Hodnota častí v majetku A.I. Kupnika

Vo svojich prácach A.I.Kuprin široko používa Coloropy. Jeho paleta farieb je dosť rôznorodá. Často spisovateľ zavádza do textu nielen klasické farby: modrá, červená, čierna, atď, - ale aj úplne neočakávané farebné odtiene, z ktorých väčšina sú metafóny alebo majú nejaký metaforický odtieň: " strieborná oceľ», « zábava modrá», « gusto-červený», « strieborný», « krvavý», « perla», « lupičný», « olivový», « laktický", farba" medené yari.», « Čierna perla", farba" jesenná neba», « jablko zelená», « penno-ružový" atď. Odosielajú jedinečnosť krajiny a odhaľujú znaky postáv, umožňujú čitateľom preniknúť do sveta vytvorenému autorom, čím sa pochopia očami slov umelec, špeciálne vnímanie okolitej reality a život vytvoreného jeho predstavivosťou. Často vo farebnej schéme KURPRIC sú také univerzálne-farebné epitety ako " multikulované bylinky», « koberec pestry.», « dúhové rozvody», « slnko hral so všetkými farbami dúhy", To podporuje vytvorenie najjasnejšieho a živého obrazu. Vo všetkých rôznych farbách, ktoré chovateľská stanica používa, môžete zvýrazniť svoje obľúbené farby Autor: červená, čierna (tmavá), biela (svetlo), zelená, striebro a zlato a odtiene, - s pomocou ktorej s tým Rovnaký úspech môže prenášať ako radostné, ľahké pocity, šťastné obrazy života a úzkosť, nebezpečenstvo, smútok.

Z celej skupiny dominantných farieb by som rád zdôraznil červenú a zelenú. Tieto dve farby nie sú len častejšie nachádzajúce sa v dielach A.I. Kupper - autor im dáva nejaký mystický zvuk a obsah, prideľuje z celkovej hmotnosti, robí svetlé miesto.

« Zelené granáty»Zriedkavá odroda - Grossulla (" Gramgátový náramok ") -" má nehnuteľnosť na informovanie darov prognóz na sebe svoje ženy a odlišuje ťažké myšlienky od nich, muži chránení pred násilnou smrťou." Keď som dal tento klenot viery Nikolavna, žĺtky to robia na smrť. Emerald - drahý zelený kameň, rovnaký názov a štvorročný žrebec ("Emerald"). " Greens"Bolo to nevyhnutné pre chorého Sasha pre život (" materská škola "). Zelená farba v obrazoch v "Gambrinus" (" zelená lúka», « zelené bundy», « zelený bažina") - Jediné svetlé miesto v celkovom bahne a špinavej hmote reštaurácií, ale postupne sa stáva" skleneným zeleným lesom "z prázdnych fliaš. " Lodge s nami - GREENS"Solomon hovorí, zapamätanie si krásnych, svetlých momentov strávených vo vinici s Sullamify, naplnené vášňou. Je to zelená " smaragd - obľúbený kameň"Kráľ Šalamún, navrhnutý tak, aby chránil a bránil svojho milovaného zo všetkých chorôb a" čiernych myšlienok ". " Majestátne zelené kúzlo bóru, ako vzácny rám zdobený ... pokojná láska»Lesná kontrola Olesya a" Young Barin "(" Olesya "). Ale nie vždy zelená farba v príbehoch Kurroba je spojená so životom a láskou. " Zelené dlhé oči»Odmietnutá kráľovná Astis (" Sullamife ") vyjadrujú nebezpečenstvo a nezaslovované hrozbu. Zelená, podľa nášho názoru, bol jedným z najobľúbenejších kvetov Kurpra, žiadne želanie, že spisovateľ túto farbu obdala tajnej magickej silu.

Ďalší, rovnako milovaný autor bol určite červený, ktorý mal obrovské emocionálne sémantické spektrum, jasne vyjadrená emocionálnu expresívnu farbu. Prostredníctvom najrôznejších odtieňov červenej, Kubrin vyjadruje lásku, vášeň, smútok, smútok, nádej. Červená (často krvavá červená) je trvalý satelit v jeho tituloch a príbehoch. " Red-Eyed Maiden"Spôsobuje naše nepriateľstvo; " desať červených paradajok"A" Červená, ako krv, šťava"- Jediná jediná jediná jediná strašidelná umelci (" Biely pudla "), tu červená farba stelesňuje nádej, spásu z hladu. " Redish mäsité deti"(" Materská škola ") prudko odlišná od bolestivého bledo Sasha symbolizujú zdravie a pohodu.

Nepochybne, jeho špeciálny magický význam sa stáva červenou farbou v troch titulkách: "granátový náramok", "Sullaph", "Olesya". Táto farba je v nich spojená nielen s láskou, vášňou, životom, ale aj separáciou, smútkom, smútkom a smrťou. " Oleyho červená sukňa ... zvýraznili jasné škvrny na oslnivé biele, hladké snehové pozadie"- Červená okamžite odlišuje Olesy a dáva jej nejaké kúzlo, atraktívnosť. " Červená reďkovka", Ktorý je rád, že jesť knihe, jeho" Červená fyziognómia"A" požiarno-červená kravata"Nikita Mishchenko - všetky to spôsobuje odpor, a červená sa stane úzkostným symbolom a úzkosťou. " Krvavená tvár»Olesya," dlhé červené odreniny"Spôsobujú pocit ľútosť a zároveň typ krvi prebúdza hnev nielen v duši hlavnej postavy, ale aj v srdciach čitateľov. " Vlákno lacných červených korálkov"Určite, hovorí o vášnivej, triasnej lásky a smutné oddelenie. Červená v príbehu "Sullaph" nie je len znamením bohatstva: cenné skaly " mahagón», « Červená baránka kože», « bary na červených pásoch», « Červené žulové dosky», « krvné červené rubíny", Ale aj symbol ponuky, nevinný SULAUMF, ložisko na krku" domáce náhrdelník z niektorých červených suchých bobúľ" Drahé kamene, ktoré Solomon dáva svojim milovaným, symbolizujú vášne a lásku: " pozastavenie z hlbokého červeného karbonulovu", Posvätný kameň" anfraks - červená ako krv", Kráčali" okolo seba milujú vášne", Koraly a" Červené kožené sandále Baran" Obetný biely holub s červenými nohami", Horenie" Červený oheň"V očiach Astis spôsobujú strach a červená farba sa stane nebezpečným, dokonca zlovestným. " Šarlátová krv», « purpurový hiton"A" koruna krvavých rubínov»Symbolizujú lásku a smrť, vášeň a smútok Tsar Solomon a Young Sulami. Skutočný symbol lásky, oddanosti, vášne a smrti červená sa stáva v "náramku granátového jablka". " Červené puzdro», « husté červené živé svetlá», « presne krv»Žiariace v piatich" krásne granáty-cabochon"Toto je láska zheltikov, ktorá sa objavila pred jeho milovanými vo všetkých jeho sláve. Červená Rose je symbolom lásky, jediného, \u200b\u200bprvého a posledného darov viery Nikolaevu na ich beznádejne admisívny fanúšik.

