Rezumat lațin gras. Analiza povestirii T

09.10.2020 | Stil și modă

Secțiuni: Literatură

Clasă: 11

Cuvinte cheie: rolul umanist al literaturii, două destine feminine, oameni mici, T. Tolstaya

Povestea Tatyanei Tolstaya „Sonya” este o descoperire bună pentru lecțiile care finalizează cursul de literatură în clasa a XI-a. Această lucrare de literatură modernă, care ridică probleme morale importante, ne permite să răspundem afirmativ la întrebarea existenței literaturii reale astăzi, gândindu-ne la o persoană, „rădăcind” pentru el. Povestea „Sonya” este o literatură care și-a amintit rolul umanist, a găsit cea mai strânsă legătură cu literatura clasică rusă și a readus studentul la cele mai bune tradiții. În același timp, opera lui Tolstoi ne permite să vorbim despre una dintre cele mai izbitoare metode din literatura modernă - despre postmodernism. Iar liceenii cred că vor găsi cu interes semne ale acestei direcții artistice la modă în poveste. Povestea este ușor de găsit pe internet, durează 4 pagini - aceasta este doar suma pe care o pot stăpâni elevii de clasa a XI-a la sfârșitul anului școlar.

Studiul poveștii poate fi abordat diferențiat: cu studenții care nu doresc să se limiteze la programul minim obligatoriu, să efectueze o analiză multidimensională a poveștii, cu o lipsă de timp de studiu și un interes deosebit al studenților, să se oprească asupra problemelor, principalele imagini şi trăsături ale poeticii autorului.

Și totuși, citind literatură despre revoluție, război, represiuni staliniste în clasa a XI-a, suprasociologizăm involuntar abordările unei opere de artă. Povestea lui Tolstoi ne readuce la literatura propriu-zisă - la imaginea artistică, la metaforă, la simbol, la jocul de cuvinte și semnificații, la frumusețea poeticii. Literatura poate vorbi despre cele mai importante, dar în același timp rămâne un pic de joc.

Temă către studenți

Citiți povestea lui T. Tolstoi „Sonia” și faceți câteva descoperiri:

1. Gândiți-vă la un titlu pentru poveste. Ține minte că autorul a început deja un joc literar cu tine.

2. Găsiți o metaforă cheie care să vă ajute să înțelegeți povestea.

3. Cine spune această poveste? Câte voci auzi?

4. Originalitatea poeticii lui Tolstoi constă în stăpânirea detaliului artistic. Găsiți detaliile care determină momentul acțiunii (blocarea, în primul rând); detalii ale portretului care definesc imaginile celor două eroine.

5. Observați momentul acțiunii din poveste.

6. Pregătește o poveste despre soarta Sonyei și Adei.

Material didactic

Tatyana Nikitichna Tolstaya (n. 1951) este prozatoare, eseistă, critică, care a determinat în mare măsură fața literară a anilor 1990 și este unanim recunoscută drept unul dintre cei mai străluciți autori ai noii generații. Nepoata lui Alexei Tolstoi și Mihail Lozinski. Prima colecție de povești „Ei stăteau pe veranda de aur...” a apărut în 1987, apoi au apărut încă 3 colecții, povestea „Sonya” este inclusă în cartea „Râul Okkervil”. În 2000 și 2002 au fost publicate cărțile „Ziua” și „Noaptea”, pentru romanul „Kys” în 2001 scriitorul a primit premiul „Triumf”.

Comentariu pentru lecție

Deci, citește povestea. În centrul ei sunt două destine feminine, nu episoade din viață, ci destine. Soarta Sonyei este ușor de reluat:

aceeași vârstă cu secolul („în 41 ar fi trebuit să împlinească 40”),
în anii 1930, a lucrat ca curator într-un muzeu, a cunoscut-o pe Ada și prietenii ei, care timp de mulți ani o vor „transfera” din familie în familie acolo unde era nevoie de ajutor,
în anul 33, dragostea ei epistolară apare cu Nikolai, inventată de Ada,
în 41, rămâne în Leningradul asediat, după ce i-a dat lui Nikolai-Ada un borcan cu suc de roșii, moare, poate de foame, poate din cauza bombardamentelor.

Și iată soarta Adei:

aparent puțin mai tânără decât Sonya,
la 33 de ani, este „în ea cea mai bună formă”- tenis, caiace, fani, aici a fost inventat „planchicul iadului”,
la 41 de ani, se află și în Leningradul asediat, din care fiul ei a fost evacuat grădiniţă,
un borcan cu suc de roșii îi salvează viața,
în anii 90, Ada Adolfovna era o bătrână paralizată sub nouăzeci de ani.

Spațiul temporal din poveste este organizat atât de precis și atât de dens încât pe patru pagini Tolstaya a putut să povestească despre soarta a două femei.

Care dintre scriitorii ruși ar putea conține soarta eroului în câteva pagini? (Cehov, desigur, în povești precum „Ionici”, „Agrișe, „Despre dragoste”.)

Atunci de ce această poveste nu este despre Iad? Pentru că cel mai mare miracol din viața ei - un borcan salvator de suc în blocada decembrie - nu a meritat. Și nu merita, nu pentru că o dată în 33 a venit cu dragostea epistolară, Nikolai, ca pedeapsă pentru Sonya, ci pentru că în iarna lui 41 a renunțat la ea: i-a scris Sonyei că „totul este o minciună, că ea urăște pe toată lumea, că Sonya este o proastă bătrână și calul, că nu a fost nimic și că toți fiți blestemați.” Și este greu să o învinovățim pentru asta - „nu era până la iubire” în decembrie 1941. Dar Sonya a fost înaintea dragostei...

De aici povestea Sonyei.

Deci Goncharov scrie un roman despre Oblomov, și nu despre Stolz.

Literatura îl protejează, îl protejează pe cel căruia i se ia totul în viață. Deci basmul este mai dulce decât toate Ivanushka proastul. Și Sonya noastră - se va spune de patru ori în text - este o „proastă”.

Care este „idiotia” ei? Reconstruiește încet, poate căsca, naiv până la imprevizibilitate, poezii sentimentale la momentul nepotrivit, îmbrăcați-vă urât. Dar calitățile interioare? „Iubea copiii”, „o ființă romantică”, „trebuie să aibă conștiință”, „o inimă iubitoare”. Și asta e „idioție”? Nu, mai degrabă, discrepanța dintre calitățile interne și reacția celorlalți față de ele: visătoarea și romantismul Sonyei vă permit să râdeți de ea, nesiguranța face posibilă înșelarea, abnegația vă permite să o „utilizați” egoist ca dădacă, pt. exemplu.

Sonya pare să fie o „proastă” doar pentru că este inadecvată în ea comportament social, neadaptat vieții, nepractic.

Unii cercetători ai lucrării lui Tolstoi observă că personajele ei sunt fie copii, fie „adulti cu trăsături copilărești, care nu au trecut într-o altă stare de vârstă”*.

P. Weil și A. Genis scriu: „În poveștile ei se potrivesc doar oameni mici – nu Bashmachkins, ci Steadfast Tin Soldiers” **. Dar, într-adevăr, atenția acordată unui erou neremarcabil, obișnuit, chiar ieșit din această lume nu este atenția pentru " om mic„Literatura clasică rusă?

* Proza rusă de la sfârșitul secolului XX, ed. Kolyadich T.M. - M .: „Academie”, 2005, p.359

** Weil P. și Genis A. Town in a Snuffbox: Tolstoi's Prose. - „Steaua”, 1990, nr. 8

Amintiți-vă de poezia lui Pușkin „Călărețul de bronz”, povestea lui Gogol „Haina”, povestea lui Dostoievski „Oameni săraci”. Se poate spune că există continuitate între eroina lui Tolstoi și „omulețul” literaturii ruse?

În mod interesant, Tolstoi însăși a declarat că „o persoană mică este o persoană normală”.

