Fet versek a szerelemről. Szerelmes dalszövegek A

1820. november 23-án a Mcenszk közelében található Novoselki faluban Caroline Charlotte Fet és Afanasy Neofitovics Shenshin családjában született Afanasy Afanasyevich Fet nagy orosz költő. Szülei ortodox szertartás nélkül házasodtak külföldön (a költő édesanyja evangélikus volt), ezért a Németországban legalizált házasságot Oroszországban érvénytelennek nyilvánították.

Nemesi cím megfosztása

Később, amikor az esküvő az ortodox szertartás szerint zajlott, Afanasy Afanasyevich már anyja vezetéknevén élt - Fet, tekintettel rá. törvénytelen gyerek. A fiút megfosztották apja vezetéknevétől és nemesi címétől, orosz állampolgárságés az öröklési jogok. A fiatalember számára hosszú éveken át az volt a legfontosabb életcél, hogy visszaszerezze a Shenshin vezetéknevet és a hozzá kapcsolódó összes jogot. Ezt csak idős korában tudta elérni, visszanyerve örökletes nemességét.

Oktatás

A leendő költő 1838-ban lépett be Moszkvában Pogodin professzor bentlakásos iskolájába, és ugyanazon év augusztusában a Moszkvai Egyetem irodalom tanszékére iratkozott be. Diákéveit osztálytársa és barátja családjával töltötte. A fiatalok barátsága hozzájárult a művészetről alkotott közös eszmék és nézetek kialakulásához.

Első írási próbálkozások

Afanasy Afanasyevich verset kezd, és 1840-ben megjelent egy saját költségén megjelent versgyűjtemény „Lírai panteon” címmel. Ezekben a versekben egyértelműen Jevgenyij Baratinszkij költői munkásságának visszhangja volt hallható, és 1842 óta folyamatosan publikálják Afanasij Afanaszjevicset az Otechestvennye zapiski folyóiratban. Vissarion Grigorjevics Belinsky már 1843-ban azt írta, hogy a Moszkvában élő költők közül Fet „a legtehetségesebb az összes közül”, és ennek a szerzőnek a verseit egy szintre állítja Mihail Jurjevics Lermontov műveivel.

A katonai karrier szükségessége

Fet teljes lelkével az irodalmi tevékenységre törekedett, de anyagi és társadalmi helyzetének bizonytalansága sorsváltásra kényszerítette a költőt. 1845-ben Afanasy Afanasyevich altisztként belépett a Herson tartományban található egyik ezredbe, hogy örökletes nemességet kaphasson (amelynek jogát a rangidős tiszti rang adta). Az irodalmi környezettől és a nagyvárosi élettől elszakadva szinte abbahagyja a publikálást, azért is, mert a költészet iránti kereslet csökkenése miatt a folyóiratok nem mutatnak érdeklődést versei iránt.

Tragikus esemény Fet személyes életében

A khersoni években tragikus esemény történt, amely előre meghatározta a költő személyes életét: szeretett Maria Lazich, egy hozományos lány, akit szegénysége miatt nem mert feleségül venni, tűzben halt meg. Fet visszautasítása után furcsa eset történt vele: Maria ruhája kigyulladt egy gyertyától, kiszaladt a kertbe, de nem tudta megbirkózni a ruhák eloltásával, és megfulladt a füstben. Ezt a lány öngyilkossági kísérletének lehet gyanítani, és Fet versei sokáig visszhangozzák ezt a tragédiát (például a „Ha a fájdalmas sorokat olvasod...” költemény, 1887).

Belépő L Életvédő ulánus ezred

1853-ban éles fordulat állt be a költő sorsában: sikerült csatlakoznia a gárdához, a Szentpétervár mellett állomásozó uláni életőrezredhez. Most Afanasy Afanasyevich lehetőséget kap arra, hogy ellátogasson a fővárosba, újrakezdi irodalmi tevékenységét, és rendszeresen publikál verseit a Szovremennyikben, a Russzkij Vesztnikben, az Otechesztvennye Zapiskiben és a Library for Readingben. Közelebb kerül Ivan Turgenyevhez, Nyikolaj Nekrasovhoz, Vaszilij Botkinhoz, Alekszandr Druzsininhez - a Sovremennik szerkesztőihez. Fet ekkorra már félig elfeledett neve ismét felbukkan recenziókban, cikkekben, folyóiratkrónikákban, 1854 óta pedig versei is megjelennek. Ivan Szergejevics Turgenyev a költő mentora lett, sőt 1856-ban elkészítette műveinek új kiadását.

A költő sorsa 1856-1877-ben

Fet nem járt szerencsével a szolgálatában: minden alkalommal szigorították az örökletes nemesség megszerzésének szabályait. 1856-ban otthagyta katonai pályafutását anélkül, hogy elérte volna fő célját. 1857-ben Párizsban Afanasy Afanasyevich feleségül vette egy gazdag kereskedő lányát, Maria Petrovna Botkinát, és birtokot szerzett a Mcensk kerületben. Akkoriban szinte egyáltalán nem írt verset. A konzervatív nézetek híveként Fet élesen negatívan reagált az oroszországi jobbágyság eltörlésére, és 1862-től kezdődően rendszeresen publikált az Orosz Bulletinben, amelyben földbirtokosi pozícióból elítélte a reform utáni rendet. 1867-1877-ben békebíróként szolgált. 1873-ban Afanasy Afanasyevich végül örökletes nemességet kapott.

Fet sorsa az 1880-as években

A költő csak az 1880-as években tért vissza az irodalomhoz, miután Moszkvába költözött és gazdag lett. 1881-ben valóra vált régi álma – megjelent kedvenc filozófusának fordítása, „A világ mint akarat és reprezentáció”. 1883-ban megjelent Horatius költő összes művének fordítása, amelyet Fet még diákévei alatt kezdett el. Az 1883-tól 1991-ig tartó időszakba az „Esti fények” című versgyűjtemény négy száma jelent meg.

Fet dalszövegei: általános jellemzők

Afanaszij Afanaszjevics eredetileg romantikus költészete mintegy összekötő kapocs Vaszilij Zsukovszkij és Alekszandr Blok művei között. A költő későbbi versei a Tyutchev-hagyomány felé vonzódtak. Fet fő szövege a szerelem és a táj.

Az 1950-1960-as években, Afanasy Afanasyevich költővé formálódása idején az irodalmi környezetet szinte teljesen Nyekrasov és támogatói – a társadalmi, polgári eszméket dicsőítő költészet apologétái – uralták. Ezért Afanasy Afanasyevich kreativitásával, mondhatni, kissé idő előtt jött ki. Fet dalszövegeinek sajátosságai nem tették lehetővé, hogy csatlakozzon Nekrasovhoz és csoportjához. Hiszen a civil költészet képviselői szerint a verseknek szükségszerűen aktuálisnak kell lenniük, propaganda- és ideológiai feladatot kell betölteniük.

Filozófiai motívumok

Fet áthatja minden munkáját, tükröződik a tájban és a szerelmi költészetben egyaránt. Noha Afanasy Afanasyevich még sok, Nyekrasov köréhez tartozó költővel is barátságban volt, úgy érvelt, hogy a művészetet a szépségen kívül semmi más nem érdekelheti. Csak a szerelemben, a természetben és magában a művészetben (festészet, zene, szobrászat) talált tartós harmóniára. Fet filozófiai dalszövegei igyekeztek minél távolabb kerülni a valóságtól, olyan szépséget szemlélve, amely nem vesz részt a mindennapi élet hiúságában és keserűségében. Ez vezetett ahhoz, hogy Afanasy Afanasyevich az 1940-es években elfogadta a romantikus filozófiát, az 1960-as években pedig az úgynevezett tiszta művészet elméletét.

Műveiben uralkodó hangulat a természettől, a szépségtől, a művészettől, az emlékektől és az élvezettől való mámor. Ezek a jellemzői Fet dalszövegeinek. A költő gyakran találkozik a holdfény vagy a varázslatos zene nyomán a földről való elrepülés motívumával.

Metaforák és epiteták

Minden, ami a magasztos és szép kategóriájába tartozik, szárnyakkal van felruházva, különösen a szerelem és a dal érzése. Fet dalszövegei gyakran használnak olyan metaforákat, mint a "szárnyas álom", " szárnyas dal", "szárnyas óra", "szárnyas szóhang", "gyönyörtől ihletett" stb.

Műveinek jelzői általában nem magát a tárgyat írják le, hanem a lírai hős benyomását a látottakról. Ezért logikailag megmagyarázhatatlanok és váratlanok lehetnek. Például egy hegedűt "olvadó"-ként lehet meghatározni. Fet tipikus jelzői a „halott álmok”, „illatos beszédek”, „ezüst álmok”, „síró gyógynövények”, „megözvegyült azúrkék” stb.

A kép gyakran vizuális asszociációkkal készül. Az énekesnőhöz című vers ékes példa erre. Azt a vágyat mutatja, hogy a dal dallama által keltett érzeteket konkrét képekké és érzésekké alakítsák, amelyekből Fet szövege áll.

Ezek a versek nagyon szokatlanok. Tehát „cseng a távolság”, és a szeretet mosolya „szelíden ragyog”, „a hang ég” és elhalványul a távolban, mint „a tengeren túli hajnal”, így a gyöngyök ismét „hangosan” csobbannak. árapály." Az orosz költészet akkoriban nem ismert ilyen összetett, merész képeket. Sokkal később, csak a szimbolisták megjelenésével honosították meg magukat.

Fet kreatív stílusáról szólva megemlítik az impresszionizmust is, amely a valóság benyomásainak közvetlen rögzítésén alapul.

A természet a költő művében

Fet táj dalszövegei az isteni szépség forrása az örök megújulásban és sokszínűségben. Sok kritikus említette, hogy a természetet a szerző úgy írja le, mintha egy kastély ablakából vagy egy park perspektívájából írná le, mintha kifejezetten csodálatra vágyna. Fet táj dalszövegei az ember által érintetlen világ szépségének egyetemes kifejezése.

Afanasy Afanasyevich számára a természet a saját „én” része, tapasztalatainak és érzéseinek háttere, inspiráció forrása. Fet dalszövegei mintha elmosnák a határt a külső és a belső világ között. Ezért az emberi tulajdonságok verseiben a sötétségnek, a levegőnek, sőt a színnek is tulajdoníthatók.

Fet szövegében a természet nagyon gyakran éjszakai táj, hiszen éjszaka, amikor a nappali forgatag elcsendesedik, a legkönnyebb élvezni a mindent elborító, elpusztíthatatlan szépséget. A napnak ebben a szakában a költőnek egy pillantást sem vet a káoszra, amely elbűvölte és megrémítette Tyucsevet. A nappal megbúvó fenséges harmónia uralkodik. Nem a szél és a sötétség, hanem a csillagok és a hold az első. A csillagok szerint Fet az örökkévalóság „tüzes könyvét” olvassa (az „A csillagok között” című verset).

Fet szövegeinek témái nem korlátozódnak a természet leírására. Munkásságának külön része a szerelemnek szentelt költészet.

Fet szerelmes dalszövegei

A költő iránti szerelem érzések egész tengere: félénk lankadtság és a lelki intimitás öröme, és a szenvedély apoteózisa és két lélek boldogsága. A szerző költői emlékezete nem ismert határokat, ami lehetővé tette számára, hogy hanyatló éveiben is első szerelmének szentelt verseket írjon, mintha még mindig egy nagyon vágyott közelmúlt benyomása lenne.

A költő leggyakrabban egy érzés megszületését, legfelvilágosultabb, legromantikusabb és áhítatosabb pillanatait írta le: az első kézérintés, hosszú pillantások, az első esti kerti séta, a természet szépségén való elmélkedés, amely szellemiséget szül. meghittség. A lírai hős azt mondja, hogy a hozzá vezető lépéseket nem kevésbé értékeli, mint magát a boldogságot.

Fet tájképe és szerelmes szövegei elválaszthatatlan egységet alkotnak. A természet felfokozott érzékelését gyakran szerelmi élmények okozzák. Ennek frappáns példája a „Suttogj, félénk lélegzet...” (1850) miniatűr. Az, hogy a versben nincsenek igék, nemcsak eredeti technika, hanem egy egész filozófia is. Nincs cselekvés, mert amit valójában leírnak, az csak egy pillanat vagy pillanatok egész sorozata, mozdulatlan és önálló. A részleteken keresztül leírt szeretett kép feloldódni látszik a költő érzéseinek általános tartományában. Itt nincs teljes portré a hősnőről - az olvasó képzeletének ki kell egészítenie és újra kell alkotnia.

A Fet dalszövegeiben szereplő szerelem gyakran más motívumokkal egészül ki. Így a „Ragyogott az éj holddal...” című versben három érzés egyesül egyetlen impulzusban: a zene iránti csodálat, a mámorító éjszaka és az ihletett éneklés, amely az énekesnő iránti szerelemmé fejlődik. . A költő teljes lelke feloldódik a zenében és egyben az éneklő hősnő lelkében, aki ennek az érzésnek az élő megtestesítője.

Nehéz ezt a verset egyértelműen a szerelmi dalszövegekhez vagy a művészetről szóló versekhez sorolni. Helyesebb lenne a szépség himnuszaként meghatározni, amely az élmény elevenségét, varázsát mély filozófiai felhangokkal ötvözi. Ezt a világnézetet esztétizmusnak nevezik.

Az ihlet szárnyain a földi lét határain túlra vitt Afanasij Afanaszjevics uralkodónak érzi magát, egyenlő az istenekkel, aki költői zsenialitása erejével legyőzi az emberi képességek korlátait.

Következtetés

A költő egész élete és munkássága a szépség keresése a szerelemben, a természetben, sőt a halálban is. Sikerült megtalálnia? Erre a kérdésre csak az tud válaszolni, aki igazán megértette a szerző alkotói örökségét: hallotta műveinek zenéjét, látott tájképeket, érezte a költői vonalak szépségét és megtanulta megtalálni a harmóniát a körülöttük lévő világban.

Megvizsgáltuk Fet dalszövegeinek fő motívumait, jellegzetes vonásait ennek a nagyszerű írónak a munkája. Így például, mint minden költő, Afanasy Afanasyevich az élet és halál örök témájáról ír. Nem ijed meg egyformán sem a haláltól, sem az élettől („Versek a halálról”). A költő csak hideg közömbösséget tapasztal a fizikai halállal szemben, Afanasy Afanasyevich Fet pedig csak a teremtő tűzzel igazolja földi létét, amely szerinte arányos az „egész univerzummal”. A versek egyaránt tartalmaznak ősi motívumokat (például „Diana”) és keresztényeket („Ave Maria”, „Madonna”).

Fet munkájáról részletesebb információkat találhat az orosz irodalomról szóló iskolai tankönyvekben, amelyekben Afanasy Afanasyevich dalszövegeit részletesen tárgyalják.

Fetov kései költészetének legnagyobb teljesítménye szerelmes versei, kétségtelenül a legkülönlegesebb és legszenvedélyesebb szerelmes költemények, amelyeket egy hetvenéves férfi írt. Bennük Fet módszere - csak saját elfojtott érzelmeit használva fel a költészetben - fényes győzelmet aratott. Olyan intenzívek, hogy úgy néznek ki, mint a szenvedély kvintesszenciája. Ezeket sokkal nehezebb lefordítani, mint korai dallamait, és habozok itt idézni azokat a példákat, amelyeket Elton professzor a Fetről szóló jelentésében közöl. De ezek a versek költészetünk legbecsesebb gyémántjai közé tartoznak. A szerelmi téma különösen fontos Fet számára. Fet ezt a költészet fő témájának tartotta: „A kecses rokonszenv, amelyet maga a természet hozott létre a maga győztes vonzerejében a fajok megőrzése érdekében, mindig az a gabona és középpont marad, amelyre minden költői szál feltekerve” (Polonszkijhoz írt levél). Eközben Turgenyev, Fet dalszövegeinek finom ismerője ezt írta neki: „Minden személyes, lírai, szerelmi, különösen szenvedélyes versed gyengébb a többinél: olyan, mintha te írtad volna őket, és a versek tárgya egyáltalán nem létezett. .” Mit jelent valójában Turgenev? Úgy tűnik, Fet nem ad egyéni képeket a nőkről, miközben finoman tárja fel az érzelmi élményeket. Fet érzéseket és tapasztalatokat fest, de nem azokat, akik átélik azokat. Ez azonban nemcsak a nőkről mondható el, hanem a férfiakról is – elsősorban Fet verseinek lírai „én”-éről. Ez egy nagyon általánosított „én”, szinte egyéni jellemzők nélkül. Fet verseinek témájáról elmondhatjuk, hogy a természetet és a művészetet szenvedélyesen szerető, figyelmes, az élet mindennapi megnyilvánulásaiban a szépséget megtalálni tudó ember, stb., de konkrétabb - pszichológiai, életrajzi, társadalmi - jellemzői rá Can.

A magányban néha elfelejtem,

Álom ez, ami álomként csukja be a szempilláimat?

Te, újra ott állsz előttem a távolban,

Tavaszi napjaimat a ragyogás veszi körül.

Minden, ami elpusztult, de él a szegény szívben,

Mi tátongó szakadékként van közöttünk,

Képtelen vagyok visszatartani lelkem késztetését,

És újra veled vagyok – és ez könnyű számodra.

A változékony és törékeny bálvány nem neked való

Szívvakságban porból teremtek;

Kedves számomra ez a távolság: van benne egy változatlan szellem

Ismét tisztán és fényesen állok előtted.

Sem gyermekeim könnyei, sem bűntelen lelkem gyötrelmei,

Nem hibáztathatom egy nő gyengeségét,

Vigasztalhatatlan melankóliával törekszem szentélyükre

És szégyenemben ápolom a képedet.

Ez egyike azon ritka verseknek az orosz költészetben, amelyet férfi írt egy nő nevében. Bűntelenségének tudata együtt él benne szégyenének tudatával. A legfényesebb dolog, ami ellenállhatatlanul vonzza a fiatal napok emlékét, az, ami vigasztalhatatlan melankóliát és szégyenérzetet okoz. A megsemmisült bálvány újra és újra létrejön, és újra porrá válik. A versek egy nő szemszögéből íródnak, de hangvételükben közel állnak a Lazic emléke által ihletett versekhez - és azt lehet gondolni, hogy ezeket a verseket ugyanazok az élmények ihlették a költőben. Ragyogó, tiszta, bűntelen – ezek a jelzők természetesebbek az általa tönkretett nőt gyászoló férfi szájában, mint a fiatalságára visszaemlékező nő szájában: itt önelégültségtől és nárcizmustól pompáznának. Ha igen, akkor itt van egy kreatív kísérlet: Fet elképzeli, hogy Maria túléli, elképzeli, milyen érzéseket élne át, ha mentálisan felé fordulna. Más versekben is van ilyesmi:

Bár az emlékezet azt állítja, hogy sír van közöttünk,

Amikor itt vagy előttem.

És azt álmodom, hogy feltámadtál a sírból,

Ugyanúgy, mint ahogy elrepültél a földről,

És álmodom, álmodom: mindketten fiatalok vagyunk,

És úgy néztél ki, mint korábban.

("Egy titokzatos éjszaka csendjében és sötétjében...")

Nézzük meg közelebbről Fet korai verseit, amelyek kortársai számára „zseniálisnak” tűntek. Íme egy vers, amelynek mindhárom versszaka a következő szavakkal kezdődik: „Várok…” Természetesen várja kedvesét, de ezt nem mondják ki közvetlenül. A második versszak végén a várakozás feszültsége fokozódik:

Hallom a szívverést

És remeg a kezek és lábak.

A korszak másik költőjénél a feszültséget feloldotta volna kedvese érkezése vagy meg nem érkezése; A Fetnek más a vége:

A csillag nyugatra gördült...

Bocs, arany, bocsánat!

("Várok... Nightingale echo...")

A töredezettség és a szándékos rongyosság éles benyomása keletkezett. Egy viszonzatlanul szeretett lánnyal álmodni a szokásosnál több témája egy dalszövegnek. De hogyan fejleszti Fet?

Ó, gyermekem, kötődöm hozzád

Imádom ingyen!

Ma te kicsikém,

Arról álmodtam, hogy csillagkoronát viselek.

Micsoda csillogások ezek a csillagok!

Milyen gyengéd ragyogás!

Te magad, kicsikém,

Milyen fényes teremtés!

A csillagok királynőjének képe felváltotta a „szabad” szerelem témáját, és levágta a „zseniként” verset.

Fet beleszeretett Maria Lazicba, de sem az érzés, sem a tudat, hogy találkozott egy nővel, aki képes volt megérteni őt, és szerelmével megvilágította az életét, nem tudta legyőzni Fet azon meggyőződését, hogy végül meghal, ha feleségül vesz egy hozományt... Fet szerelme elvonult a prózai számítás előtt. És vajon az ő szerelme az a fajta szerelem, amely képes igazi boldogságot adni a szeretőnek és a szeretettnek? Fet általában nem csak arra a fajta szerelemre volt képes, amely megzavarja a képzeletet, és szublimálva túléli magát a kreativitásban?

Vagy ez egy beteg szenvedély, ami hazudott

És dalban kialszik az éjszaka melege?

A románc szakítással végződött, amit hamarosan Lazic halála követett, akit megégetett egy gondatlanul eldobott gyufa. Lehetséges, hogy ez álcázott öngyilkosság volt.

Ennek a tragikus románcnak az emléke nem veszítette el megrendítő erejét Fet egész életében, és számos csodálatos vers kapcsolódik ehhez az emlékhez.

Az a fű, ami messze van a sírodon,

Itt a szívben, minél idősebb, annál frissebb...

Az ezt követő közönyről szóló szavak örökre feledésbe merültek. Maria Lazic képe a bizalmi szerelem és a tragikus sors aurájában lebilincselte Fet költői érzését élete végéig ez a kép inspirálta őt. Tollából a szeretet, a bűnbánat és a vágyakozás szavai hangzottak el, amelyek gyakran meglepőek félelem nélküli őszinteségükben. Az „Esti fényekben” egy egész versciklus jelenik meg (formálisan nem különül el egy ciklusba), amelyet Fet fiatalkori tragikusan elhunyt kedvesének, Maria Lazicnak szentelnek. Az örökkévalóság, a változhatatlanság, a költő iránta érzett szeretetének állandósága, a rég letűnt ember élő felfogása jelenik meg ezekben a versekben, mint az embereket elválasztó idő és halál legyőzésének formája.

Régen elfeledett, könnyű porréteg alatt,

Becses vonások, újra előttem vagy

És egy órányi lelki gyötrelemben azonnal feltámadtak

Mindent, amit a lélek már régen elvesztett.

A szégyen tüzétől égve ismét találkozik a tekintetük

Csak bizalom, remény és szeretet,

És az őszinte szavak elhalványították a mintákat

A vért a szívemből az arcomra hajtják.

Elítéltek engem, néma tanúk

Lelkem tavasza és borongós tél.

Ugyanolyan fényes vagy, szent, fiatal,

Mint abban a szörnyű órában, amikor elköszöntünk.

És bíztam az áruló hangban -

Mintha bármi is lenne a világon a szerelemen kívül!

Bátran eltoltam a kezet, ami neked írt,

Örök elszakadásra ítéltem magam

És hideg érzéssel a mellkasomban elindultam egy hosszú útra...

("Régi levelek")

Mindent megértettél csecsemő lelkeddel,

Mit adott nekem a titkos hatalom, hogy elmondjam?

És bár az a sorsom, hogy kihúzzam az életet nélküled,

De együtt vagyunk veled, nem választhatunk el.

Azok a szemek eltűntek – és nem félek a koporsóktól,

Irigylem a csendedet,

És anélkül, hogy ítélkeznék sem a hülyeség, sem a rosszindulat miatt,

Siess, siess a feledésedbe!

("Te szenvedtél, én még mindig szenvedek...")

Sokáig zokogásod kiáltásáról álmodtam, -

Sokáig álmodoztam arról az örömteli pillanatról,

Ahogy könyörögtem, a szerencsétlen hóhér.

Kezet nyújtottál, és megkérdezted: „Jössz?”

Csak két csepp könnycseppet vettem észre a szememben;

Ezek a szikrák a szemekben és a hideg remegés

Álmatlan éjszakákat tűrtem örökké.

("Sokáig álmodtam zokogásod kiáltásáról...")

Bár az emlékezet azt állítja, hogy sír van közöttünk,

Bár minden nap fáradtan máshoz vándorolok, -

Nem hiszem el, hogy elfelejtesz,

Amikor itt vagy előttem.

Egy másik szépség felvillan egy pillanatra,

Nekem úgy tűnik, hogy hamarosan felismerlek;

És hallom a korábbi gyengédség leheletét,

És borzongva énekelek.

("Nem, nem változtam. Egészen öreg koromig...")

Fet szerelmes szövegeit inkább az emlékek és az álmok táplálják, mint a közvetlen érzések. Fet szerelmes verseinek többségében az igék múlt időben használatosak. Jelen időben vagy felszólító módban („Ne kerüld; nem könyörgök...”, „Bocsáss meg – és felejts el mindent felhőtlen órádban...”, „Ne hibáztass, hogy zavarban vagyok ...”, „Amint szerényed...” stb.) igék elsősorban az elmúlt évtized szerelmes verseiben szerepelnek. Az 1882-1892-es időszakban, hetedik és nyolcadik évtizedében Fet különösen sok szerelmes verset írt, és szinte először beszélnek a jelenről, nem pedig a múlt szerelemről, a most szeretettnek, és nem csak a az egykori szeretett képe. Fet második szerelmi ciklusáról akkor lehetne beszélni, ha kiderülne, kinek szól - legalább egy nőnek vagy több nőnek, akik a költőben szerelmi érzést keltettek, még akkor is, ha csak új élmények öröklődnek ezekben a versekben. vagy a régieket kreatívan átragadják a múltból. Egyes verseknél ez utóbbi nehezen fogadható el, olyan élénken ábrázolják a viszontagságokat szerelmi kapcsolat, - de Fet maga is így magyarázta eredetüket, és több verset is szentelt az öregember emlékezetében megőrzött egykori fiatal érzés témájának: „V. Sz. Szolovjov” („Csodálkozik, hogy még mindig énekelek...”), „Félig elpusztult, félig sírbérlő...”, „Minden, minden az enyém, ami van és volt azelőtt... ”. Az utolsó vers így kezdődik:

Minden, minden, ami az enyém, ami van és volt korábban,

Az álmokban és az álmokban nincs béklyók ideje;

A lélek nem osztozott a boldog álmokban:

Nincsenek álmok öregségről vagy fiatalságról.

Míg a földi ládán

Bár nehezen kapok levegőt,

Az élet minden izgalma fiatal

Mindenhonnan hallhatom majd.

("Még mindig szeretem, még mindig gyászolok...")

E. V. Ermilova finoman megjegyzi Fet szenilis szerelmes verseiről: „... ez még mindig ugyanaz az életbe való beleszeretés érzése, annak örök szépségével, amelyet a költő éveinek végén még élesebben valósított meg.” Maga Fet lényegében ugyanezt mondta:

Csak találkozom a mosolyoddal

Vagy elkapom az örömteli pillantásodat, -

Nem neked való, hogy szerelmes dalt nyafogok,

És a szépséged leírhatatlan

Fet számára a szeretet az emberi lét egyetlen tartalma, az egyetlen hit. Vele maga a természet szeret - nem együtt, hanem egy ember helyett.

a " szakaszból Szerelmes szövegek minden idők és nemzedékek költői."

*.....*
...*

Afanasy Fet
(1820-1892)

Ha úgy szeretsz, mint én, végtelenül,
Ha élsz és szeretetet lehelsz,
Tedd a kezed a mellkasomra hanyagul:
Hallod alatta a szívek dobogását.

Ó, ne számold őket! bennük, mágikus erővel,
Minden impulzus eláraszt téged;
Így tavasszal a gyógyító patak mögött
Forró sugárban forgatja a nedvességet.

Igyál, add át magad a boldog pillanatoknak, -
A boldogság izgalma átöleli az egész lelket;
Igyál - és ne kérdezz kíváncsi szemekkel,
Hamar kiszárad, kihűl a szív?

*.....*
...*
Afanasy Fet

Az éjszaka ragyogott. A kert tele volt holdfénnyel. hazudtak
Sugarak a lábunk előtt egy világítás nélküli nappaliban.
A zongora teljesen nyitva volt, és a húrok remegtek benne,
Ahogy a szívünk követi a dalodat.

Hajnalig énekeltél könnyekben kimerülten,
Hogy egyedül te vagy a szerelem, hogy nincs más szerelem,
És annyira szerettem volna élni, hogy hang nélkül,
Szeretni, átölelni és sírni miattad.

És sok év telt el, fárasztó és unalmas,
És az éjszaka csendjében újra hallom a hangodat,
És fúj, mint akkor, ezekben a hangzatos sóhajokban,
Hogy egyedül vagy - egész életedben, hogy egyedül vagy - szerelem,

Hogy ne legyen sértés a sorstól és égő kín a szívben,
De az életnek nincs vége, és nincs más cél,
Amint hiszel a zokogó hangokban,
Szeretlek, ölelj és sírj miattad!

*.....*
...*

Afanasy Fet

Micsoda boldogság: az éjszaka és mi is egyedül vagyunk!
A folyó olyan, mint a tükör, és minden csillagtól csillog;
És ott...hajtsa hátra a fejét, és nézze meg:
Micsoda mélység és tisztaság van felettünk!

Ó, hívj őrültnek! Nevezd el
amit akarsz; ebben a pillanatban elgyengül az elmém
És a szívemben a szerelem olyan hullámát érzem,
Hogy nem tudok csendben lenni, nem fogok, nem tudok!

Beteg vagyok, szerelmes vagyok; de szenvedni és szeretni -
Oh figyelj! oh értsd meg! - Nem titkolom szenvedélyemet,
És azt akarom mondani, hogy szeretlek...
Téged, egyedül, szeretlek és kívánok!

*.....*
...*
Afanasy Fet

Ne kerülje el; nem könyörgök
Nincs könny, nincs titkos fájdalom szíve,
Szabadságot akarok a melankóliámnak
És ismételd meg neked: "Szeretlek."

Hozzád akarok rohanni, repülni,
Mint a hullámok a vizes síkságon,
Csókold meg a hideg gránitot,
Csókolj és halj meg!

*.....*
...*

Afanasy Fet

Nem, nem változtattam rajta. Öregségig
Ugyanaz a bhakta vagyok, a szerelmed rabszolgája,
És a láncok régi mérge, örömteli és kegyetlen,
Még mindig a véremben ég.

Bár az emlékezet azt állítja, hogy sír van közöttünk,
Bár minden nap fáradtan máshoz vándorolok, -
Nem hiszem el, hogy elfelejtesz,
Amikor itt vagy előttem.

Egy másik szépség felvillan egy pillanatra,
Nekem úgy tűnik, hogy hamarosan felismerlek;
És hallom a korábbi gyengédség leheletét,
És borzongva énekelek.

Afanasy Fet

Csak találkozom a mosolyoddal
Vagy elkapom az örömteli pillantásodat, -
Nem neked szólok, hogy szerelmes dalt énekeljek,
És a szépséged leírhatatlan.

Hajnalban az énekesről beszélnek,
Mint egy rózsa szerelmi trillával
Szüntelenül szívesen dicsér
Illatos bölcsője fölött.

De néma, csodálatosan tiszta,
A kert fiatal úrnője:
Csak a dalhoz kell szépség,
A szépséghez még dalok sincsenek.

*.....*
...*

Afanasy Fet

Üdvözlettel jöttem hozzád,
Mondd, hogy felkelt a nap
Mi a helyzet a forró fénnyel
A lepedők libbenni kezdtek;

Mondd, hogy felébredt az erdő,
Minden felébredt, minden ág,
Minden madár megriadt
És csupa szomjúság tavasszal;

Mondd, hogy ugyanazzal a szenvedéllyel,
Mint tegnap, újra eljöttem,
Hogy a lélek még mindig ugyanaz a boldogság
És készen állok szolgálni téged;

Mondd ezt mindenhonnan
Örömtől árad rajtam,
Hogy magam sem tudom, hogy fogom
Énekelj – de csak a dal érik.

*.....*
...*

Afanasy Fet

Az orcák skarlátvörös hőtől pirulnak,
A sablet dér borítja,
És egy leheletnyi könnyed gőz
Az orrlyukaidból repül.

Merész göndör büntetésben
Tizenhat évesen őszült meg...
Nem lenne itt az ideje, hogy kilépjünk a síelésből?
Melegség és fény vár otthonában -

És elkezd beszélni
Hajnalig a szerelemről?...
A fagynak pedig megvannak a maga mintái
Újra írni fog az üvegre.

*.....*
...*
Afanasy Fet

Azt mondod: Sajnálom!
Mondom: viszlát!
Azt mondod: ne légy szomorú!
Gyónást tervezek.

Csodás este volt tegnap!
Sokáig itt lesz;
Mindenki, de nekünk még nincs itt az ideje;
A lángok elhalványulnak a kandallóban.

Nos, miért ez a megjelenés?
Hol van a maró hidegségem?
Örülök a szomorúságodnak?
Tudod, hogy öntelt vagyok és fiatal?

Miért sóhajtottál? Bloom -
A teremtés célja évszázados;
Azt mondod: Sajnálom!
Mondom: viszlát!

A költészet a szerelem egyik formája. A fenti állítással nehéz nem érteni, különösen, ha az orosz irodalom olyan klasszikusának, mint Afanasy Fet szerelmi dalszövegeiről beszélünk. A szerelemről szóló versek nemcsak fiatalkorában, hanem idős korában is társai voltak. Mi késztette a költőt arra, hogy olyan sorokat alkosson, amelyeket ma már sokan ismernek, és hogyan tűnnek ki Fet művei a többi közül?

Fet's love dalszövegek: háttér

Nem valószínű, hogy bárki is vitatkozna azzal a ténnyel, hogy a szerelem a költészet legerősebb katalizátora. Egyetlen költői remekmű sem született a semmiből. A szerzőket mind a múló szerelem, mind az életük során átvitt érzés motiválta. Afanasy Fet életében az első és a második is jelen volt. De Fet szerelmes verseiben a kulcsszerep továbbra is Maria Lazicé. A költő egyik leghíresebb művét, a „Suttogás, félénk lélegzet” című művét neki ajánlják.

Fet többször is beleszeretett, de mindig csak a Maria Lazic iránti érzés volt vele. Ennek a nőnek dedikált verseket mind a kapcsolat alatt, mind akkor, amikor már nem volt remény a találkozásra. Fet a Herson melletti helyőrségben szolgálat közben találkozott Mariával. A lány egy elszegényedett, nyugdíjas katona családjából származott. Maria akkor 22, Fet pedig 28 éves volt. Lazicot tanult fiatal hölgynek tartották, és már a költővel való találkozás előtt is jól ismerte a művét. Maria nem tartozott a káprázatos szépségek közé, de Fet nem sokkal a találkozás után felismerte őt lelki társ. A pénzhiány azonban mindkettőre megakadályozta az újraegyesülést.

A levelezés még egy ideig folytatódott, de végül Fet teljes szünetet kezdeményezett. 1850-ben szörnyű hír érte a költőt: Maria meghalt. A lány ruhája véletlenül kigyulladt. Néhány nappal később belehalt sérüléseibe. Nehéz megmondani, hogy öngyilkosság vagy abszurd baleset volt, de Maria a következő szavakkal halt meg: „Nem ő a hibás...”.

Szerelem Afanasy Fet műveiben

A fent leírt történet jelentős nyomot hagyott Fet szerelmes verseiben. Ráadásul ennek ismerete nélkül nehéz megérteni műveinek teljes mélységét. A remény és a remény érzése mellett tehát van bennük jócskán tragédia is. A körülmények kedvéért Fet feladta a szerelmet, de művei jól mutatják, hogy valójában az egyetlen iránti érzés még idős korában sem hagyta el. Ezt jól bizonyítják a híres „Evening Lights” gyűjtemények, amelyeket a már hanyatló éveiben járó Fet írt.

A szerelemről szóló versei, amelyeket a klasszikus ír, tele vannak szerelmi élményekkel, összeolvadnak a természet képével. Sőt, sok mű Mária megtestesült emléke. A büntetés és a bűntudat indítékai tragikus hangot adnak ennek a lírának. Ez utóbbit hangsúlyozva Fet néha „hóhérnak” nevezi lírai hősét. Az engesztelés egyetlen módja a halál. Nem ok nélkül vallotta be a költő az egyik kérdőívben, hogy szeretne „ameddig csak lehet” élni.

Ráadásul Fet szerelmi költészetét az égés kitartó motívuma jellemzi, aminek kétségtelenül van némi kapcsolata Lazic halálának körülményeivel. Például a „Ne ébreszd fel hajnalban” című vers a csendes és jó alvást lányok, de a végén szörnyű szavakra számítanak: „Egy ember égett itt!”

Ennek eredményeként Fet szövegeiben jól látható a képek – a lírai hősnő és a hős – szembenállása. Az első régen meghalt, de a hős és versei emlékezetében él, a második él, de a lélekben halott. Lazic képe lett a költő számára erkölcsi ideál, és élete ennek az ideálnak a törekvésévé változott, abban a reményben, hogy újra egyesül vele. Ezért Fet műveiben a földi élet gyakran sötét tónusokkal van megfestve, míg a mennyei élet vakítóan fényes. Nőies szépség számára olyan, mint a természet, és a szeretett nő szemlélődése a természet csodálásához hasonlítható.

Sok kutató szerint Fet szerelmes versei alkotják az egyetlen olyan területet, ahol a szavak mesterének életbenyomásai teljes mértékben tükröződnek. Ezért különböznek ezek a művek annyira a többitől. Hiányzik belőlük az a hihetetlen életboldogság és öröm, ami a klasszikus tájszövegeiben is meglátszik. A Lazicnak szentelt művek ciklusa közel 4 évtizedet ölel fel. Sok költői miniatűr volt benne: „Ellenállhatatlan kép”, „Szenvedtél...”, „Régi levelek”, „Sokáig sikolyokról álmodtam...”, „Nem, nem változtam... ” stb.

Fet a költők e csodálatos kategóriájába tartozik, akik élményeik elmesélésével felébresztik az olvasókban szeretetüket és emlékeiket. Versei egy íjhoz hasonlíthatók, amely gondolatok és érzések zenéjét ébreszti.

Ez egy örökkévalóság, amely egy napig tart.

Ez egy hét alatt leélt élet.

A. S. Puskin

Fet szerelmes dalszövegei költészetének legőszintébb oldala. A költő szíve nyitott, nem kíméli, és verseinek ez a drámája szó szerint megrázó, annak ellenére, hogy általában könnyed, dúr hangnemben végződnek.

Az években katonai szolgálat Afanasy Fet tragikus szerelmet élt át, amely minden munkájára hatással volt. Ez szerelem volt Maria Lazic iránt, aki rajong költészetéért, egy nagyon tehetséges és művelt lány. Ő is beleszeretett, de mindketten szegények voltak, és emiatt Fet nem mert csatlakozni a sorsához szeretett lányához. Hamarosan Maria Lazic meghalt, megégették. A költő egészen haláláig emlékezett boldogtalan szerelmére, sok versében hallani annak el nem fogyó leheletét. Fet költészete vidám és fényes, a fény és a béke érzése jellemzi. Könnyedén, nyugodtan ír még tönkrement szerelméről is, bár érzése mély és friss, mint az első percekben. Fet élete végéig nem változtatta meg az öröm, amely szinte minden versét áthatja.

A Fet emellett tökéletesen közvetíti a természet, annak szépsége és varázsa által inspirált „érzések illatos frissességét”. Verseit áthatja a ragyogó, vidám hangulat, a szerelem boldogsága. A költő szokatlanul finoman tárja fel az emberi tapasztalatok különböző árnyalatait. Tudja, hogyan kell megörökíteni és fényes, élő képekbe foglalni még múló gondolati mozgásokat is, amelyeket nehéz beazonosítani és szavakkal átadni:

Suttogás, félénk légzés,

Egy csalogány trillája,

Éjszakai fény, éjszakai árnyékok,

Ezüst és az Álmos patak ringása,

Végtelen árnyékok

Varázslatos változások sorozata a Sweet Face-ben,

Lila rózsák vannak a füstös felhők között,

Borostyánsárga tükörkép

És csókok és könnyek,

És hajnal, hajnal!...

Ez a vers a szerelemről, a randevúzásról, a természetről szól. Itt semmi sem egészben van ábrázolva, nincs egyetlen kép sem. Szeretett egy „suttogás, félénk lélegzet”, édes arc. Egy randevú – „csókok és könnyek egyaránt”. A versben egyetlen ige sincs, mert az ige cselekvést, folyamatot jelöl, Fet versei pedig éppen ellenkezőleg, megállítják a szépség, a szerelem és a boldogság pillanatait.

A. A. Fet verseit szeretik hazánkban. Az idő feltétel nélkül megerősítette költészetének értékét, megmutatva, hogy nekünk, a 20. század embereinek szükségünk van rá, mert megérinti a lélek legbelső húrjait, és feltárja a minket körülvevő világ szépségét.