Samozrejme, červené a zelené farby v dielach Alexandra Ivanovich Kurrov hrajú osobitnú úlohu, nesú veľké emocionálne sémantické zaťaženie. S pomocou týchto farieb, autor odhaľuje silu zmyslov, ktoré zažili hrdinovia, ich postavy, pripravuje čitateľov na nadchádzajúce udalosti.

Kuprin je pomerne široko používaný a biely, ktorý má niekoľko hodnôt. " Biely pudlík"- Symbol radosti a viery v šťastie," biele plátno drahé», « biely prach»Sú spojené s jasnou budúcnosťou a nádejou. " Biela stena", Oplotenie materskej školy z cestovných a túlavých umelcov je symbolom iného sveta, prekážkou pre slobodu (paradoxne, biela farba je pôvodne farba slobody). V príbehu sa "Emerald" biela farba stane symbolom nevyhnutnej smrti. Vidíme " biele zápachové kvety", Ktoré hrajú s žrebec," biele z inea stenových stajní», « biely známy žrebec», « biele listy programov"" Toto všetko je obyčajná rutina, ktorá saje a zabije smaragd. " " Biele štíhle plachty», « star Flowers Biely tabak»Vytvorte atmosféru čistého, pokojného šťastia. " Biely plášť pôjde k kráľovi», « biele jahňacie"-teeth," bledý a meek mesačný kameň», « biele ľalie", Zdobia postele sulity (biely ľalia už dlho obklopená romantickým halo, a ona bola pripísaná jej tajomné vlastnosti probitívnej lásky elixíru), vo všetkých týchto príkladoch biely je symbolom nevinnosti, čistoty a neha. Zároveň v obrazoch " biely holub», « chlapci v bielych chitonoch», « kňazi v bielom oblečení", Pustovník v" snehovo biely vývoj oblečenia"Obetujem sami, čistota bielej farby sa stáva vyššou, neprirodzenou: v skutočnosti, biela farba tu je symbol šialenstva, túžby a smrti.

Pravdepodobne môže byť najviac tragická farba považovaná za čiernu. Kuprin umožňuje Blackovú farbu na bábiku so všetkými odtieňmi farieb a pocitov. " Čierne hojné klastre ... ťažko zavesené medzi tmou, niekde v ohierne slnko zelených», « Čierne víno», « Čierny zamat», « čierna noc"- V týchto obrazoch je vytvorená atmosféra mystice, romantickej a tajomstvo. " Čierna kolísavá Tribune», « Čierna hmota ľudí», « Čierne oči s tenkými čiernymi fúzy"(" Smaragd ") - tu čierna farba zlepšuje nepáči a znechutí k ľahostajným krutým ľuďom. Farba epitet " tmavý»: « tmavý kučeravý ker», « tmavá medzera», « tmavý obrázok», « tmavé okná", Vyskytuje sa na cestách Sereza (" Biely pudla "), je po prúde, čím sa zvyšuje pocit úzkosti a strachu. Prekvapivo, " Čierny nástroj", Vynoril z Taucasted Musician of Sasha (" Gambrinus "), je symbolom víťazstva medzi okolností. " Čierny strom z krajiny», « Čierne otroky», « Čierne hviezdy», « Čierno-chove tváre», « krásky stlačenia», « Čierne obočie», « čierna perla», « Čierny lanovka kameň», « čierne oči», « Čierny plášť"- To všetko ukazuje čiernu ako farbu luxusu a elegantnej, podmanivej krásy (" sullaph "). Zase, " Čierny plášť»Isis," tmavé Evil fámy"(V zmysle" čierna ")," Čierne myšlienky»Preneste pocit nebezpečenstva, úzkosti a hnevu.

Strieborná a zlatá farba najčastejšie v Kaprine sú symboly bohatstva a blahobytu: " zlatý purpur.», « zlaté jedlo», « zlaté jablko», « zlatý zvonenia zápästia», « zlaté nechty», « golden Light Lady», « strieborné bunky», « strieborné šaty" Tiež zlaté a strieborné farby, ktoré sa nachádzajú v popise prírody a portrétov hrdinov, zvyšujú krásu a expresivitou zobrazenej: " strieborný svetlý mesiac», « strieborné slúžilo kosáčik mladého mesiaca», « strieborný prach na oblohe», « zlatý prach», « strieborné zelené olivové listy», « zlatý lesk naleje Solomonove oči», « jeho hlava je čisté zlato», « zlatý slnko a strieborný mesiac" Nie je prekvapujúce, že najčastejšie tieto "vzácne" farby sa nachádzajú v olovení "Sullaph", pretože sú potrebné na vytvorenie obrazu luxusného paláca a najsilnejšieho, najsilnejšieho kráľa Šalamúna.

Všeobecne platí, že symbolizmus a frekvencia používania uvedených farieb v normách "Olesya", "náramok z granátového jablka" a "sullamife" môžu byť reprezentované ako nasledujúca tabuľka.

Stôl 1.

Dominantná farba gama

Okrem vyššie uvedených dominantných farieb sú však iné, nie menej zaujímavé a dôležité a dôležité preniknúť do umeleckého diela v farebnej palete spisovateľa.

Tabuľka 2.

Vzácne farby

Farba	Základná symbolika	Príklady
Modrá / modrá	Vytvorenie mäkkej romantickej krajiny	« BLUE SEA ATLAS EMBEDDED S TEMNÍCTOU»
Čistá, nevinnosť	« modré oči», « modrý závoj»
ŽLTÁ	Častejšie farebné nepáči	« bony, žlté telo», « Žlté zuby»
farbu, túžba	Jolkov
Hnedý	Staroba, hanba	« hnedá koža», « hnedá vrásčitá tvár»
RUŽOVÁ	neha	« pódium», « snow-Biela s ružovými, mierne viditeľnými pruhmi»
Stretnúť viac ako 50 krát
Najviac zriedkavé farby, farebné odtiene
Farebné prídavné mená	Farebné metafory
Crimson, sivá, ryšavka, sivá, hnedá, fialová, lilac, bronz, fialová, cornflower, olivový, crimson, malachit, crimson, mlieko	Mesiac, Multicoloru, Pearl, Farebné, Misty, Transparentné, sivé, zvlnenie, hrdzavé, špinavé, čokoláda, ohnivé, zasnežené, tmavé, fialové, jeseň, farba medenej Yari, jesenné neba farba, vlnová farba
Stretnúť viac ako 60-krát

Je celkom zaujímavé študovať coloropiu ako jednu z umeleckých techník expresivity používanej A.KUPRIN na zverejnenie obrázkov hrdinov.

Tabuľka 3.

Úloha sfarbenia pri vytváraní obrázkov hrdinov

Formulár

Farba

Práca je venovaná štúdiu foriem umeleckej inkarnácie postavenia autora v trilógii lásky A. I. Kurin ("Olesya", "Sullaph", "Náramok granátového jablka")

Zvláštne a symbolizmus týchto prác sa zvažuje, zručnosť Kurpra v obraze sveta ľudských pocitov bola odhalená, boli vyšetrené obrazové prostriedky, symboly na pochopenie pozície autorských práv v trilógii lásky.

Univerzálne a zjednotenie všetkých sprisahaných riešení v spisovateľoch spisovateľa je motív "lásky-rozlúčka".

Farbenie poskytuje špeciálnu tonalitu rozprávania, pretože Kubrin používa určitý rozsah farieb: červená, zlatá, striebro (symbolizmus najčastejšie používanej farby je opísaná)

Prostredníctvom symboliky farieb: Lily, Narcissus, Mac, Rose atď. - Autor odovzdáva duševného stavu hrdinov.

Pomocou zvukových obrázkov Kuprin pomáha čitateľovi nielen vidieť, ale tiež počuť pieseň triumfálnej lásky, rozumieť životu počas svojej rozmanitosti.

Osobitná pozornosť sa venuje symbolii drahých kameňov, pretože vo všetkých troch pózach sa používajú vzácne kamene.

Štruktúra portrétov hlavných postáv, mená sú nepochybne nesúci jeden z najdôležitejších zaťažení v zverejnení postavenia autora - ten, kto miluje.

Pomocou zásady zrkadlového odrazu v organizácii podujatí sa Kuper posilní na limit leitmotif všetkých združení Trilógie: Láska vyhráva smrť, transformuje osobu, chráni svoj svet, otvára schopnosť sebaobetovať.

V každom z vedúcich, existujú životné zmluvy so svojimi milovanými - kľúčovými frázami symboly, ktoré opäť potvrdzujú, že láska vyvolala hrdinov na zraniteľnom svete, že je to najlepší pocit na Zemi.

Vo všetkých troch dielach je vzťahu medzi kultovým systémom a vývojom grafov jasne sledovaný. Figy-Styleistické činidlá, symboly, detaily, názvy hlavných postáv, štruktúry portrétov a podujatí zohrávajú významnú úlohu pri zverejňovaní postavenia autora a porozumenia tému lásky ako jedného z vznešených ľudských pocitov.

Úvod

1) Farbenie a farebný likér.

2) Symboly farieb.

3) Zvukové obrazy.

Symboly drahých kameňov.

Štruktúra portrétov. Mená.

Kompozícia symetria, zrkadlo.

Kľúčové frázy symboly.

Záver.

Aplikácia.

Bibliografia.

Úvod

V lekciách literatúry zvyšujeme otázky morálky, jeho úlohy v zložitých ľudských vzťahoch. Láska je fenomén, v ktorom je mimoriadne neoddeliteľná psychológia osoby a jej morálne základy.

Láska ako sila schopná transformáciu sveta vždy prilákala nevyžiadanú. Jeho otázky môžu byť nazývané speváčkou vznešenej lásky, ktorú vytvorili úžasné a silné príklady ideálnych pocitov, ktoré idú do hlbín storočia ("sullaph"), pri pohľade do kamorák v láske s milujúci pustovník ("granátový bracelet") , lezenie na púšť provincie Volyn ("Olesya").

V tomto dokumente sa vyšetrujú všetci vodcovia trilógie o láske Kuprinu, zvyšujú problémy, ktoré sa vždy starajú ľudstvo. Účelom tejto práce je zvážiť kultový systém a symbolizmus týchto prác, aby ukázali zručnosť A.I. Varte na obraze sveta ľudských pocitov, identifikovať formy umeleckej inkarnácie postavenia autora v trilógii lásky.

Preskúmať biografické informácie, monografie o práci spisovateľa, kritickú literatúru;

Analyzujte diela "Olesya", "Sullaify", "Náramok z granátového jablka", nájdite obrázky, detaily, ktoré získavajú symbolický význam v dielach;

Preskúmajte image-štylistické činidlá a symboly na pochopenie postavenia autora v trilógii lásky.

Tematická generálosť veku.

Tematická komunita všetkých diel trilógie o láske je sila lásky, schopnosť ľudí, ktorí zažili skutočné pocity na sebaobjednotenie. Rôznych vzťahov hlavných postáv. Okrem toho, čím skôr udalosti opísané, tým väčšia je schopnosť ľudí skutočnej a čistej lásky. Napríklad, "sullamp" ukazuje vzájomné pocity, vzájomné šťastie ľudí zaradených osudom. V "Granátovému náramku" neboli pocity Yolkopkovho neboli vzájomné, ale ich sila bola schopná vzkriesiť vierou z duševnej letargie. V Oless je hlavná postava tak pripojená k mestu každý deň a text, ktorý dokonca aj obetná láska Olesy nie je schopná zmeniť svoje duševné obmedzenia.

Univerzálne a zjednotenie všetkých riešení betónových debien v spisovateľoch spisovateľa je motív "Láska - rozlúčka".

Nie je možné pochopiť romantický koncept lásky v práci spisovateľa, bez toho, aby ste čítali všetky tri príbehy.

Figy-Stylistické činidlá.

Postoj jurisdikcie lásky je odhalený prostredníctvom obrazových prostriedkov, ako je kvitnúce, symbolizmus farieb a znejúca.

1. Kvetinový a farebný symbol.

Neobslužnosť, divokosť o láske SUULFI a Šalamún v dielach "Sullaify", Olezi a Ivan Timofeevich v práci "Olesya" a lásky Yoltykovej v "náramku granátového jablka" je zdôraznený s rôznymi obrazovými prostriedkami. Venujte pozornosť niektorým z nich. Po prvé, toto je sfarbenie a farebný likér, ktorý je jasnejší, je zobrazený spoločnosťou Kuprin v Sullamp.

YAPOK, farebné, malebné sfarbenie pozemského sveta. Ale s pozorným čítaním je možné vidieť, že Kubrin používa úplne definovanú farebnú schému.

Skúmaním textu som dospel k záveru, že kapitoly I -VII používajú červenú a jeho odtiene - 27 krát, zlato - 24 krát, biele 12-krát, čierna - 11 krát, modrá - 8 krát. V nasledujúcich kapitolách v rovnakom pomere na prvom mieste farba červená a zlata.

Kubrin používa nasýtené, hlboké, svetlé a kontrastné farby; Opravy v okolitom svete, v jasných predmetoch, pozoruhodní. Svet vytvorený spisovateľom je farebný, slnečný, trochu škodca: poteší oko, "zábavné" srdce.

Pri opise vlády Solomon, červenej, fialovej, zlata sa aktívne používajú strieborné farby. Symboly sú tak. Červené lešenia správne, sily, odvaha, odvaha; Fialové - vysoké hodnoty, dôstojnosť, veľkosť, moc; Zlatá - nadradenosť, veľkosť, rešpekt, nádhera, bohatstvo; Silver - múdrosť. Funkčné a čierne, pretože (okrem tradičných pokynov pre smrť, smútok) to znamená stálosť, skromnosť, mier, mier.

Popisy lásky Solomon a Sulamp sú sprevádzané určitou farebnou schémou. Trvalá červená farba - láska farba. Strieborná farba v tomto kontexte je dôležitá, pretože to znamená čistotu, nevinnosť, nevyhnutnosť, radosť. Symbol tepla, života, farieb, aktivít a energie je obrazom požiaru, ktorý vzniká v portrétových náčrtoch Sulamimi s "ohnivými kumivkami" a "červeno vlasy". Nie je náhodné, samozrejme, zelená v krajine a vyhlásenia o hrdinov: symbolizuje slobodu, radosť, stráženie detí, nádej, zdravie. A, samozrejme, biele, modré a ružové farby spôsobujú dobre definované združenia od čitateľa, naplnené metaforickými význammi: jemný a krásny, čistý a zvýšený lásku hrdinov.

A v príbehu "Olesya" hlavná farba, ktorá niekoľkokrát počas príbehu, autor upozorňuje - červená: "Červená sukňa", "červená škrabania", "červená šatka", "vlákno červených korálkov". V rôznych zdrojoch sa táto farba symbolizuje rôznymi spôsobmi. K tomuto textu je vývoj udalostí vhodným takýmto popisom hodnoty červenej farby: "červená - farba života, láska a milosrdenstvo. Ľudia, v oblečení alebo na výber farebného gamutu, ktorý prevládajú červenú, odvážne a cielenú, sú viac ako iní inherentní v duchu, moc a viere v ich pocity, duševné bohatstvo. " Takéto pred nami a odvolaní Olesya.

Všimnite si, že v náramku granátového jablka, červené granáty obklopujúce malé zelené kamienky obklopujúce malé zelené kamienky.

Farbenie v dielach Kuppera pripája špeciálnu tonalitu rozprávania: autor spieva hymnu večnej a krásnej lásky.

2. Symboly farieb.

Vypojovanie farebnosti a jasnosti sveta okolo hrdinov legendy sa prehĺbuje neustálym popisom farieb: "Ako kvetina Narcissa", "Kráľ je krásny, ako Lily of the Saronian Valley!", "Granátové jablko Stromy, olivy a divoké jablkové stromy, dopredu s cédrami a cyprus, kúpili to "," aróma kvitnúceho hrozna je tenká aróma odpočinku "," dve kvety Scarlet Poppy "," dve malé sulfies, ktoré sa pasú medzi Liliasom "," Kde zelená tráva bude škrupina narcissu "," Ako kvitnúca farba garnet "," sú podobné farbe na cornflowers v pšeničnej pšeničnej "," súvisiacu farbu na začiatku fialky, kvitnúce v lesoch "," Zlatocellum a lilias pokryli svoju posteľ "," medzi bielymi voňavými kvetmi "," presne pšenica, obklopená ľaliami. "

Kvety uvedené v legendárnom rozprávaní sú tiež symbolické. Lily je symbolom čistoty a nevinnosti. Narcissus je symbolom mladistvej smrti, okrem toho, Narciss je starobylé božstvo zeleniny umierajúce a vzkriesenie. Hrozno - symbol plodnosti, hojnosti, vitality a veselí.

Rovnako ako v "Sullamp", Kuprin pri vytváraní obrazu viery Nikolavna v "náramku granátového jablka" používa mnoho farieb. V časti I, keď sa objaví len obraz viery, Kuprin si vybral presne také okolie: "Kvetinové postele boli vykopané a mali poruchu. Viacfarebné froté klinčeky lietali, rovnako ako vľavo vo farbách, a polovica v tenkých zelených nádobách, voňajúce kapusty, ružové kríky boli ešte dve - trikrát pre toto leto - puky a ruže, ale už drvené, vzácne, presne degenerujúce. Ale kvitnú s jeho studenou, arogantnou kráse Dahlia, pivikou a astermi, šírenie jesene, trávnatý, smutný zápach v citlivom vzduchu. Kvety symbolizujú vyblednutie duše viery, skutočnosť, že jej život prechádza monotónnym a obyčajným. Ale všemocná láska Yolkolkov, bez ohľadu na okolnosti, pomáha vieru stúpať z mentálnej letargie, a ďalšie oči sa pozerajú na svet obklopujúci. Toto uvádza veľká červená ruža, ktorá zostala vierou neskorého žĺtka.

Niet pochýb o tom, že symbolika kvetov hrá svoju určitú úlohu: v Sullamps - vytvoriť východnú chuť, v "náramku granátového jablka" pomáha preniesť duševný stav hrdinky.

3. Zvukové obrázky.

Svet hrdinov z Kuprinovej legendy "Sullamife" nielen malebný, je plný zvukov, ktoré človek má rád.

Radosť zo života, potešenie, sranda z života - tieto pocity sú zdôraznené v legendárnom rozprávaní mnohými zvukovými obrazmi: "Hrajte na harfu, vyrazení a flomení pod doplnkom Bubne", "Sweet Music", "miloval počúvať na rev divokí zvierat, "" roztomilý ženský hlas, čistý a čistý, "" jednoduchý a jemný motív vylieva sa na seba, ako zvonený prúd v horách, "" Smeje sa tak prosiť a hudobne, presne strieborné stupne padá Zlaté jedlo, "" Vtáky sú hlasne ozvení medzi stromami, "" Sharp medený zvuk náhle prehnal nad Jeruzalemom. On shuddly triasol a zaváhal vo vzduchu. "

V "Granátovému náramku", duchovné oživenie viery sa prenáša aj prostredníctvom zvukov a vôní: "svetlý vietor letel a<…> S listami. Sharper cítil tabakové hviezdy ... "Toto všetko je sprevádzané" úžasnou hudbou ", ktorú chcel žĺtky.

Vývoj vzťahov hlavných postáv v OLES je prenášaný zvukmi prírody, mení ich tonalitu v závislosti od nálady milencov. Napríklad, po datovaní Ivan Timofeevich s Olesya: "Bruoury Streams", "časté zvonenia", "kričali hlasno a vzrušene" - nečakaný jar ako náhly čistý pocit, ktorý prišiel na monotónny život Ivan Timofeevich. Živé prúdy ako znamenie niečoho nového, ešte neboli testované hrdinou. S ďalším rozvojom vzťahov sa príroda oživuje ešte viac: "Vorobevský pokrok sa stáva hlasnejšími." A konečne: "Sklo sa triaslo a sklenené pozície - posledné stretnutie Ivana a Olesy, sprevádzané nielen zvukmi, ale aj vo farbe - Fullba zavrela čierny mrak<…>Ale slnko stále svieti<…>A v tejto miešacej farbe bolo niečo hrozivé. "

Pomocou zvukových obrázkov Kubrin pomáha čitateľovi nielen vidieť, ale tiež počuť pieseň z triumfálnej lásky, života vo všetkých jeho rozmanitosti.

Symboly drahých kameňov.

V kapitole II, "Sullaph" obsahuje podrobný portrét kráľa a detail, mimoriadne dôležitú vec na motiváciu udalostí podujatia: "V rukách Solomonu bolo takéto nadbytok životnej sily, impozantné dlane na témy pacientov, kráľ uzdravený bolesti hlavy, kŕče, čierna melanchólia a spúšťa. Na uvedenom prste ľavej ruky sa uskutočnil Šalamún Hemma z krvnej červenej Asterixu. Mnoho stoviek rokov bolo tento prsteň, a na zadnej strane jeho kameňa bola vyrezaná nápis "Všetko prechádza," - slová, ktoré ich prežili, a ľudia, ktorí strávili majstrom, slová, ktoré lásku k kráľovi Solomon vstúpi Samotný spor a rozprávanie je pieseň o tejto láske, magickom a odovzdávaní.

Uvedené vlastnosti hojenia Asterix. Jeden sa dotýka chorého miesta človeka, tento kameň zobrazuje celú jazdu. Prsteň s Asterixom teda posilnil dar na liečenie ľudí, predtým z Šalamúna. Legenda hovorí, že kruh dáva kráľovi moc a moc. Vďaka jeho magickému ringu sa Solomon stal majstrom duchov.

Príbeh o Solomonovej závislosti na vzácnych kameňoch, ktoré v legende k Kurricku nalial do spotov monológie kráľa o vlastnostiach a kráse drahých kameňov, dáva príbeh o druh východnej chuti. Zvážiť niektoré z nich.

V "Granátovému náramku" Kuprin tiež investoval veľa zmyslu pri používaní drahých kameňov.

Štruktúra portrétov.

Kubrin našiel ďalšiu umeleckú techniku, ktorá pomáha produkovať jeho definitívny postoj k čitateľom od čitateľa. Ide o špeciálne štruktúry portrétov hlavných postáv, vďaka ktorej hrdina so svojimi pocitmi a myšlienkami vníma nie je toľko špecifickým a jedinečným jednotlivcom, ako človek, vzhľad a charakter, ktorý dosiahol potom potomkov v "kultúrnom refrakcii", Prostredníctvom hranolu vizuálneho umenia, historického rozprávania, legendárneho legendu.

Podobné vnímanie obrazu kráľa Šalamúna v príbehu "Sullaph" je motivovaný označením, že jeho "veril" historik Iostat: "... Skutočne, kráľ, ako Lily of Saronian Valley, bol dokonalý!"

Bledý bol jeho tvár, pery - presne jasný alay stuha; Vlnité vlasy čiernej izcín, a v nich - dekorácia múdrosti - lesklé sivé, ako strieborné vlákna horských potokov; SEDNA SICHLOVANÁ A V JEHO BLACKEJ BOJE, TEPLOKTUJÚCEHO POTREBUJÚCEHO PRAVDUJÚCICH KRÁTKACH ASYRIOVÝCH ROZHODNUTÍ.

V opise, porovnania boli použité: "Kráľovské oči boli tmavé, ako tmavší achát, ako obloha v letnej noci, a riasy, vyjadrujúce šípky vrchov dole, vyzerali ako čierne lúče okolo čiernych hviezd. .. "," ... v očiach kráľa, určite iskry v čiernych priemeroch, teplé svetlá jemného, \u200b\u200bjemného smiechu ... "

Stylistika starobylého výtvarného umenia v popisoch kráľa je v pohľade v pokojnom rytme, v idealizácii kráľa obrazu, ako aj v portrétovej farbe (bledá tvár, šarlátové pery, čierne vlasy), vo výbere cez porovnanie. Nie je tu stratený a taký detail: "brady, presadzované správnymi malými riadkami."

Orientácia na staroveké umenie verbálne umenie sa prejavuje v hyperbolizácii ("a zips hnevu v očiach kráľa bol ponorený ľuďmi na zem"), systém porovnaní ("ako Lily of the Saronian Valley", "ako tmavší achát ")

V štylizovanom opise exteriéru Šalamúna sú spojené rôzne estetické tradície, sa odrážajú rôzne kultúrne vrstvy. To vytvára pocit "epického času", pocit historickej vzdialenosti, na začiatku - éra kráľa, na konci - čas moderného čitateľa.

Pri opise vzhľadu sulaumfies sa zameranie na starovekej kultúrnej a estetickej tradícii kombinuje s indikáciami vnímania Heroine Solomon.

Portrét hrdinky je dokonale a pomerne šikovne. Kubrin kombinuje "zvuk" a malebný popis. Po prvé, Šalamún počuje "roztomilý ženský hlas, čistý a čistý ...". Potom vzniká všeobecný obraz: "Dievča v svetlomodrých šatách chodí medzi radmi viniča<…>. Červené vlasy horia na slnku.<…> Spieva<…>" Charakteristika starovekého výtvarného umenia sú indikácie ľahkosti, milosť: "Clear a čistý hlas", "v ľahkých modrých šatách", "ľahké lezenie na hory."

Vo svojich prácach A.I. Kuprin venoval veľkú pozornosť detailom. Hlavnou funkciou tohto recepcie je odmietnuť pocity hrdinov, aby ste viac odhalili svoj vnútorný stav.

V príbehu "Olesya" hlavná udalosť v živote hrdinu, ako keby "pripravil" podľa stavu prírody: "Vietor za stenami domu, ako starý nasekaný nahý diabol. Vo svojej rev, stona, screech a divoký smiech boli počuli. Blizzard vo večerných hodinách bol ešte silnejší. Vonku, niekto nie je v sklenených oknách malého suchého snehu. Neďaleké lesné ropaltal a bzučia s nepretržitou, zakúpenou hrozbou. " Hrdina pripravuje, že "neurčitá úzkosť" očakáva ho dopredu. Znecitlivá nálada je posilnená na lexikálnej úrovni, najmä používanie slov: screech, divoký smiech, hluchú hrozbu. V dôsledku toho, pred reťazcom pozemku a hrdinu a čitateľ očakáva tragickú križovatku, ktorá sa stane nevyhnutným, ako aj boj proti prvkami.

V príbehu sa takmer všetky udalosti vyskytujú na lone prírody, preto je krajina neustále prítomná v práci a odráža všetko, čo sa deje medzi hrdinami, ako aj ich vnútorný stav: "My v tomto čase boli v strede Dlhé, úzke a rovné, ako je šípka lesov. Vysoký, štíhle borovica nás prebrali na oboch stranách, ktoré tvoria obrovský, odchádzajúci v chodbe s klenbou z voňavých vetiev. Nahé, zúriacené kmene boli maľované bagrous decomtulice svitaním ... "Napriek šťastným vysvetlením milencov, vnútorné napätie zostáva kvôli použitiu epitetov: nahý, vyhorený, crimson. Ďalej je úzkosť zachovaná: "Správne kmene", "zakrivené hrbole". Opis charakteru hrdinov v noci Autor používa určitý farebný gamut: "Iscin-bledé škvrny", "tenké kmene Berelles", "strieborné, transparentné ... krytiny boli skrútené. Tieto farby robia dojem niektorých strašidelných a neopodstatnených vysvetlení.

Určitá symbolika môže byť zistená v nasledujúcej pasáži, počas pokusov Hrdina vysvetlí Olesy v porovnaní s ich budúcnosťou: "Hodila pobočku hawdork s bujným hniezdom bielych kvetov a uviazol v jej vlasoch." Hawthorn - symbol cudnosť, nádej. Počas svadobných obradov, grécke dievčatá zdobeli svoje hlavy tkané z vetiev hawthornového vence. Heroine sa zdá byť predformovaný ďalší návrh Ivana Timofeevichu a podvedome súhlasí, napriek externému odmietnutiu. Príroda sa teda ukáže, že je to nedobrovoľný účastník života hrdinov.

Krajina má určitý význam a v príbehu "Sullaph". Šalamún a chudobná dievčina Sullami sa deje na hrozna. A.I. Kubrin, na základe pôvodného textu "piesní", vyberie miesto vinohradu. Hrozno sú symbolom plodnosti, veselí a vitalita, ktorá neskôr nájde jeho odraz v povahe hlavnej postavy, ktorá nevie strach a je pripravený na všetko pre jeho lásku.

Stretnutia milencov začínajú v prírode medzi "Silver-Green" olivovou, "zeleňou Juniper", "kde je zelená tráva militantná ako narcis." Voľba zeleného spisovateľa sa ignoruje. Symbolizuje pôvod novej, nádeje, radosti - všetko, čo hrdinovia cítia v čase, keď sa stanú ich láskou.

Vo svojich prácach A.I. Kubrin využíva bohatú paletu farieb, ale prevládajúca farba autora je červená a jej odtiene. Žiadna výnimka a príbeh "Sullaify": "ťažké, hrubé tmavé červené vlasy, v

ktorý uviazla dva kvety Scarlet Poppy ... "," Samonosný náhrdelník z niektorých červených suchých plodov "," fialová, baghnant a vízium, bridlila zlato. " (Červená hodnota) V obraze sám SUNAMITH je tu odtieň červenej, autor zdôrazňuje jej červené vlasy, ktoré predstavujú symbol ohňa - teplo a vitality, ktoré Heroine osobitne podáva. V agregácii všetky symboly vytvárajú jeden obraz večnej lásky hrdinov. On je proti "slnečnej" energii Sulamymi A.I, Darisp na tmavej silu žiarnej kráľovnej Astis, znázorňujúci ju s modrými vlasmi (vidieť modrú farbu)

V príbehu "granátový náramok" Autor pokračuje tradíciou farebnej symboliky, opierajúci sa o červenú a zelenú. (citát o granáty). Náramok samotný kvôli prítomnosti zeleného granátu osobíuje nádej na hrdinu v jeho láske. V kombinácii s raritou zelených granátov A.I. Kuprin zdôrazňuje exkluzivnosť vysokej lásky hrdinov. Červená farba sa objaví a na konci príbehu - počas zbohom princeznej viery s Yolkovoy: (citát o Rose) Pridať o červenej farbe

V tomto príbehu, rovnako ako vo svojej práci, spisovateľ obnovil krajinu, čo odráža hlbší vnútorný stav hrdinov. "Náramok granátového jablka" je taký opis konverzácie dvoch sestier. Tu spisovateľ ukazuje vnímanie prírody viery:

"Rozumiem vám," povedala staršia sestra zamyslene, "ale ja som nejako nevyzerám ako vy." Keď som prvýkrát videl more, stará sa o mňa, a som rád, a úžasne. Ako keby som prvýkrát videl obrovský slávnostný zázrak. Ale potom, keď som si na neho zvykla, začne ma stlačiť svojimi bytovými prázdnymi ... Chýba mi ho pri pohľade na neho .. "

"Ale vidíte, akú krásu, čo je radosť len oko nebude nasýtená. Ak ste vedeli, ako som vďačný Bohu pre všetkých zázrakov, ktoré pre nás urobil! "

Pomer viery k prírode je ukázaný viac studenej a zdržanlivosti. Zdá sa, že pred čitateľom pokojným a pokojným, spokojným so svojím vlastným životom. Zdá sa, že nadšený postoj sestry k prírode je trochu cudzinec. Avšak, viera okamžite upozorňuje: "Milujem les ... môže si niekedy požičať? Pines !. A aký druh machov! .. a Amansor! Presne z červených atlasov a vyšívaných bielymi korálkami ... ". Minor, na prvý pohľad, položka vám umožňuje vidieť jasne svoj vnútorný život. Nie je tak chladná. Ako by sa mohlo zdať najprv, nie je cudzinec na pocit prírodnej krásy.

Krajina sa opäť objavuje na konci príbehu, po smrti Yoltkov a realizácie viery, že skutočná láska "prešla jej". Bolo to v čase najvyšších otrasov dušu, pod zvukmi Beethoven Sonatas, viera Nikolavna beží na ulicu a objatia barel Acacia. Kuprin priamo vyhlasuje interakciu prírody a duše človeka: citovať. 557 - Vietor sympatizuje). Príroda, akoby sa stane účastníkom udalostí, ktoré sa konajú v živote hrdinov.

Špeciálnym detailom tohto príbehu je Appassionate Beethoven - Hudba sa stáva neoddeliteľnou súčasťou priebehu práce a zlomom vnímania viery. Hudba prechádza všetkou prácou - vyhlásená v epigrafu, objavuje sa v samovražednom liste spoločnosti Yoltkov a je konečným bodom na konci práce.

V poslednej, uvažovanej práci "kolesa času", farebný gamut sa trochu líši. Tu na popredí vychádza ružová farba. Na začiatku počas rozhovoru s talianskym rozprávačom, opisujúcim jeho vnútorný stav, hovorí: "Už som sa cítil ako dlhotrvajúci ružový plyn v mojej hlave - veselý a hrozný ...", "Ružový plyn v mojej hlave bol rušivé a červené. " Ružová farba je spojená s hrdinom a s jeho milovaným: "Náhle to bolo, takže chválil," tak Porozovka, "a ráno, keď stále spala, videl som, že indespísateľný-ružový jemný odtieň na tvári, Čo sa deje na Flamingo peria pred presťahovaním do bielej farby ". Ružová farba symbolizuje sofistikovanú lásku, citlivosť, nezrelosť, slabosť, tlmivosť, sentiment. Táto farba sa stáva nie je toľko farby hrdinstva, koľko pocity hrdinu testoval počas lásky k nej. A veľmi láska k hrdinovi spolupracuje s touto farbou: "V prvých ružových dňoch našej lásky."

V "kolese času", na rozdiel od predchádzajúcich prác, ktoré sú posudzované, obrazy zvierat, ktoré osvedčili hrdinovia. V celom románe, Maria porovnáva Mischik s medveďom (táto podobnosť je zdôraznená názvom hlavnej postavy): "Ale ja som zbožňoval medvede!", "Môj rozkošný medveď!", Avšak, pekný, môj medveď. "

Hrdina sa sám porovnáva v jeho láske s neohrabaným tučniakom, zatiaľ čo Mária je maľovaná svojím pocitom: "Ale porovnaním sa v tomto zmysle s Máriou, povedal by som, že mala dve snehovo biele, dlhé swanské krídla, letel som ako tučniak " Mischik vysvetľuje túto podobnosť takto: "Prvým, som veľmi akútny a možno aj s urážkou som cítil jej duchovnú nadradenosť, ktorú potrebujem ma a moje vlastné pozemské zaťaženie."

Dokončenie paralelov medzi hrdinami a ich vnútorným stavom vtáctva, autor zavádza obrazy Peacock a Flamingo (ich významný spisovateľ zdôrazňuje názov hlavy na rovnaký názov). Peacock pôvodne symbolizoval nesmrteľnosť a životnosť. A.I.KUPRIN používa neskôr konotácie - rozprávanie, odrádzanie, márnosť. Hrdina sa pýta Márii o tých veciach, o ktorých to nepovažuje za potrebné hovoriť a opakovane núti ju opustiť odpoveď. Vanity je vyjadrená vo svojom postoji k práci Márie: "Najviac slov" ručne "sa mi zdalo, že som si mi veľmi prosasický, každý deň, nešťastný, vhodný pre Schaw a Portnica."

Obraz Pink Flamingo je spojený s hrdinovou a jeho špeciálnou, zvýšenou obetnou láskou: "Flamingo je rozkošný, mimoriadna farba peria: nie je ružová a nie červená, je to zvláštne." Tu sa tu objavuje motív nového života, ktorý začne čoskoro na hrdinovi: ona bude zobrazovať plátno v plátno, čoskoro sa rozhodne opustiť hrdinu napriek jej láske.

I.A. BUNINA A A.I.KUPRINA

Tabuľka17.

Farba	Citácie z diel I.A. BUNIN	Symbolický význam	Citáty z diel A.I.KUPRINA	Symbolický význam
zelená	"A polia ... Jasne mastnými fills s fills ..."	prosperujúce, aktualizácia života, harmónia	"Zelení", potrebný Sasha na obnovu	Symbol života, zdravie
"Posteľ je usporiadaná v lomku ... Zelený samovár ..."	Zachávanie, staroba, smrť	"Máme zelene z postele"	Láska, vášeň
Červený	"Len uspokojivé, maľované a vzrušené ..."	Blahobyt, potešenie	"Redish mäsité deti"	Zdravie, pohody
"Temný oheň rozrezal Ruby Cross ... Rod Peccum z Punch Velvet bol zajatý na ľavom ramene s Ruby Agrafom"	Eliminácia srdcových skúseností, smútku	"Purple Hiton", "Crown of Blood-Red Ruby"	Láska, vášeň, smútok kvôli strate milovaného
biely	"Bola tam biela nahá ulica, biela chodník, biele domy"	Prístup k nešťastiam, nebezpečenstvu	"White Canvas Road"	Budúcnosť svetla, nádej
"Chlapci v bielych znevýhodnených košele a krátke chyby, s bielymi otvorenými hlavami"	Pocit praži-paluby, radosti, neopatrnosť	"Kňazi v bielom oblečení", "chlapci v bielej chitony"	Smrť, túžba, šialenstvo
Čierny	"Bunky jeho vtáčie oči", "Cherkhel málo, stručne rezanie hlavy"	Negatívny pocit, odpor	"Čierne oči s tenkými čiernymi mušľami"	Odpor, znechutenie
"Čierny borzoy, miluje arzeny sémo", "šaty z čiernych atlas"	Opt, bohatstvo	"Čierne otroky", "čierne perly", "čierny bohatý"	Luxus, krása, bohatstvo
Zlatý	"[Knihy] so zlatými hviezdami na koreňoch SAFIAN"; "Šálka \u200b\u200bso zlatými hranami"	bohatstvo	"Zlaté jedlo"	Veľa štastia
Modrá	"Kvapalina modrá obloha", "rozotrite dlhý pruh modrastý dym"	Ľahkosť, harmónia, krása prírody	"BLUE ATLAS FUDENT THEME BLUE BLUE VELVET RIBBON"	Mäkkosť, romantizmus
žltá	"Niečo Mongolské bolo vo svojej žltej tvári"	Nepáči	"Bony, žlté telo", "žlté zuby"	Nepáči

Tabuľka 18.

Hlavná symbolika v dielach I.A. BUNIN	Farba	Hlavná symbolika v dielach A.I.KUPRINA
Najobľúbenejšia farba spisovateľa, najčastejšie prenáša záporné zaťaženie, používa sa na vytvorenie portrétov negatívnych hrdinov. Čierna je farba s "umoľňou", ktorá odráža neviditeľný účinok času na ľudí a veci. Čierna (ikony v "Sukhodole") ukazuje vplyv síl opačne k svetlu a Bohu	Čierny	Jedna z obľúbených farieb Kurrov. Čierna má neznáme silu, dáva prostredie mystickej, tajomstvo. Čierna farba - "večný" satelitný zlo v dielach spisovateľa: všetky negatívne, negatívne vlastnosti charakteru hrdinov konprin "farby" čierna
Red, autor priťahuje pozornosť čitateľov. Červená, väčšinou hrá úlohu "pozitívnej" farby. To sprevádza mumbling pocity, jednoduché zmeny nálady hrdinov, v popise lásky, dlhý a vášnivý sa nepoužíva. Agresia a negatívna sila bunina ukazuje tmavé odtiene červenej. Často sa dostane červený a čierny kontrast, aby sa ukázali v podtekete napätia, nebezpečenstva a negatívnych vlastností postáv hrdinov, skutočného stavu hrdinu alebo negatívneho hodnotenia udalostí	Červený	Červená je personifikácia sily, víťazstva, záľuby. Červené odtiene, autor zdôrazňuje hlavné postavy a hlavné udalosti, úlohu určitých vecí. Táto farba sa prenáša do najmenšieho, sotva viditeľného vzrušenia duše hrdinu a zároveň hlboko, vzrušujúce vedomie pocitov, vášne, lásky. V niektorých momentoch v červenej farbe zdôrazňuje, že Kuprin zdôrazňuje pozornosť čitateľov, aby spôsobil hnev, nepáči.
Biela je jediná farba, ktorá sa používa na opis hlbokej lásky náklonnosti. Možnosti "biele" a "svetlo" sú podrobne opísané "pozitívne" nálady a pocity. Bunin maľuje bielu krajinu, obklopujúcu situáciu, ktorá ukazuje monotónnosť, nudu, predurčenie. Biela farba sa nepoužíva na opis negatívnych hrdinov. Prenos pozitívnych pocitov symbolizuje nebeskú moc, dokonalosť	biely	Biela farba z JURO má inú, dokonca aj protichodné hodnoty. Často to sprevádza obraz lásky, pripútanosti, sympatie. V krajine, biela konvestivá nádej pre najlepšiu budúcnosť. Často sa stáva satelitom šialenstva, túžby, smrti, nesie silnú zápornú poplatok
Strieborná farba sa nikdy nenašla v študovaných prácach, ale jeho kontextové synonymá boli identifikované: "Glitter of cold lasuries", "oceľ" farba, atď Tieto odtiene vysielajú smútok, osamelosť, túžbu. Farba zlata osvetľuje obraz času. Ukazuje večnosť a hodnotu času. Golden sa tiež používa na zobrazenie bohatstva, neobmedzených možností.	Zlatý	Zlaté a strieborné farby sú najčastejšie symboly bohatstva a pohody. Krása a jedinečnosť krajiny je prenášaná týmito farbami, pocit nadradenosti hrdinu nad životnými okolnosťami je posilnená. Zlaté a strieborné farby patria k počtu často používaných kostolov
Strieborný
Zriedka sa používa, väčšinou v prírodných popisoch. Zobrazuje aktualizáciu, kvet prírody. A "zelená" krajiny pripravujú čitateľov na kvalitatívne pozitívne zmeny v charaktere hrdinu alebo prístup osudových udalostí	zelená	Zelená farba dáva pocit mysticizmu, tajomstvo, prítomnosť iného sily. Väčšinou, on osobuluje život, lásku, búrlivú vášeň. Zelená tiež vyjadruje úzkosť, nebezpečenstvo

Porovnávacia analýza úlohy svetla v práci

I.A. BUNINA A A.I.KUPRINA

Tabuľka 19.

Citáty z buninových prác		Citáty z diel KPEN	Symbolická hodnota, Komentáre
"S žiarivým vzhľadom oblečených svetlých očí"	Šťastie, láskavosť, počet zámerov	"Brilliant Eyekeeper"	Ľahká tajomstvo, krása, láskavosť
"Svietiace oči" "Ľahké oči"	radosť, neopatrnosť; Múdrosť, upokojujúca	"Vyčistené oči"	Otvorenosť, čistota zámerov a názorov
"Tvárou z jeho bledého"	Popis negatívneho hrdinu	"Otočil bledý" "bledá tvár"	vyslovená negatívna emocionálna farba
"Čierny človek", "Bude stmaviť v dome"	Negatívne emocionálne sfarbenie, nebezpečenstvo aproximácia	"Huta bola veľmi tmavá."	Pocit tajomstva, mystiky
"Baghiro Flame Štyri farby hviezdy"	Negatívne emotické sfarbenie ("ako v rohu pekla")	"Baghrov Otlblecom"	Cítite neznáma negatívna moc, mystika
"Bledo mesiac a osamelosť"	Osamelosť, smútok	"Svetlá mesiaca", "V lunárskom svetle"	Negatívne sfarbenie; Pozitívne emócie. Farba
"A cesta, valcovaná ... štatútom, grilovanými a lesklými"	Dúfam, že pre najlepšiu budúcnosť, túžbu po šťastí	"Trať, také svetlo"
"Mierne sa zdalo zozadu ... slnko osvetlené topy ..."	Jediný "ležiaci" v príbehu, nádej na najlepší deň	"Zlaté slnko" svietilo, "Toto je svetlo slnka"	Pozitívne emocionálne sfarbenie
"A niekto čierny, presne vyrezávané siluety z čierneho stromu"	Tajomstvo, nebezpečenstvo	"V temnej postave"	Desivé neznáme

Poznamenávame nasledujúce identifikované vlastnosti používania sita:

1. Pozitívne hrdinovia spisovatelia vyjadrujú " rozjasnenie, jasné, šumivé " Oči, negatívne znaky " tmavé, čierne, s chladnými odrazmi»Oči. Je pozoruhodné, že oči "živých" hrdinov: pre ich popis, ktorý používajú spoločenstvo a slovesá, čo označuje exkluzívnu hodnotu očí, ktoré ukazujú vnútornú podstatu hrdinu.

2. " Bledá osoba»Máte negatívnych hrdinov, tento bárok je spojený so zlým pohode, chorobou alebo strašným, úzkosťou. Zdá sa, že množstvo negatívnych združení je čitatelia, že akcie hrdinu odporujú normám morálky a morálky.

3. Negatívne emocionálne sfarbenie majú tmavé izby: domy, izby, atď. Často je spojené s napätím udalostí. Kapurp na tieto hodnoty možno pridať zmysel pre úzkosť, a na určitých bodoch prítomnosť mystiky, tajomstvo.

4. Light popisy Mesiaca v spisovateľoch sú odlišné. Bunin používa " lesk"V podstate spôsobuje negatívne pocity. " Ľahké mesiace»Kurprin môže ukázať vytvoriť romantickú situáciu, posilnenie vplyvu na čitateľov pozitívnych hrdinov. Mesiac je satelit a túžbou alebo šťastím a láskou.

5. Slnko sa líši výlučne "dobré" svetlo, ktoré ukazuje čitateľov, ktorí sa vyskytujú udalosti alebo zvyšujú pozitívne vlastnosti hrdinov.

6. Obraz ľahkej cesty symbolizuje brilantnú budúcnosť, nádej, mier a mier.

7. Temné postavy vystrašuje jeho neznámy, pocit nebezpečenstva, je vytvorená úzkosť.

8. Analýza frekvencie používania tesnosti ukazuje, že Kubrin ho používa oveľa častejšie ako nepokoj.

Maliarní umelci, ktorí môžu byť považovaní za Alexander Ivanovich Kurrina, a Ivan Alekseevich BUNIN, vďaka workshopu používania hry farieb a svetla, nezvyčajne šťavnaté, svetlé alebo bohaté ponuré odtiene môžu oživiť akýkoľvek náčrt. Krajina sa stáva realistickejšou, ak je jeho opis nasýtený svetlom a farbou. