragja, gazdag fehér, kékes, szürke és piros színfoltokat rárakva a sötét szegfű tetejére, rendkívüli élénkséget és kifejezési intenzitást adva arcának, Vel. 181
Vel. 182¦ ami általában annyira megindító, ha a szentjeit nézed. Ezeket a kiemeléseket a Feofan nem mindig domború, kiálló részekre helyezi. Gyakran megtalálhatók az arc legárnyékosabb részein. Ezért nem hasonlíthatók össze a trecentista chiaroscuro modellel, amelyben a fény és az árnyék eloszlása szigorú empirikus minta alá tartozik. A Feofanovsky kiemelés hatékony eszköz a kívánt érzelmi hangsúly elérésére, ez egy finoman átgondolt módszer a kép kifejezésének fokozására. Meg kell lepődni azon, hogy Feofan milyen páratlan magabiztossággal használja. Kiemelései mindig a megfelelő helyre kerültek, anélkül, hogy akár egy századmillimétert is eltérnének, mindig megvan a maguk mély belső logikája. És az sem véletlen, hogy Feofan kerüli az élénk, tarka színeket, amelyek semlegesíthetik kiemeléseinek impulzivitását. A Feofanovskaya színséma fukar és visszafogott. A mester a tompa, néma hangokat részesíti előnyben. Ezüst-kék alapon figurákat ad, arcokon szívesen alkalmaz sűrű narancssárga-barna tónust terrakotta árnyalattal, Feofan halványsárga, gyöngyházfehér, ezüstrózsaszín és ezüstzöld tónusokkal színezi a ruhákat. Feofan tonális alapon építi fel a palettáját, egyetlen ezüstös tartományba ötvözve az összes színt. Ebből a kínálatból csak a mester kedvenc terrakotta színe emelkedik ki, amely rendkívüli sűrűséggel és súllyal rendelkezik, aminek köszönhetően a tetejére helyezett kiemelések kifejezetten fülbemászónak és fényesnek tűnnek.
Görög Theophanes további tevékenysége Nyizsnyij Novgorodban és Moszkvában zajlott, ahol 1395 és 1405 között három templomot festett (Szűz Mária születése, Arkangyal székesegyház és Angyali üdvözlet székesegyház). Sajnos egyik festmény sem jutott el hozzánk. Novgorodban Feofan erős befolyást gyakorolt a helyi festőkre, és egy egész művészet élén állt Vel. 182
Vel. 183¦ egy irány, amelyet feltételesen „Feofanovszkijnak” nevezhetünk. Két festmény kapcsolódik ehhez az irányhoz - a Theodore Stratelates templomhoz és a Volotovo Field Nagyboldogasszony-templomhoz, amely a második világháború során elpusztult. Vel. 183
¦
„Egy dicsőséges bölcs, egy nagyon ravasz filozófus... könyvek és Istenanya, szándékos és ikonfestők között, kiváló festő” – így jellemzi a tehetséges író, kortársa, a Bölcs Epifániosz szerzetes, a görög Theophanes. .
Theophanes, a görög egyike azon kevés bizánci ikonfestőknek, akiknek a neve a történelemben megmaradt, talán annak a ténynek köszönhető, hogy alkotói ereje csúcsán hagyta el szülőföldjét, és haláláig Ruszban dolgozott, ahol tudták, hogyan. hogy értékeljük a festő egyéniségét. Ennek a briliáns „bizáncinak” vagy „grecsinnek” döntő szerepet szántak az orosz művészi zseni felébresztésében.
Az orosz középkor nagy festője bizánci származású, ezért kapta a görög becenevet. A művész legvalószínűbb születési dátumának a 14. század 30-as éveit tekintik. 35-40 évesen érkezik Ruszba. Ekkorra Theophanes negyven kőtemplomot festett Konstantinápolyban, Kalcedonban és Galatában. Bizáncból a mester az akkori gazdag genovai gyarmat, Kafára (Feodosia) költözött, majd onnan Novgorodba.
Galatán (genuai kolónia) került kapcsolatba a nyugati kultúrával. Látta a palotát és a templomokat, megfigyelte a bizánciak számára szokatlan szabad nyugati erkölcsöket. Galata lakosainak hatékonysága élesen különbözött a bizánci társadalom módjától, amely nem sietett. Kivándorolhatott volna Olaszországba, ahogy sok tehetséges törzstársa tette. De úgy tűnik, nem lehetett megválni az ortodox hittől. Lábait nem nyugatra, hanem keletre irányította.
A görög Feofan érett, megalapozott mesterként érkezett Ruszhoz. Neki köszönhetően az orosz festőknek lehetőségük nyílt megismerkedni a bizánci művészettel, amelyet nem egy hétköznapi mesterember, hanem egy zseni mutatott be.
 |
Doni Szűzanya |
A görög Theophanes első munkája Ruszban a Nagy Novgorod egyik csodálatos templomának, az 1374-ben épült Iljin utcai Színeváltozás-templomnak a freskói voltak. Ennek a templomnak a freskóin dolgozott 1378 nyarán Vaszilij Danilovics bojár és az Iljina utcai városlakók megbízásából.
A freskókat részben megőrizték – a kupola Pantokrátort (Bíró Krisztust) ábrázolja, négy szeráf veszi körül. A mólókon az ősatyák alakjai láthatók: Ádám, Ábel, Noé, Szíra, Melkisédek, Énok, Illés próféta és Keresztelő János, a kamrában pedig - a vásárló személyes kápolnájában - öt oszlop, a „Szentháromság”, medálok John Climacus, Agathon, Acacius és Macarius képei.
A görög Theophan mindegyik szentnek mélyen egyéni, összetett pszichológiai jellemzést ad. És ugyanakkor mindegyikükben - a bölcs, fenséges Noéban, a félelmetes Illés prófétában, az önfeledt stylitákban - van valami közös, ami összeköti őket: erős szellemű, kitartó jellemű, ellentmondásoktól gyötört emberek, külső nyugalmuk mögött ádáz küzdelem rejlik az embert elhatalmasodó szenvedélyekkel.
Még a „Trinity” kompozíciójában sincs béke. Az angyalok képeiben nem érződik a fiatalos lágyság. Gyönyörű arcuk tele van szigorú távolságtartással. A központi angyal alakja különösen kifejező. A külső mozdulatlanság és a statikus természet tovább erősíti a belső feszültséget. A kitárt szárnyak mintha beárnyékolnák a másik két angyalt, egységesítve a kompozíciót, sajátos szigorú teljességet és monumentalitást adva.
Feofan képei hatalmas érzelmi hatást tartalmaznak, tragikus pátoszt. Az akut drámaiság jelen van a mester nagyon festői nyelvén. Feofan írásstílusa éles, lendületes és temperamentumos. Elsősorban festő, lendületes, merész vonásokkal figurákat farag, élénk kiemeléseket adva, ami megrendíti az arcokat, és hangsúlyozza a kifejezés feszültségét. A színséma általában lakonikus és visszafogott, de a szín gazdag, súlyos és rideg, éles vonalak és a kompozíciós felépítés bonyolult ritmusa tovább fokozza a képek általános kifejezőképességét.
A görög Theophanes festményei az élet és az emberi pszichológia ismeretei alapján születtek. Mély filozófiai jelentést rejtenek magukban a szerző átható elméje és szenvedélyes, harsány temperamentuma.
 |
Átváltozás |
Az oroszokat lenyűgözte mély intelligenciája és műveltsége, amivel bölcs és filozófus hírnevet szerzett. „Dicsőséges bölcs, nagyon ravasz filozófus... és a festők között – az első festő” – írta róla Epiphanius. Feofan példát adott az oroszoknak a rendkívüli kreatív merészségre.
A Megváltó színeváltozásának freskói a novgorodi monumentális művészet értékes emlékei voltak, számos festő munkáját befolyásolták. Hozzájuk a Fjodor Stratelates templomának és a Volotovo-mezőn lévő Mennybemenetele festményei állnak a legközelebb, amelyeket valószínűleg Theophanes tanítványai készítettek.
Úgy tűnik, a görög Feofan meglehetősen hosszú ideig élt Novgorodban, majd miután egy ideig Nyizsnyij Novgorodban dolgozott, Moszkvába érkezett. A mester munkájának ezen időszakáról több információ maradt fenn. Valószínűleg Feofannak volt saját műhelye, és hallgatók segítségével teljesítette a megrendeléseket. A krónikákban említett művek tíz évet ölelnek fel. Az 1395 és 1405 közötti időszakban a mester három Kreml-templomot festett: a Szűz Mária születésének templomát (1395), az Arhangelszki (1399), az Angyali üdvözlet (1405) katedrálisokat, és emellett néhány világi megrendelést is készített: freskókat. Vaszilij Dmitrijevics nagyherceg tornyának és Vlagyimir Andrejevics Bátor hercegi palotának (Dmitrij Donskoj unokatestvére).
Mindezen művek közül csak a Kremlben található Angyali üdvözlet-székesegyház ikonosztáza maradt fenn, amelyet Andrej Rubljov és „Gorodec idősebb Prokhor” együttműködésével készítettek.
Rubljov ünnepeket ábrázoló ikonokon dolgozott. A görög Theophanes birtokolja a Deesis sorozat legtöbb ikonját: „A Megváltó”, „Isten Anyja”, „Keresztelő János”, „Gábriel arkangyal”, „Pál apostol”, „János Krizosztom”, „Alapvetően a Nagy” ”.
Az ikonosztáznak azonban van egy általános koncepciója, szigorúan harmonikus kompozíció, amelyet egyetlen ritmus köt össze. Középen egy félelmetes bíró – a Megváltó trónján ül; A szentek mindkét oldalról közelednek hozzá, és Krisztushoz imádkoznak a bűnös emberiségért. Mint korábban, Theophanes szentjei hatalmasak, és mindegyik egyéni megjelenésű. Ám mégis új tulajdonságok jelentek meg képeikben: visszafogottabbak és előkelőbbek. Több melegség a képen
 |
Szűzanya |
Az ikonok kivételesen monumentálisak. A figurák tiszta sziluettben tűnnek fel a ragyogó arany háttér előtt, intenzíven hangzanak a lakonikus, általánosított dekoratív színek: Krisztus hófehér zubbonya, az Istenszülő bársonykék maforiája, János zöld köntösei. És bár Theophanes megőrzi festményeinek festői stílusát ikonjaiban, a vonal tisztábbá, egyszerűbbé és visszafogottabbá válik.
Az Angyali üdvözlet-székesegyház díszítésén dolgozva találkozott az ókori Rusz két nagy mestere, akik a maguk módján a művészetben egy drámai összecsapásokkal teli korszakot fejeztek ki. Feofan - tragikus, titáni képekben, Rublev - harmonikusan fényesben, megtestesítve az emberek közötti béke és harmónia álmát. Ez a két mester volt az orosz ikonosztáz klasszikus formájának megalkotója.
A katedrális munkálatai egy év alatt fejeződtek be. Nem ismert, hogy a görög Theophanész sorsa hogyan alakult a jövőben, és mik voltak a későbbi munkái. A tudósok azt sugallják, hogy Feofan miniatűrként dolgozott. Egyesek úgy vélik, hogy az ókori Rusz két híres, kézzel írott emlékművének - a Macska evangéliumának és Khitrovo evangéliumának - miniatúrái Feofan műhelyében készültek, valószínűleg az ő terve alapján. Nem ismert, hogy a mester hol töltötte élete utolsó éveit. Valószínűleg 1405 és 1415 között halt meg, mivel Bölcs Epiphanius leveléből kiderül, hogy 1415-ben a nagy festő már nem élt.
A bizánci mester második otthonra talált Oroszországban. Szenvedélyes, ihletett művészete összhangban volt az orosz nép világképével, gyümölcsöző hatással volt a kortárs Feofanra és az orosz művészek következő generációira.
Ismeretes, hogy Rus' Theophanesben a görög több tucat templom festésében vett részt. Sajnos munkáinak nagy része elveszett, és nem tudni, hogy számos, neki tulajdonított első osztályú alkotás az övé vagy a tanítványaié. Amit biztosan tudunk, az az, hogy ő festette meg a novgorodi Színeváltozás-templomot. Általánosan elfogadott, hogy Theophanes, a görög munkásságát az orosz kultúra jelenségei közé sorolják. De valójában kizárólag bizánci kultúra embere volt, gondolkodóként és művészként is.
Természetesen a görög Theophan festménye összhangban volt a távozó Aranyhorda Rusz festményével. De ez egyáltalán nem felelt meg az új hangulatoknak, a fényes jövőről, a moszkvai királyság feltörekvő hatalmáról szóló álmoknak. Novgorodban Feofan munkája csodálatot és utánzást váltott ki. A győztes Moszkva kedvezően üdvözölte, de Andrej Rubljov ecsettel egy másik festészeti stílust hagyott jóvá - „enyhén örömteli”, harmonikus, lírai-etikai.
könyv alapján: Dmitrienko A.F., Kuznetsova E.V., Petrova O.F., Fedorova N.A. 50 rövid életrajz az orosz művészet mestereiről. Leningrád, 1971
A képen: Theophanes festményeinek fennmaradt töredékei a novgorodi Iljin utcai Megváltó-templom oltárában.
A Szpasszkaja templom festményei az egyetlen „dokumentált” alkotások Feofan a görög. Ismeretes, hogy több mint negyven templomot „aláírt”, számos ikont alkotott, és a könyvminiatúrák területén is dolgozott. De freskóit Novgorodon kívül sehol nem őrizték meg, az általa díszített könyvek mind elvesztek, és az óvatos művészettörténészek előszeretettel beszélnek az ikonokról, mint „Theophan körének mesterének” ecsetjéről.
A görög Theophanes életrajzának fennmaradt tényei éppoly szűkösek, mint örökségének szemcséi. Úgy tudjuk, valahol Bizáncban született (innen a becenév – görögül) 1340 körül. Mielőtt Ruszba jött (a körülményekről, amelyek között ez egy kicsit később fogunk beszélni), sikerült Konstantinápolyban, Chalcedonban, Galatában és a Caféban (a modern Feodosia) dolgoznia. Ezt az információt a hagiográfus és Bölcs Epiphanius írnok leveléből merítjük, amelyet a tveri Afanasjev-kolostor, Kirill archimandritának címzett – lényegében az egyetlen forrás, amely felfedi számunkra Theophan életének legalább néhány részletét. Elképzelhető, hogy a művész az Athos-hegyet is meglátogatta, ahol megtanulta a hesychasta tanítást a nem teremtett fényről, amely döntő hatással volt munkásságára.
Theophanes, a görög - Ciprianus metropolita embere
Az általánosan elfogadott változat szerint a görög Theophanes vagy Ciprianus metropolita meghívására, vagy akár kíséretében érkezett Ruszba. Ennek a figurának nincs lehetőségünk részletesen foglalkozni, csak annyit mondunk, hogy szerepe az orosz egyház történetében annyira fontos, mint kétértelmű.
Cyprianus 1373-ban Philotheus konstantinápolyi pátriárka „személyes képviselőjeként” jelent meg Ruszban, és úgymond előre „kinevezte” Moszkva metropolitájának – jóllehet a szent trónt elfoglaló Alekszij metropolita még mindig jó egészségben. Az egyháztörténész, A. V. Kartashev a következőképpen kommentálja ezt a helyzetet:
„Az, hogy (Cyprianus) hogyan került az orosz metropolita székhelyére egy élő metropolita alatt, már személyes diplomáciai képességeivel és a Konstantinápolyi Patriarchátus túlságosan rugalmas erkölcsi magatartásával magyarázható.”
Eleinte a körülmények kedvezőtlenek voltak Cyprian számára. A moszkoviták még Alekszij metropolita halála után (1378-ban) sem voltak készek arra, hogy a görög (vagyis tulajdonképpen szerb származású) Ciprianust a fővárosi szék tűrhető jelöltjének tekintsék. És ennek megfelelően Moszkvában sem akarták látni „embereit”.
Talán ezért volt Görög Theophanes Novgorodban az 1370-es évek végén. Moszkva (ha már Északkelet-Ruszról beszélünk) után a második legjelentősebb katedrális városként Novgorod fontos politikai központ volt. És Cyprian nem tudott segíteni, de meg akarta erősíteni befolyását itt - mivel még nem tudta „elérni” Moszkvát.
Bölcs Epiphanius leírásában Theophan görög „elegáns ikonfestőként” és „dicsőséges bölcsként, ravasz filozófusként” jelenik meg. Vagyis nemcsak művészként, hanem teológusként is. És van okunk azt hinni, hogy maga Theophanes festménye programszerű jelentőséggel bírt a Cyprianus és ellenfelei közötti vita kontextusában. Végül is a monumentális művészet abban a korszakban óriási hatással volt az elmékre – az összes jelenlegi médiát együttvéve.
Theophanes, a görög művei
Hogy mi történt a görög Theophan életében az 1380-as években, és hova „oltották” – sajnos, nem tudjuk megmondani. Talán, miután 1378-ban befejezte a festményeket a novgorodi Szpasszkaja templomban, a mester egy ideig itt maradt. Egyes kutatók erre a néhány évre Nyizsnyij Novgorodba, Szerpuhovba és Kolomnába „küldik” (részben Bölcs Epiphanius általunk említett levele és más közvetett források alapján). Bárhogy is legyen, az 1390-es évek elején Theophanes megérkezett Moszkvába, és itt kezdett erőteljes tevékenységbe.
Epiphaniusban ezt olvassuk:
„Moszkvában három templomot írnak alá (Theophan): az Angyali üdvözletet, a Szent Mihályt, és egyet Moszkvában (értsd: nyilvánvalóan a Szűz Mária Születésének templomát, amely a rendre épült Evdokia nagyhercegnő). Szent Mihályban (a Kreml arkangyalszékesegyházában) Vlagyimir Andrejevics herceg városának falán maga Moszkva is kőfalba volt írva; A Nagy Herceg kastélyának ismeretlen aláírása van, és furcsán van aláírva; az Angyali üdvözlet kőtemplomában pedig Jesse és az Apokolipsus gyökere is fel van írva.”
Miniatűr az Arckrónikából, Feofan munkáját illusztrálva a Kreml arkangyalszékesegyházában.
Ezen alkotások egyike sem maradt fenn.
Természetesen érdekes a Feofan által a „Nagy Herceg” kastélyában előadott festmények üzenete. Érdekelne, hogy az izográfus milyen témákhoz tartotta lehetségesnek fordulni, ha „világi” ügyfélnél dolgozik? Gyakran feltehető - véleményünk szerint hihető - feltételezés, hogy létezhetnek olyan allegóriák, amelyeket az akkori moszkoviták még nem láttak, ezért Epiphanius "ismeretlennek" és "furcsán faragottnak" nevezi a nagyhercegi kastély „aláírását”. ” vagyis „rendkívüli”. Ezt a megfontolást támasztja alá, hogy Theophanes „orosz előtti” korszakában Galatában, Konstantinápoly genovai külvárosában és a szintén Genova tulajdonában lévő Kávéházban dolgozott. Az allegorikus festmények már ott is elterjedtek.
Az Angyali üdvözlet templom festménye a Kremlben - Theophanes, a görög utolsó munkája Moszkvában
„Az Úr színeváltozása” (1403 körül) a Tretyakov Képtár gyűjteményéből. Nemcsak a stílus, hanem a cselekmény is, amely Palamas Gergelynek a teremtetlen fényről szóló tanításában alapvető, azt gyanítja, hogy ezt az ikont a görög Theophanes festette. A Tábor-hegyen, ahogy a teológus mondja, az apostolok látták az isteniség teremtetlen dicsőségét – „magát a rendkívül ésszerű és megközelíthetetlen fényt, a mennyei fényt, a hatalmas, transztemporális, örök, romolhatatlanságtól ragyogó fényt”. És ezt a fényt azok láthatják, akik a szüntelen Jézus-ima által elérték az üdvösséget.
Feofan Epiphanius a Kremlben található Angyali üdvözlet-templom festményét az utolsó moszkvai műnek nevezi. A mester Prokhor elderrel együtt dolgozott rajta Gorodetsből és. Ráadásul ebben az esetben természetesen Feofan volt az „artel” feje. Neve az első helyen szerepel a megfelelő krónikai bejegyzésben. Az Angyali üdvözlet templomában, mint emlékszünk, Theophanes írta az „Apokalipszis” és a „Jessze gyökere” kompozíciókat (ez a téma korábban nem volt megtalálható az orosz ikonfestészetben, és később nem volt túl „népszerű”). Az 1405-ben készült festmények nem sokáig díszítették az Angyali üdvözlet-templomot: 1416-ban teljesen átépítették, 1485-1489-ben pedig a jelenlegi Angyali üdvözlet-székesegyházat emelték. De Theophanes freskóinak emléke nem tűnt el. A 16. század közepén az „Apokalipszis” és a „Jesse gyökere” ismét „megjelent” a katedrális falain - a nagy mester előtti tisztelgésként.
Az Angyali Üdvözlet székesegyház ikonosztázából származó deisis rend ikonjainak hagyománya is van Theophanesnek tulajdonítani. Mindenesetre az időzítést és a legmagasabb szintű teljesítményt tekintve eléggé „megfelelnek” hősünknek.
Mester kézírása
Feofan munkastílusa feltűnően eltért az akkori szokásos „normáktól”. Ecsetvonásának és színének eredetiségéről, az elképesztő „hézagokról” már röviden szó esett, de most nézzünk be műhelyébe – szerencsére Bölcs Epiphanius erőfeszítései révén lehetőségünk nyílik rá.
Epiphanius írta - áhítatos meglepetéssel - Theophanes módszeréről (a szöveget modern újramondásban adjuk):
„Amikor festett vagy festett, soha senki nem látta, hogy a mintákat nézegeti, ahogy néhány ikonfestőnk teszi, tanácstalanul össze-vissza néz, így már nem festenek, hanem a mintákat nézik. Úgy tűnt, hogy a kezével ír, és állandóan mozog egyik helyről a másikra a lábával; Nyelvével beszélt azokkal, akik eljöttek, elméjével a magasztoson és bölcsen töprengett... Szóval én, méltatlan – teszi hozzá alázatosan Epiphanius –, gyakran elmentem hozzá beszélni, mert mindig is szerettem vele beszélgetni. ”
Nem világos, meddig tartottak Epiphanius „interjúi” Feofannal. Az orosz írnok semmit sem mond az ikonfestő halálának (vagy távozásának?) körülményeiről. Általánosan elfogadott, hogy Theophanes 1410 körül halt meg. De hol találkozott a halálával? Moszkvában van? Vagy talán vissza akart térni Konstantinápolyba? Nyilvánvaló, hogy az 1410-es évek első felében, amikor Epiphanius megírta üzenetét Kirill archimandritának, Theophan már nem tartózkodott Moszkvában.
A görög Theophanes éppoly titokzatos, mint amilyen.
Görög Theophanes (körülbelül 1340-1410) nagy orosz és bizánci ikonfestő, miniatűr és a monumentális freskófestmények mestere volt.
Theophanes Bizáncban született (innen ered a görög becenév), mielőtt Ruszba jött volna, Konstantinápolyban, Chalcedonban (Konstantinápoly külvárosában), a genovai Galatában és Caféban (ma Feodosia a krími félszigeten) dolgozott (csak Feodosia freskók maradtak fenn). Valószínűleg Cyprian metropolitával együtt érkezett Ruszba.
Átváltozás
A görög Theophanes 1370-ben telepedett le Novgorodban. 1378-ban kezdett el dolgozni az Iljin utcai Színeváltozás-templom festésén. A templom leggrandiózusabb képe a Mindenható Megváltó melltől mellig tartó képe a kupolában. A kupola mellett Theophan a dobot Illés és Keresztelő János ősatyák és próféták alakjaival festette meg. Hozzánk is eljutottak az apszis festményei - a szentek rendjének és az „Eucharisztiának” a töredékei, a déli oltároszlopon lévő Istenanya alakjának egy része, valamint „Keresztelés”, „Krisztus születése”, „ Gyertyaszentelő”, „Krisztus prédikációja az apostoloknak” és „Alászállás a pokolba” a boltozatokon és a szomszédos falakon. A Szentháromság-kápolna freskói a legjobban megmaradtak. Ez egy dísztárgy, szentek elülső alakjai, a „Jel” félalakja a közelgő angyalokkal, egy trón négy szenttel közeledik, és a fal felső részében - Stylites, az ószövetségi „háromság”, medalionok John Climacusszal, Agathonnal, Akakival és az egyiptomi Macarius alakjával.
Theophanes életének későbbi eseményei bizonyos információk szerint (különösen a Bölcs Epiphaniustól a Tverszkoj Athanasiev-kolostor apátjának írt leveléből) kevéssé ismertek, az ikonfestő Nyizsnyij Novgorodban dolgozott (a festmények nem maradtak fenn); ), egyes kutatók hajlamosak azt hinni, hogy Kolomnában és Szerpuhovban is dolgozott. Az 1390-es évek elején. Feofan Moszkvába érkezett.
A Theophanes által festett ikonokról nem maradt fenn egyértelmű információ. Hagyományosan az ő szerzőségét az „Istenanya elhunyta”, „Az Istenszülő Don-ikonja”, „Az Úr színeváltozása” és a Kreml Angyali üdvözlet-székesegyházának Deesis-rítusának tulajdonítják.
Nincs pontos információ arról, hogy hol és mikor festették a Nagyboldogasszony ikont, de közvetett bizonyítékok szerint Moszkvában történt. Az ikon kétoldalas, az egyik oldalon az Istenszülő elszenderülésének cselekménye, a másikon az Istenanya képe a gyermek Krisztussal. A kép az Istenanya „Gyengédség” ikonjának típusához tartozik, majd a „Doni gyengédség Szűzanya” nevet kapta. A modern művészetkritikában nincs konszenzus e képek eredetét illetően. Ezenkívül Theophanes nevéhez fűződik az „Átváltozás” ikon – a Pereslavl-Zalessky városában található Színeváltozás-székesegyház templomi képe, bár művészileg és átvitt értelemben gyengébb, mint a képei, és külsőleg és felületesen követi stílusát.
A görög Theophanes vezette számos moszkvai templom festését - ez az 1395-ös Szemjon Csernijvel és tanítványaival együtt új kőből készült Szűz Születéstemplom, a Szent Mihály arkangyal templom 1399-ben, amelynek festménye Tokhtamysh és az Angyali üdvözlet-templom 1405-ben, Prokhor elderrel és Andrej Rublevvel együtt leégett. Az Angyali Üdvözlet székesegyház ikonosztázából származó Deesis-rend ikonjait is Theophanésznek tulajdonítják. Fő jellemzője, hogy ez az első ikonosztáz Oroszországban egész alakos alakokkal. Az ikonosztáz a következő ikonokból áll: „Alapvetően a Nagy”, „Péter apostol”, „Mihály arkangyal”, „Szűzanya”, „Megváltó”, „Keresztelő János”, „Gábriel arkangyal”, „Pál apostol”, „ John Chrysostomos”.
Stílus, 1374
Szentháromság, 1374
Mindenható Megváltó. Az Iljin utcai Nagyboldogasszony színeváltozása templom kupolájának festménye, 1378.
Három stílus, 1378
Theophanes freskója, az Ószövetség görög Szentháromsága
Freskó. Ősatyák Ádám, Ábel, Seth
Ábel freskó, 1378
A novgorodi Iljin-templomban 1378-ban Görög Theophan festette Alimpius stílusos freskót.
Az Iljin utcai Színeváltozás-templom freskói
Arkangyal
Az 1390-es évek Don Istenszülő-ikonja
Feltevés, 1390-es évek
Szűzanya, 1405
Megváltó a hatalomban, 1405
Aranyszájú János, 1405
Pál apostol, 1405
Péter apostol 1405
Gábriel arkangyal, 1405
Nagy Bazil, 1405
Keresztelő János, 1405
A szentek és az éteri hatalmak ikonjai
Gedeon próféta, 1405
Iskola nap mint nap - Moszkva Kreml Múzeumok Feofan a görög
Teljesen