Apropo, cine o numește pe Sonya „proastă”? Este autorul? Citiți cu atenție aceste momente - întâlnirea cu Sonya, apariția corespondenței cu Nikolai („Sonya, o proastă, ciugulită imediat”), ultima scrisoare a Adei. Avem impresia că acest lucru este spus de una dintre cunoștințele Adei („Este păcat că nu ai prins-o în tinerețe. O femeie interesantă”), care împărtășește pe deplin amuzamentul planului „infernal”. Acesta este un narator care el însuși este „în interiorul evenimentelor”. Evident, Tolstaya are atât de multă încredere în cititor, încât este sigură că el va înțelege perfect pentru el însuși ce este bine și ce este rău. Oare, uneori, dă doar o aluzie, de exemplu, despre fratele Adei: „... un ticălos în esență, dar o persoană cea mai deșteaptă și, într-un fel, un iubit”. Tolstaya provoacă întrebările cititorului: ce se va întâmpla în continuare? ce vrea sa spuna autorul prin asta? și, în același timp, pare să fie sigură că cititorul știe răspunsul corect, că cititorul este alături de ea, Tolstoi, în același timp.

Vom căuta autorul, ca întotdeauna, în titlu. „Sonya” ... Pentru literatura rusă, numele nu este în mod clar întâmplător. Nu-ți amintești vreun nume literar? „Copii iubiți”, „a jurat să-l urmeze, dacă va fi nevoie, până la marginile pământului”, „inima iubitoare”... Ei bine, desigur, Sonya Marmeladova. Dostoievski obișnuia să spună: „...eterna Sonya...”. Ce altceva te face să-ți amintești de Sonechka Marmeladova? Dezinteresul Sonyei, capacitatea de a iubi, disponibilitatea pentru sacrificiu de sine, copilărie de naiv, suflet pur. Să ne amintim că pentru Dostoievski era important ca „Sophia” să însemne „înțelepciune”. Tolstaya nu poate să nu știe acest lucru, repetând de patru ori că Sonya este o „proastă”. Înțelepciunea este prostie? Poate că acest oximoron ar trebui să ne ajute în înțelegerea artistică a problemelor vieții și morții, sensul vieții, rezultatul vieții?

Ada îi datorează Sonyei viața. Dar și Sonya își datorează fericirea Adei. Deci totul este uimitor de împletit în această viață.

Care crezi că a fost cel mai minunat lucru din viața Sonyei? Romantismul ei epistolar cu Nicholas? Ce ar fi viața ei fără el - viața de zi cu zi, viața de zi cu zi. Dar Sonya merita mai mult. Și Tolstaya îi oferă Sonyei un vis, un basm. Sau mai degrabă, Ada („Și uau - viața aranjează astfel de lucruri! - Ea îi datora în întregime această fericire acestui șarpe Ada Adolfovna”). În acest basm, totul a fost așa cum ar trebui să fie: prințul, prințesa, apa vie. Și nu mai este clar ce în viața ei a fost real și ce a fost fictiv. Totuși, așa cum a remarcat pe bună dreptate A. Genis, „Tolstaya nu este în niciun caz un vrăjitor amabil, iar basmele ei au un final prost. Lumea însăși este înfricoșătoare. Viața este tragică de la bun început pentru că este supusă timpului.”***

*** A murit Genis A. Ivan Petrovici - M .: New Literary Review, 1999

Amintiți-vă cum se rezolvă conflictul dintre vise și realitate în Poveștile din Sankt Petersburg ale lui Gogol, în primul rând, în povestea Nevsky Prospekt.

Motivul timpului este unul dintre motivele principale ale poveștii, ca, de fapt, aproape toate poveștile lui Tolstoi („Un om a trăit - și a plecat”, „timpul a mâncat totul”).

Citiți cu atenție începutul poveștii. Ale cui sunt aceste cuvinte? Cum i-ai inteles? Acesta este, desigur, autorul, Tolstaya. Cum crezi că are legătură cu timpul? „Gura neagră a unui receptor de telefon”, „o cameră însorită se va deschide cu o fotografie strălucitoare”, „spatele celor care stau strălucește cu tifon” - ce spun aceste metafore? Și la sfârșitul poveștii, cine îi cere Adei Adolfovna să dea scrisorile Sonyei? Cred că este și autor. La începutul povestirii și în final se repetă fraza: „Un om a trăit - și nu este”. Cum răspunde Tolstaya la întrebarea ce rămâne după o persoană? Înțelepciunea numelui, amintirea numelui rămâne, viața altei persoane rămâne și ar fi trebuit să existe un porumbel alb emailat, broșa Soniei („focul nu ia porumbei”). Se pare că totul avea sens. Sfârșitul poveștii este de afirmare a vieții.

Textul lui Tolstoi este surprinzător de dens: este plin de reminiscențe literare, metafore, detalii artistice, transformându-se adesea în imagini simbolice.

Ce detalii emoționante ale descrierii vieții asediate din Leningrad ați găsit? Poate așa ar trebui să i se spună tinerei generații moderne despre blocaj, despre război („a gătit pantofi de piele”, „a băut bulion fierbinte din tapet”)?

Ce vă permite să vedeți o imagine simbolică în porumbelul de email al Sonyei? Această broșă a fost singura ei decorație, acest porumbel a fost trimis într-o scrisoare de naștere lui Nikolai, chiar și Ada a apreciat acest act - nu a îndrăznit să oprească corespondența care a deranjat-o. Și, în cele din urmă, chiar dacă scrisorile Sonyei ar fi arse, porumbelul nu ar putea arde. Iată explicația categorică a autorului: „La urma urmei, focul nu ia porumbei”. De fapt, „porumbel” înseamnă „ Vești bune”, vestea bună, să adăugăm, despre iubire, care este înțelepciunea vieții.

Apropo, rochia Adei Adolfovna este, de asemenea, decorată cu o broșă - o camee mare, „cineva ucide pe cineva pe cameo: scuturi, sulițe, inamicul a căzut cu grație”. Iată două broșe diferite...

Un alt detaliu se transformă într-o imagine simbolică - un borcan cu suc de roșii care l-a salvat pe Nikolai-Ada. Tolstaya formulează cele mai importante gânduri pe scurt, succint, aforistic: „Sucul acolo era exact pentru o viață”.

Sarcini după studierea poveștii

1. Scrieți o recenzie a poveștii „Sonya”.

2. La ce teme ale literaturii clasice ruse ne întoarce povestea lui Tolstoi?

4. Încercați să determinați locul Tatianei Tolstoi în literatura modernă. Este opera ei un fenomen de proză realistă, proză feminină, literatură de masă sau postmodernism?

STUDII LITERARE

N. P. Benevolenskaya

POVESTEA TATYANA TOLSTOI „SONIA”:

ILUZIA DE CONTRAST MORAL-DESCRIPTIV

După cum știți, postmodernismul, în al cărui sistem de coordonate lumea este percepută ca un text, ca un joc nesfârșit și o recodificare a semnelor, presupune, în primul rând, o respingere fundamentală a încercărilor de a postula un fel de adevăr universal și rațional de înțeles. Postmodernismul identifică o astfel de postulare cu pericolele utopismului și totalitarismului. Orice ierarhie a valorilor este înlăturată, negată în numele coexistenței diferitelor modele și canoane culturale, autovaloroase, autosuficiente și ireductibile unele la altele.

În consecință, simpla existență a oricărui program pozitiv clar și rigid în textul analizat (ca să nu mai vorbim de încercările de a-l impune cititorului) este fundamental incompatibilă cu esența postmodernității. Un autor care propovăduiește orice valori și idealuri se poate numi postmodernist atât cât dorește, dar de fapt nu are nimic de-a face cu postmodernitatea.

Desigur, cele de mai sus necesită o rezervă semnificativă, care este fundamental importantă pentru înțelegerea filozofiei artistice a postmodernității. Da, un adevărat postmodernist respinge o viziune ierarhică asupra lumii și nu va introduce în conștiința cititorului vreo doctrină care pretind că sunt universale și adevărate, nu își va impune nimănui propriile sale idealuri. Cu toate acestea, viziunea postmodernă asupra lumii nu poate fi redusă deloc la indiferență, iar în text, de regulă, există elemente ale acestui tip de „introducere” și „impunere” - doar că are un caracter special. Autorul postmodernist are dreptul să extindă orice predică dacă ulterior, în cadrul aceluiași text, aceasta este complet dezavuată. Fiecare postmodernist pro trebuie să neutralizeze cu un contra corespunzător.

Și în acest sens, se atrage atenția asupra rolului important în sistemul de coordonate al postmodernismului ca formație culturală originală și formare psiho-ideologică jucată de principiul oximoronului. Logica postmodernă în ansamblu poate fi definită ca oximoronică. Absența atât a conceptelor pozitive, cât și a începuturilor acuzatoare, caracteristice textelor postmoderne, nu poate fi explicată printr-o indiferență deosebită, indiferență a autorilor lor față de viața din jurul lor. Chiar și o cunoaștere superficială a acestor texte convinge: postmodernul este o lume a emoțiilor puternice și a pasiunilor mari. Un postmodernist, de regulă, nu se zgâriește cu evaluările pozitive și negative ale ceea ce este descris. Paradoxul, însă, este că același obiect este supus atât scuzei, cât și dezmințirii în același timp. Textul postmodern cel mai adesea © N. P. Benevolenskaya, 2009

go se bazează pe un oximoron - o scuză de dezmințire (sau dezmințire a apologiei). Afirmația de aici nu contrazice negația, distrugerea contribuie la creație, albul înseamnă la fel ca negru, moartea este identică cu viața. Desigur, nu este vorba despre un joc deliberat după anumite reguli, nu despre o tehnică de scriere pe care oricine o poate stăpâni, ci despre o viziune organică asupra lumii.

Cu totul serios și autoritar cercetare științifică si universitate mijloace didactice dedicat modernului proces literar, Tatyana Tolstaya apare invariabil printre scriitorii postmoderni, în legătură cu care apar adesea contradicții și inconsecvențe, deoarece repetarea tezei despre postmodernismul lui Tolstoi nu împiedică criticii să interpreteze operele sale în spiritul moralismului educațional. În acest sens, povestea „Sonya” s-a dovedit a fi dincolo de concurență, în care, potrivit majorității interpreților, elementul evaluărilor și judecăților autorului definite și completate fără ambiguitate domină cu siguranță. Dacă e de crezut criticii, nu există nicio urmă de ambivalență postmodernă în Visul.

Intriga se bazează pe povestea modului în care personajul principal, Sonya, o creatură naivă, pură și romantică, a devenit victima unei farse concepute și realizate de răufăcătoria și nemiloasă Ada Adolfovna. Ada și cei mai apropiați prieteni ai ei, de dragul divertismentului, încep să scrie scrisori Sonyei cu declarații de dragoste în numele inexistentului Nikolai. Pasiunea acestui mitic admirator poate fi realizată exclusiv în corespondență, întrucât, după planul păcăliștilor, este împovărat cu o soție și trei copii. Sonya, fără nici cea mai mică ezitare, îi răspunde lui Nikolai și în curând îi jură iubitului ei virtual că își va da viața pentru el. Corespondența continuă timp de zece ani, dar deznodământul vine în teribila iarnă a blocadei din 1941, când Sonya o salvează pe Ada, care moare de foame, zacând inconștientă, pe care o ia pentru Nikolai, un borcan cu suc de roșii dinainte de război, iar ea însăși moare curând.

Textul poveștii este cu adevărat izbitor prin claritatea sa descriptivă și lipsa de ambiguitate a principalelor caracteristici. Acest lucru se aplică în special „elegantului ca un șarpe”1 Ada Adolfovna și anturajul ei. Conotațiile infernale ale numelui și patronimicului eroinei intrigatoare sunt remarcate de aproape toți interpreții, iar fratele ei, Lev Adolfovich (apropo, fără echivoc și direct, fără echivocuri, numit în text „străduitor”2) caracterizează surorii ei. planifică ca un „planificator infernal”3. Planul dezvoltat și implementat de Ada cu participarea directă a fratelui și a prietenilor săi, într-adevăr, se distinge printr-un cinism franc și nedisimulat.

Ada însăși, numită nu întâmplător „șarpe”4, apare ca un egoist prudent, un prădător prosper și prosper în toate, obișnuit să manipuleze oamenii: „ea este prima în tenis, prima în caiac, toată lumea s-a uitat în gura ei. ”5. Aura negativă din jurul eroinei devine deosebit de evidentă în final, când Ada Adolfovna apare în fața cititorului ca o bătrână de nouăzeci de ani. Fără îndoială, simbolică, care caracterizează clar agresivitatea și cruzimea, sub semnul cărora a trecut întreaga viață lungă a Adei, este imaginea de pe camelea scumpă care îi împodobește gâtul: „pe camee cineva omoară pe cineva: scuturi, sulițe, inamicul cu grație. a căzut »6. Întreaga atmosferă a uriașului apartament, plin până la plin de mâncare și lucruri, în care locuiește Ada Adolfovna, mărturisește bunăstarea materială, la care eroina, aparent, a aspirat întotdeauna în primul rând: „Ce dulapuri mari întunecate, ce argintărie grele în ele, și vaze și tot felul de rechizite: ceai, dulceață, cereale, paste. Bufetele, dulapurile, dulapurile sunt vizibile și din alte încăperi - cu lenjerie, cu cărți, cu tot felul de lucruri. Bătrâna Ada sfidătoare

ignoră cererea naratorului de a oferi scrisorile Sonyei, urmată de o explicație iritată din partea unei rude: „Ea nu aude întotdeauna cuvântul „da înapoi””8. Da, așa este: această „egoistă notorie” toată viața a căutat doar să ia, fără să dea nimic în schimb.

Deci, s-ar părea că totul este extrem de clar: în fața noastră este o imagine a cărei negativitate neechivocă nu provoacă nici cea mai mică îndoială.

Cu toate acestea, în realitate, acest lucru nu este în întregime adevărat. Îndoielile în cititorul atent al poveștii apar involuntar și sunt legate de perioada militară, sau mai bine zis de blocada, a vieții unei eroine atât de respingătoare; Această perioadă a devenit punctul culminant și, în același timp, deznodământul poveste lungă prietenie-vrăjmășie paradoxală a Adei și a Soniei.

După toată logica narațiunii, cititorul este pregătit pentru faptul că și în anii de război, egoistul cinic și prudent Ada Adolfovna se va putea înconjura de bunăstare și confort undeva în spatele adânc și sigur cu dexteritatea obișnuită de șarpe. Este bine cunoscut faptul că astfel de oameni, folosind conexiuni și bani, au plecat la timp din Leningradul condamnat, chiar înainte ca inelul de blocaj să fie închis. Cu toate acestea, chiar și în condiții de blocaj, prădătorii precum Ada nu erau în niciun caz în sărăcie, ci se bucurau de o abundență de hrană și alte beneficii. Mai mult, mulți dintre ei au reușit să se îmbogățească cu succes pe durerea oamenilor.

Într-o astfel de întorsătură a intrigii, întregul curs aparent lipsit de ambiguitate al poveștii îl pune pe cititor la punct. Cu atât mai neașteptată este descrierea laconică a modului în care s-a dezvoltat efectiv viața eroinei în toamna și iarna anului 1941: „Ada a săpat șanțuri, gândindu-se la fiul ei, care a fost luat cu grădiniță.<... >A mâncat tot ce a putut, a fiert pantofi de piele, a băut bulion fierbinte din tapet - mai era puțină pastă. A venit decembrie și totul s-a terminat. Ada a luat o sanie spre groapa comună tatăl ei, apoi Lev Adolfovich, a inundat soba cu Dickens<. . . >Nici Ada, nici Nikolai nu mai doreau să trăiască. Ea a deschis ușile apartamentului mare al tatălui ei pentru a facilita intrarea echipei de înmormântare și s-a întins pe canapea, îngrămădând hainele tatălui și ale fratelui ei.

Tot ceea ce știm din literatura istorică și de memorii extinsă dedicată timpului blocadei ne permite să afirmăm cu încredere: cinicii prudenți, prosperi, cu conexiuni extinse de nomenclatură, sunt prădători (și anume, o astfel de persoană, la prima vedere, apare în povestea Adei Adolfovna) sub diverse pretexte (de exemplu, prin cumpărarea sau obținerea de certificate medicale false) ferit de serviciu militar, și din orice lucrări publice. Între timp, Ada sapă șanțuri de tanc, în timp ce se gândește constant nu la iubita ei, ceea ce ar fi firesc pentru un egoist complet, ci la fiul ei. Și atunci eroina nu demonstrează în niciun caz pragmatism și comercialism, nu isterie patetică egoistă, ci forță și curaj. Ada nu speculează în piețe, nu își construiește bunăstarea pe nenorocirea altcuiva, așa cum s-ar putea aștepta de la ea, dar, ca sute de mii de leningradanți, gătește supă din tapet și pantofi. Când tatăl eroinei și fratele ei au murit, ea, pe jumătate moartă de foame, i-a dus pe o sanie într-o groapă comună, fără a apela la serviciile unei echipe funerare. După ce a epuizat toate puterile și capacitățile umane, eroina decide să moară și se comportă în această situație cu același curaj și noblețe.

Desigur, puteți ignora pur și simplu etapa de blocare a vieții eroinei (și este, fără îndoială, cel mai important element al intrigii), așa cum au făcut mulți interpreți, dar în acest caz nu se poate pune problema vreunei analize obiective a poveștii. . În mod evident, este necesar să recunoaștem că sentimentul de simplitate moralizatoare care apare la prima cunoaștere a textului este înșelător și iluzoriu.

delicios; de fapt, confruntarea dintre Sonya și Ada este mult mai complexă și controversată decât pare la prima vedere.

Și în acest sens, atrage atenția începutul Sony, unde naratorul (mai precis, bineînțeles, naratorul) vorbește despre imposibilitatea oricărei reflectări literare adecvate a realității, mai ales când vine vorba de vremuri trecute: dorința de a „prinde ” fețele și circumstanțele și transferul pe hârtie duce inevitabil la deformarea lor, în special, la transformarea oamenilor vii în păpuși de cârpă: „Dar încercările de a prinde amintiri cu mâinile corporale aspre sunt zadarnice. O siluetă veselă, care râde se transformă într-o păpușă de cârpă mare, pictată grosier, cade de pe un scaun dacă nu-l bagi din lateral; pe o frunte lipsită de sens sunt dâre de lipici de la o perucă de bast, iar ochii albaștri și sticloși sunt legați în interiorul unui craniu gol cu o cătușă de fier cu o minge de plumb de contragreutate. Iată blestematul! Dar ea s-a prefăcut că este vie și iubită!”10. Naratorul recunoaște limitările abilităților sale creative, drept urmare naturile complexe ale oamenilor vii pur și simplu scăpa de instrumentele sale vizuale imperfecte, fiind înlocuite cu scheme simplificate: „Ei bine, de când ești așa, trăiește așa cum vrei. A te urmări este ca și cum ai prinde fluturi cu o lopată.”11

Imediat după aceste discuții curioase, începe povestea Soniei și a Iadului, ale cărei imagini par atât de directe și lipsite de ambiguitate. Se naște o presupunere rezonabilă că rolul începutului este tocmai acela de a pune cititorul într-o dispoziție sceptică în raport cu orice caracteristici și aprecieri care se pretind a fi finale și imuabile, deoarece realitatea empirică a unei personalități umane vii eludează întotdeauna definițiile categorice, precum un fluture scapă de prins nenorocos, înarmat nu cu o plasă, ci cu o lopată.

În general, figura naratorului și maniera narativă pe care o folosește merită cea mai mare atenție. În fața noastră este un narator care își etalează literalmente „nesiguranța”, admițând în mod constant informații extrem de insuficiente, motiv pentru care este lipsa regretabilă a martorilor și martorilor oculari ai evenimentelor antice, precum și defecte în propria sa memorie. Iată una dintre numeroasele plângeri de acest fel: „Ei bine, ce se mai poate spune despre ea? Da, probabil asta e tot! Cine își amintește acum câteva detalii? Da, de cincizeci de ani aproape nimeni nu a supraviețuit, ce ești!<... >A avut loc un incident cu ea în timpul blocadei. Apropo, conectat cu Sonya. Nu, nu-mi amintesc bine. Un fel de pahar, niște scrisori, un fel de glumă. Naratorul nu ascunde deloc că își construiește povestea pe baza unor zvonuri vagi, înlocuind fapte de neînlocuit cu propriile conjecturi și fantezii: „Nu este clar ce s-a întâmplat în continuare. În primul rând, puțini oameni au fost interesați<... >Ei bine, în plus, după cum am menționat deja, timpul! Timpul a mâncat totul. Să adăugăm la aceasta că este greu de citit în sufletul altcuiva: este întunecat și nu este dat tuturor. Conjecturi vagi, încercări de presupuneri - nu mai mult.

Naratorul imită inocența, demonstrează disponibilitatea de a percepe și de a transmite necritic opiniile și aprecierile altora, cu toate acestea, aproape toate caracteristicile evaluative exprimate de el, presupus naiv-inocent, sunt de fapt viclene și învăluite în fire subțiri de ironie. În plus, povestea repetă în diferite moduri ideea inferiorității fundamentale și a neautenticității oricărei descrieri: „încercările de a prinde amintiri cu mâinile corporale aspre sunt în zadar”; „citește în sufletul altcuiva

dificil: întunecat etc. Într-un astfel de context, toate judecățile pretind că sunt adevărate

începe să fie perceput ca neconcludent sau pur și simplu fals.

Nu întâmplător partea principală a lucrării, care urmează imediat după început, începe cu o caracteristică evaluativă, care este un exemplu de neambiguitate demonstrativă peremptorie: „Un lucru este clar - Sonya a fost o proastă. Nimeni nu a contestat vreodată această calitate a ei, iar acum nu mai există nici altcineva. Nu există nici cea mai mică îndoială că această caracteristică personajul principal, ca și cum ar pretinde că este adevărat, este infinit departe de adevăr. Textul este construit în așa fel încât treptat această evaluare fără echivoc se dovedește a fi complet dezavuată: cititorul este pătruns de respect și dragoste față de idealistul dezinteresat Sonya, realizând că ea nu este mai proastă decât Don Quijote sau Prințul Mișkin. Dezmințirea „prostului” se transformă într-o apologie, dar, de altfel, o apologie specifică, desigur, postmodernă: aura ambivalentă a poveștii împiedică o percepție monologic neechivocă a ceva.

Totuși, nu este același principiu de dezavuare treptată a caracteristicii evaluative originale, fără ambiguitate, folosit de Tolstoi la crearea imaginii Adei Adolfovna? De la bun început, cantitatea aparent excesivă de detalii și detalii care discreditează această eroină în ochii cititorului, până în punctul în care conotațiile infernale ale numelui ei sunt atent duplicate în patronimul ei, sunt alarmante. În fața noastră este un fel de monstru al viciului, o furie diabolică. Absența evidentă a oricăror motive serioase pentru o farsă cinică atrage atenția: avem impresia că hărțuirea sofisticată a Sonyei singuratice și neîmpărtășite se datorează exclusiv înclinațiilor sadice ale Adei, demonismului ei irațional. Autorul poveștii părea să folosească doar vopsea neagră pentru imaginea Adei Adolfovna, înlocuind (evident în scopuri educaționale și moralizatoare) o persoană vie cu o păpușă de cârpă pictată.

O lectură atentă și imparțială a textului ajută la înțelegerea faptului că scopurile autoarei asociate cu imaginea Adei sunt infinit departe de banala moralizare. La fel ca și în cazul „prostia” persistent subliniată a Sonyei, „infernalitatea” Adinei se dovedește a fi o manifestare tipică a reducționismului, înlocuirea unei personalități umane vii și infinit de complexe cu o schemă mizerabilă.

Farsa epistolară a fost concepută inițial ca un joc distractiv, dar treptat toți participanții la acțiune, distrandu-se pe placul lor, și-au pierdut orice interes pentru farsă. Ada singură continuă să scrie scrisori și face asta fără ca fostul să bată joc agresiv de curajul. Acțiunea începută pentru divertisment o cântărește de mult, dar eroina continuă cu încăpățânare corespondența. De ce? Să ne întoarcem la text: „Întreaga recoltă imaginabilă de râs a fost deja cules, blestematul Nikolai era încurcat sub picioarele lui ca un miez de condamnat, dar să o lase pe Sonya singură, pe drum, fără porumbel, fără iubit, ar fi inuman. Și anii au trecut; Valerian, Kotik și, se pare, Seryozha motive diferite a încetat să mai participe la joc, iar Ada curajoasă, îmbufnată, singură și-a purtat povara epistolară, coptând cu ură, ca un automat, sărutări poștale fierbinți lunare. Ea însăși devenise deja un mic Nikolai și, uneori, în oglindă, în lumina serii, își închipuia o mustață pe fața ei roz-oscură. Și două femei de la cele două capete ale Leningradului, una cu răutate, cealaltă cu dragoste, și-au mâzgălit scrisori despre cineva care nu a existat niciodată.

Se poate argumenta că suntem încă în fața unui intrigant care caută să se distreze, să-și amuze prietenii și să o rănească pe nefericita fată urâtă romantică? Desigur nu. Evident, Ada a devenit fără să vrea o ostatică a situației. Ea nu poate opri corespondența plină de ură, pentru că să o lase pe biata Sonya fără iubitul ei „ar fi inuman”. Așa este principalul regulator al comportamentului

Intrigantul cinic se dovedește a fi nimic altceva decât umanitate, pentru că a lua visul frumos al Sonyei ar însemna să-i zdrobească întreaga viață în bucăți. Este posibil ca „infernalitatea” persistentă expusă și, prin urmare, binecunoscută (și nimeni nu a pus la îndoială) a Adei Adolfovna să nu fie altceva decât o mască sub care eroina își ascunde adevăratele proprietăți profunde de cei din jur. Este posibil ca, în același timp, să fie supărată nu atât pe Sonya, cât pe ea însăși. Cu greu este posibil să explici pe deplin comportamentul Adei doar prin considerente morale și simțul datoriei. Pentru a intra cu adevărat organic în rolul miticului admirator Sonya și a te simți ca un Nikolai sensibil-sentimental, a fost necesar să posezi inițial unele proprietăți inerente acestui personaj virtual. Nu întâmplător a apărut în cele din urmă o puternică legătură spirituală și psihologică între cei doi participanți la corespondență, care a fost simțită nu numai de Sonya, ci și de Ada.

Într-un fel sau altul, dar ciocnirea centrală a operei, legată de relația paradoxală dintre Sonya și Ada, nu se încadrează în cadrul îngust al contrastului moralist. Într-una dintre digresiuni, naratorul declară că Sonya îi datorează în întregime fericirea Adei: „A avut fericire? Oh da! E adevărat! Ceva, dar ea avea fericire.

Și aici este necesar - viața se potrivește astfel de lucruri! - îi datorează această fericire în întregime acestui șarpe Ada Adolfovna. Cu toată paradoxalitatea, această idee este corectă în felul ei.

Sonya este o „ființă romantică”18, apologetă și cavaler al unui vis frumos. La baza poveștii se află situația de conflict între vis și realitate, care este invariabilă pentru opera lui Tolstoi. Ce o deosebește pe Sonya de multe alte personaje de vis din lucrările Tatianei Tolstaya? În toate textele lui Tolstoi, personajele care resping realitatea vulgară de dragul viselor dulci experimentează invariabil o dezamăgire amară și dureroasă și, ca urmare, udând fragmentele din visele lor cu lacrimi, acceptă realitatea așa cum este. Sonya este singura eroină a lui Tolstoi care a rămas fidelă visului ei, nu a trădat-o, nu a fost dezamăgită, ea moare, sacrificându-se de dragul unei fantome virtuale, a unui amant mitic care nu a existat niciodată. Da, putem fi de acord că ea chiar a avut fericire. În plus, sacrificiul de sine de dragul unei fantome s-a dovedit a fi deloc lipsit de sens - încercând să-l salveze pe virtualul Nikolai, Sonya a salvat viața adevăratei Ada.

Desigur, avem în fața noastră un exemplu viu de cultură tocmai postmodernă, care nu are nimic în comun cu monologismul moralizator tradițional. Creând, în cadrul jocului cu cititorul, iluzia contrastului moralist, Tolstaya rămâne fidel principiilor polifoniei și dialogului.

1 Tolstaya T. Ziua Femeii: O colecție de povești. M., 2006. S. 85.

2 Ibid. S. 86.

3 Ibid. S. 87.

6 Ibid. S. 92.

9 Ibid. pp. 90-91.

10 Ibid. pp. 83-84.

11 Ibid. S. 84.

12 Ibid. pp. 86-87.

13 Ibid. S. 91.

14 Trebuie remarcat faptul că unii recenzenți au simțit încă de la început că claritatea moralistă a poveștii este înșelătoare. Deci, de exemplu, Y. Rytkheu în postfața publicării Sony a remarcat foarte perceptiv că autorul își ascunde adevărata față în spatele diferitelor măști narative: „Autorul se joacă cu noi, glumește și se ascunde, încercând o mască, apoi alta. De la început până la sfârșit, nu ne este clar unde conduce, ce vrea să spună, despre ce este de fapt narațiunea” (Rytkheu Yu. Postfață la publicarea povestirii „Sonya” // Aurora. 1984. Nr. 10. P. 84).

15 Tolstaya T. Ziua Femeii. S. 84.

16 Ibid. S. 90.

Secțiuni: Literatură

Scop educativ:

de a familiariza elevii cu conceptele de „literatură cu dominantă modernistă”, „proză crudă”, trăsăturile ei esențiale;
dezvolta abilitățile și abilitățile de analiză a unei lucrări de proză: determinarea subiectului și a ideii, caracteristicile imaginii eroilor, vizual - mijloace expresive limbajul lucrării, intriga și trăsăturile compoziționale ale textului, definiția atitudinii autorului față de cele reprezentate.

Etapa pregătitoare:

Citirea unei povești de către elevii din clasa a 11-a
Pregătește un test asupra conținutului poveștii
Pregătiți un mesaj despre viața și opera lui T. Tolstoi, găsiți un portret foto
Determinați trăsăturile „prozei crude” pe baza poveștii „Sonya”
Dezvoltați sarcini pentru lucrul în grup:

Descrie personajul principal al poveștii: caracteristicile portretului, modul în care aspectul extern și interior al eroinei se corelează, caracteristicile celor din jurul ei, atitudinea autoarei, semnificația simbolică a broșei. Semnificația corespondenței cu Nicolae. Concluzie
Ada Adolfovna la începutul și sfârșitul poveștii. Portretul ei. Semnificația numelui și a patronimului. Rolul în viața personajului principal. Sensul simbolic broșe. Concluzie
Personajul naratorului. Relația lui cu Sonya și Ada. Timpul și spațiul în poveste (găsiți detaliile care transmit timpul și locul acțiunii). Urmărește anii din viața Sonyei
Analiză mijloace artistice poveste.

Decor:

Portretul lui T. Tolstoi
Caracteristicile regiei „proză crudă”

Patos socio-critic
Imersiune extrem de îmbogățită în viața de zi cu zi
Aparenta lipsă a unui „ideal adecvat”
Refuzul de a preda, de edificare
Tema singurătății, izolarea mentală a unei persoane

În timpul orelor

Profesor:

În ultimii 10 ani, discuțiile despre proza femeilor moderne, care s-a declarat activ în anii 1980, nu au încetat. Apariția pe orizontul literar a unor scriitori atât de strălucitori și diferiți precum Lyudmila Petrushevskaya, Tatyana Tolstaya, Lyudmila Ulitskaya, Victoria Tokareva a făcut ca problema noului fenomen al „literaturii feminine” să fie relevantă. Una dintre temele principale ale prozei feminine moderne este tema „familiei” și tema iubirii. Astăzi vom vorbi despre particularitățile muncii unui reprezentant nu numai al prozei feminine, ci și al unui reprezentant al direcției, care în literatură este numită „proză crudă”.

În centrul poveștii „Sonya” sunt două destine feminine. Momentul acțiunii este cel de dinainte de război, eroii sunt tineri, fericiți, plini de speranță. Apariția unei noi fețe - Sonya - aduce o varietate plăcută în viața lor și promite o nouă aventură.

Lucrarea primului grup

Vârsta - aceeași vârstă cu secolul - „în 41 ar fi trebuit să împlinească 40...”

Aspectul intern: „Un lucru este clar – Sonya a fost o proastă”. De patru ori pe parcursul poveștii se spune că Sonya este o proastă. Care este prostia lui Sonin? Indispensabil în bucătărie, virtuți de cusut, dorință de a face o plimbare cu copiii altora, „au făcut prăjituri magnifice”. Sonja este iubită de copii.

Un set foarte interesant de mijloace lexicale care transmit conversații despre Sonya: „folosește”, „aruncă”, „coadă rezonabilă”. Și asta e idiot? Oamenii din jur îl folosesc fără rușine.

Mă întreb cine o numește proastă pe Sonya? (Aceștia sunt cunoscuții ei, societatea care o înconjoară)

Cine sunt acești oameni care o înconjoară? Cum le caracterizează autorul? („Oameni interesanți, cu adevărat semnificativi”, care au lăsat înregistrări de concert, cărți, monografii despre artă). Ce sorti!

Ce știm despre soarta acestor oameni? Numele lor? Ce au scris? Titluri de cărți și monografii (nimic rămas în memorie)

Cum se caracterizează unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai acestei societăți, Lev Adolfovich? Sensul numelui.

Numele Sonya”. Care este sensul numelui? Pentru literatura rusă, numele nu este întâmplător. Amintiți-vă eroinele literare cu același nume (Sonechka Marmeladova, Sonechka la Ulitskaya)

Ce au aceste eroine în comun? (Neegoismul, capacitatea de a iubi, disponibilitatea pentru sacrificiu de sine, neadaptat la viață, iubește copiii.) Sophia - tradus înseamnă „înțelepciune”. De ce se repetă de 4 ori în poveste că Sonya este o proastă?

Sonya avea singurul decor - un porumbel emailat. „Porumbel” înseamnă vestea bună a iubirii. Suflet de porumbel \u003d inocență, naivitate. Sensul biblic: un porumbel cu o ramură de măslin - vestea sfârșitului Potopului. O broșă pentru Sonya este o parte a sufletului ei, cel mai valoros obiect din viața ei.

Care a fost cel mai minunat lucru din viața Sonyei? (Drama ei epistolară cu Nicholas)

Cui îi datorează Sonya fericirea? (Ade)

Era Sonya fericită?

T. Tolstaya îi dă Sonyei un vis, un basm. Dar, după cum a remarcat pe bună dreptate A. Genis, „Tolstaya nu este nicidecum un vrăjitor amabil, iar basmele ei au un final prost. Lumea însăși este înfricoșătoare. Viața este tragică de la bun început pentru că este supusă timpului.

Concluzie: În spatele aspectului ridicol al Sonyei se află un suflet pur, sublim, romantic.

2 grupa

Ada Adolfovna - aparent, puțin mai tânără decât Sonya. Ada - din ebraica veche. - elegant, decorat. Primul lucru care susține numele este frumusețea. În 1933, ea este la maxim: tenis, caiace, fani, mereu pe primul loc. Cum o vedem pe Ada la începutul poveștii? Caracteristica portretului este schematică: - „Femeia este ascuțită, subțire, elegantă în chip de șarpe”. Interesantă femeie. Termenul „serpentin” înseamnă capacitatea de a mușca pe ascuns.

De ce decide să înceapă o corespondență între Sonya și Nikolai? (Visează să o pedepsească pe Sonya)

De ce nu vrea să întrerupă corespondența Soninei cu Nikolai? (Își dă seama că, după ce a luat cea mai importantă iluzie - dragostea pentru Nikolai o va ucide)

Cum trăiește Ade în timpul războiului? („A săpat șanțuri”, a mâncat tot ce era posibil, a dus pe tatăl ei în groapa comună, apoi pe fratele ei. Sensul numelui este simbolic: Ada Adolfovna este de la Adolf Hitler. Se pare că numele i-a adus multă durere în timpul ani de război.)

Broșa Adei este simbolică („O camee mare este prinsă de gât, pe camee cineva ucide pe cineva: scuturi, sulițe, inamicul a căzut cu grație”).

Concluzie: În spatele aspectului frumos se află un „suflet de șarpe”. Imaginile Sonyei și Adei sunt opuse în poveste. Frumusețea este un fenomen trecător.

Autorul încearcă să nu arate o relație personală cu ceea ce se întâmplă. Eroina apare în poveste. Dar autorul nu este indiferent față de eroii săi, prin cuvinte, fraze individuale, devine clar că îi este milă de ei, mici și neputincioși în fața sorții. Autorul este un martor ironic la ceea ce se întâmplă.

Timp si spatiu

Enumerați semnele timpului și spațiului. Timp: înainte de război - război - perioada postbelică: Leningrad, apartamentul Adei. Prin imagine-Ada. Soarta ei leagă timpul într-un singur întreg. Detalii despre descrierea vieții blocadei.

4 grupa

Analiza mijloacelor artistice ale povestirii.

T. Tolstaya susține că în oricare dintre lucrările ei există o frază care este cheia textului și dezvăluie esența operei ei. Care este această frază? Care este sensul lui? „Focul nu ia porumbei”

Brosa - detaliu subiect - s-a transformat intr-un detaliu simbolic, simbolizeaza dragostea, gandul la eternitate si adevarul iubirii. În spațiu și timp - iubirea, frumusețea sufletului, bunătatea - sunt eterne.

De ce T. Tolstaya numește povestea după Sonya și nu după Ada? (Pentru că Ada nu merita cea mai mare minune din viața ei - borcanul cu suc care îi salvează).

Conform legii dreptății, fiecare este răsplătit după alegerea sa, după credința sa. Dovedește-o.

(La sfârșitul poveștii - Ada Adolfovna - o bătrână paralizată de 90 de ani, nimeni nu are nevoie de ea, nimeni nu o iubește.

Sonya și-a trăit viața fericită, a rămas în memoria oamenilor, l-a salvat pe Nikolai de la moarte inevitabilă, a intrat în uitare în cel mai fericit moment al vieții ei).

Sonya merge cu un borcan cu suc la Nikolai ei. Pe cine a văzut ea? Cui i-ai dat borcanul neprețuit cu suc?

A) a materializat Nicolae?

B) Sonya a confundat-o pe Ada cu Nikolai?

C) Sonya și-a dat seama că era Ada, dar nu mai era important. „Ea și-a binecuvântat soarta fericită și a mers să aducă apă, să nu se mai întoarcă niciodată”?

Teme pentru acasă

Scrieți un eseu „Care este sensul vieții umane?”

Povestea „Sonya” mi-a făcut o impresie puternică. În primul rând, pentru că este scris la persoana a treia, un complet outsider, un observator care privește din lateral tot ce se întâmplă, fără să judece, pur și simplu transmite ceea ce a auzit. O astfel de tehnică conferă credibilitate întregii narațiuni, afirmând astfel adevărul valorilor pe baza experienței unei persoane care a trăit aproape un secol: o cunoaștem pe Sonya din cuvintele unei bătrâne, Ada Adolfovna, care vorbește despre viața de dinainte de război (Ada Adolfovna a trecut prin război și blocaj).

În al doilea rând, puteți acorda imediat atenție faptului că limbajul poveștii este saturat de tropi și figuri de stil: metafore („lacul de bulion s-a răcit”), comparații („Am stat ca un idol la sfârșitul unei lungi masă amidonată”, „M-am îndrăgostit atât de mult încât pur și simplu ai scos-o”), epitete neobișnuite („o lingură inactivă”, „trăsăturile calului Sonyei”, „inteligent nemuritor”), fiecare nouă propoziție-gând se bazează pe inversiune („A avut ea fericire?”, „Nu vă amestecați, proști!”), construcții în stil colocvial sintactic („Anul era vreo treizeci și trei”, „Și wow - viața se potrivește astfel de lucruri!”). Povestea este construită pe o antiteză care se manifestă la diferite niveluri: spațial (cer – apartament), temporal: timpul din poveste este organizat foarte strâns și clar (viața de dinainte de război se opune vieții militare). Chiar și apariția Sonyei este contradictorie: „Cufundat pieptul, picioarele atât de groase – parcă dintr-un alt set uman”; natură delicată, dar îmbrăcându-se vesel: „funda uriașă agățată a bluzei iese din cenelele dure ale costumului, iar mânecile sunt întotdeauna prea lungi”. Discrepanța dintre aspectul și calitățile personale atât ale Sonyei (neatractivă ca înfățișare, Sonya este înzestrată cu un caracter amabil și complazător), cât și ale eroilor din companie (ticăloși atractivi capabili de răutate), Sonya se opune întregii companii.

Încă de la primele rânduri ale poveștii înțelegem că povestea este tristă, serioasă și chiar tristă: „Un om a trăit - și nu este. Rămâne doar numele"

Autoarea ne face cunoștință cu o companie de oameni care sunt în general considerați plăcuti, educați, inteligenți. Acești oameni se consideră intelectuali, există atât scriitori, cât și autori de monografii științifice: „Și câți oameni cu adevărat interesanți, cu adevărat semnificativi, care au lăsat note de concert, cărți, monografii despre artă.” Dar cititorul este alarmat de inconsecvențele în descrierea acestor oameni: Lev Adolfovich este „un ticălos în esență, dar cea mai deșteaptă persoană și, într-un fel, o iubită”, sora lui Lev Adolfovich, Ada, „o femeie este ascuțită, slabă, șarpe. -ca elegant.” Numele personajelor principale spun: Ada Adolfovna, Lev Adolfovich - un indiciu de prădători, iad, fasciști - toate acestea se potrivesc acestor oameni și, totuși, sunt considerați educați, deștepți, „drăguți”!

Nu se știe cum a intrat Sonya în această companie, de unde a venit, dar a devenit imediat obiectul ridicolului celor mai „drăguți” oameni: „Și Ada a spus cu o voce dulce: „Dar sunt încântată de creierul tău de oaie!” - „Acestea sunt de vițel”, nu a înțeles Sonya, zâmbind. Și toată lumea s-a bucurat: ei bine, nu-i așa că este minunat?! Sonya este mereu în centrul conflictului, cu idei și gânduri care vin în contradicție cu publicul (hainele ei, comportamentul: „Și la nuntă, toasturile Sonyei miroseau a kutya de ieri cu marmeladă de sicriu”). Cu ajutorul reificării, autorul arată că oamenii din jurul Sonya o „folosesc” în scopuri proprii, ca un lucru necesar, dar în același timp își bat joc de ea, cred că este urâtă („capul este ca un Calul lui Przewalski”), prost („Sonya era o proastă”), poartă pantofii în lateral și nu știe să se îmbrace. Dar Sonya dezvăluie calități neobișnuit de utile pentru societate: gătește bine, îi poți lăsa copiii și un apartament.

Dar înțelegem că este un fel de raționătoare din drama clasică. Sonya dezvăluie duplicitatea celor mai „dragi” oameni, cu buzele, parcă cu buzele de bebeluș, „adevărul vorbește”. Și în compania în care a intrat Sonya, oamenilor nici nu le trece prin minte că poți fi o persoană cinstită, sinceră, acest lucru nu se încadrează în cadrul lor de „viață reală”. Dar timpul pune totul la locul lui. Unde sunt ei, acești intelectuali străluciți și plini de spirit? Nu există niciunul dintre ei. Scufundat în uitare Spălat de timp. Și Sonya este. Da, și nu o poți numi proastă, aflăm că lucrează într-un muzeu, prin urmare, are o educație, înțelege arta, istoria. I se transmite propoziția „prost” din cauza faptului că nu știe să fie ipocrită și să se adapteze oamenilor din jurul ei de dragul „standardelor lor morale”. Sonya, din punctul lor de vedere, este o proastă, pentru că o astfel de persoană, grijulie, copilărească naivă, decentă (nu a luat nimic, ci a dat totul cu dezinteres și dragoste: „i-a trimis singurul ei decor: un porumbel emailat alb” ) - se întâlnesc foarte rar. Prin urmare, prostia ei este pură - „cristalul sufletului Sonyei”.

În ciuda faptului că este o persoană naivă și plictisitoare, Sonia este „romantică și sublimă în felul ei”. În această frază, vedem atitudinea autoarei față de Sonya: are și simpatie și ironie în același timp. Cu ajutorul ironiei, autorul ajută, printre altele, la înțelegerea falsă ardere prin viața întregii societăți de elită („Ce soarte! Poți vorbi despre toată lumea la nesfârșit”), golul lor interior, opus extrem de rar al Sonyei. calitate în această societate – serviciu dezinteresat către oameni. Ea, ca erou romantic ar trebui să apară, apare de nicăieri: „nu se știe cine erau părinții ei, cum era ea în copilărie, unde locuia și ce făcea până în ziua în care a ieșit din incertitudine și s-a așezat la așteptați ardeiul într-o sufragerie însorită și elegantă”. În plus, Sonya, în calitățile ei morale, personale, este mai înaltă decât oamenii din jurul ei: știe să iubească, este dezinteresată și sinceră. Dar Sonya are și defecte - nu are un caracter puternic și încredere în sine. Autorul își arată atitudinea față de Sonya prin atitudinea copiilor față de ea: copiii, după cum știți, simt sufletul unei persoane foarte subtil, nu știu să mintă. O iubesc pe Sonya și sunt sincer supărați când Sonya este „transferată” într-o altă familie. Copiii sunt cei care o apreciază cu adevărat pe Sonya, iar ea este, de asemenea, fericită cu ei.

În ciuda tuturor deficiențelor ei, de care Ada le reamintea constant, Sonya se dovedește a fi o persoană extrem de morală și profund morală. Ea a fost capabilă să suporte toate batjocura de ea însăși, fără să se umilească, a putut să nu-și piardă demnitatea.

Ada Adolfovna nu și-a găsit nicio utilitate pentru propriile abilități, dar, în cele din urmă, a găsit o modalitate de a o enerva pe Sonya - a venit cu dragoste „prin corespondență” (amintește de romanele din genul epistolar: „ Bratara cu granat»Kuprina A. I.) Scrisorile joacă un rol mare și au o anumită valoare, la finalul poveștii, din cauza lor, chiar se aprinde o ceartă. Sonya are un iubit inventat de Ada Adolfovna pe nume Nikolai, „împovărat cu o familie și trei copii și îndrăgostit pasional de Sonya”. „Corespondența a fost furtunoasă de ambele părți. Sonya, prostul, a ciugulit deodată. M-am îndrăgostit atât de mult încât tu pur și simplu ai reușit. A trebuit să-i rețin puțin ardoarea: Nikolai scria cam o scrisoare pe lună, încetinind-o pe Sonya. Eroina a purtat dragostea dezinteresată de-a lungul întregului război și blocade. „Într-o zi de iarnă blocată, în ciuda slăbiciunii și a frigului, ea a rătăcit la adresa lui Nikolai (adresa tatălui Adei Adolfovna), i-a adus „lui” un borcan cu suc de roșii dinainte de război: „a fost suc acolo pentru exact o viață”. Și-a salvat persoana iubită (soarta a decretat că Sonya o salvează pe Ada, care nu merita un borcan cu suc de roșii), dându-i ultimul lucru pe care l-a avut.

Cred că ideea nu este dacă persoana pe care a iubit-o a fost reală sau nu, ideea este că ar putea iubi - aceasta este fericirea adevărată! Și îmi pare rău că în viața Sonyei nu a existat nicio persoană care să o aprecieze. Astfel, ideea principală a acestei povești este dragostea, capabilă de o ispravă.

Cred că Tatyana Tolstaya ridică și problema unei persoane mici.

Autorul ne dezvăluie imagini și personaje umane oameni normaliîncercând să trăim viața cât mai bine posibil, mai distractiv. Dar viața noastră este în mod inerent frumoasă, nu trebuie să fie împodobită sau revopsită. Nu trebuie să te prefaci că ești om, trebuie să fii. Viața noastră este un dar de neprețuit și doar acele valori pe care ni le creăm noi înșine, cu propriile mâini și cu sufletul nostru sunt adevărate în ea: dragoste, familie, copii, casă, muncă. Toate acestea sunt sensul existenței umane. Povestea despre viața Soniei se termină în același mod în care a început: „Un om a trăit – și nu este” – aceasta este o compoziție de inel – de parcă ne-ar aminti că nimic nu durează pentru totdeauna și nimeni nu este etern și că totul se întoarce la normal. Paradoxal, Sonya, plictisitoare, urâtă, neinteresantă este cea care, de-a lungul timpului, este recunoscută drept cea mai om fericit: "Ceva, dar ea a avut fericire." Sonya a fost cea mai fericită pentru că credea în dragoste. Viața i-a ascuns adevărul vulgar și a murit în pace. T. Tolstaya ne spune că aceasta este adevărata, eternă valoare a existenței umane: „La urma urmei, focul nu ia porumbei”.

În spatele numelui Sonya sunt fixate ferm mai multe imagini, care se ridică invariabil în fața ochilor tăi, de îndată ce auzi aceste sunete. În primul rând, îți amintești de un bărbat care este lent, doarme „într-un singur pantof”, rămâne în urmă vieții sau pur și simplu iubește să stea întins. Apoi trece pe lângă Sonya Gurvich - unul dintre cei cinci tunieri antiaerieni morți, fragil, cu bucle ondulate și o dragoste de nestăpânit pentru poezie, ucis atât de liniștit și imperceptibil într-un zori liniştit din pădure. Apoi - Sonechka Marmeladova, personaj cunoscut chiar și de cei care, dintr-un motiv sau altul, nu au citit romanul lui Dostoievski. Este un simbol al sacrificiului de sine și, în același timp, sunt mulți copii în ea: în gesturi, în gânduri.

În acest sens, Sonya Tatyana Tolstaya pare să fie eliminată din eroina Crimei și pedepsei. Sonya este parțial un copil, un dar de la Dumnezeu. Și copiii o iubesc atât de mult, pentru că ea le este aproape cu spontaneitatea și naivitatea ei. Sonya este un porumbel, o pasăre este un simbol al libertății, al inocenței și al sufletului. Da, pasărea este proastă, dacă nu pur și simplu - rea (mai ales când se repezi chiar sub picioarele trecătorilor), frumusețea este foarte îndoielnică, dar este bună. Și toată lumea și totul nu uită să folosească această bunătate: uneori cu copiii, să stea, apoi să gătească ceva urgent, apoi doar să se distreze și să se afirme pe cheltuiala ei. Din punctul de vedere al lui Raskolnikov (bună din nou, „Crimă și pedeapsă”), utilizarea unui astfel de Sonechki este un semn al necazurilor lumii. Aceasta este, de fapt, poziția autorului.

Ada este complet opusul Sony. Comparația cu un șarpe arată că este destul de frumos, grațios, schimbător, viclean și periculos. Atitudinea total opusă a societății față de ea este exprimată în cuvintele naratorului. Despre Sonya: "Ce se mai poate spune despre ea?" iar despre Ada: „Păcat că nu ai cunoscut-o... o femeie interesantă”. Desigur, ce ar putea interesa pe Sonya în soarta prostului? Destine" cei puternici ai lumii asta este mult mai important... Numele Adei Adolfovna, ca și Sonino, nu a fost ales deloc întâmplător. În primul rând, un patronimic care sună negativ pentru orice, poate, cititor. În sine, sugerează clar că Ada este un personaj destul de negativ. În al doilea rând, diferența dintre eroinele poveștii este arătată mai puternic: „Adolf” înseamnă „lup nobil”, iar Ada este una demnă, elegantă. Și Sonya (nimeni nu o numește înțeleapta Sophia) - ce zici de Sonya? El este în Africa - Sonya. În cele din urmă, o combinație cu sunet ciudat prinde urechea: Ada Adolfovna. Nu degeaba Lev Adolfovich, fratele Adei, numește gluma „planificator infernal”, în numele Gehennei, focul are loc deja de două ori. Sonya, pe de altă parte, este bunătate, dragoste pentru copii, fără să știe ea însăși, ea a împlinit legământul „Iubește-ți dușmanul” - toate acestea sunt asociate cu Isus. Acum, intriga poveștii, deschisă într-o lumină nouă, se dezvoltă, mi se pare, în lupta tradițională dintre bine și rău, lumină și întuneric, Sonya și Ada.

Amintiți-vă de A.P. Cehov în „Moartea unui oficial” a scris despre cuvântul „deodată”? poate, „dar” apare nu mai puțin brusc, interferează cu toate cărțile și te face să gândești corect.

Ada simte că „ea însăși a devenit un mic Nikolai”. Și odată cu stilul de a scrie, odată cu apariția Adei, capătă aceleași sentimente de care a fost impregnat fictivul Nikolai. Ceva, un fel de umanitate sau condescendență, a împiedicat-o pe Ada să-l „ucidă” pe Nikolai când și-a dat seama cât de mult îl iubea Sonya. Deci, sunt lucruri bune și în Iad.

Sonya l-a văzut pe Nikolai în ea – sub haine bărbătești, „cu o față neagră îngrozitoare, cu buzele uscate”. Și Sonya și-a ținut jurământul, pe care l-a dat împreună cu porumbelul pe care l-a trimis: și-a dat viața pentru Nikolai - ești un borcan cu suc care ar putea salva doar unul. După el, ea a mers până la capătul lumii - la celălalt capăt al Leningradului, care în timpul bombardamentului pentru o femeie abia trăită de foame era asemănător cu întreaga lume.

Erau dușmani. Sonya „a îngenuncheat” în fața Adei, ca un dușman învins, dar în același timp o iubea, pentru că Ada era Nikolai. Iubește-ți dușmanul... Și pe cameo-ul Adei, zeci de ani mai târziu, este înfățișat un inamic căzut. Totuși, probabil fără să-și dea seama, Ada a devenit fericirea Sonyei. O altă semnificație a numelui Iad este decorarea. Viața Sonyei a fost împodobită de cea care s-a străduit atât de mult, așa a visat să o pedepsească. Acesta este și un cuvânt ciudat. Nu te răzbuna, nu te juca - pedepsește. Nu este complet clar de ce - și motivul, cel mai probabil, a fost uitat aproape imediat. Dar (dar din nou!) Nimic nu trece neobservat. Pedeapsa este returnată Adei în formă șarpe șuierătoare(soția nepotului), așa cum a fost ea însăși cândva, sub forma unui alt cerc de viață fără sens. În plus, Ada este paralizată, așa cum a fost cândva Nikolai, la ordinul scriitorului.

Cameoul pe care Ada Adolfovna îl poartă ani mai târziu este foarte simbolic. Este prins de gât, prin care Ada a primit un lichid salvator. Lichid - suc de roșii - roșu, asemănător cu sângele. Pe cameo, cineva ucide pe cineva - iar Ada a ucis-o pe Sonya salvând propria viata. Probabil, acest cameo o bântuie pe Ada, amintindu-i nu numai de ziua fatidică, ci și de porumbelul alb emailat care se afla mereu pe pieptul Sonyei.

Soljenițîn a scris: „Un sat nu poate rezista fără o persoană dreaptă”. Sonya este neprihănită. Cu această definiție, trebuie să vă amintiți un cuvânt cu o singură rădăcină: astfel de Sonechki ne justifică existența. Și, în general, toată viața pământească. De aceea porumbeii nu ard. Și chiar și Ada trebuia - în orice caz, cel puțin în pragul morții - să scoată porumbelul alb, să scoată din flacăra atotdevoratoare amintirile și singurele sentimente bune pe care ea, chiar dacă doar în rolul lui Nikolai. , a experimentat vreodată.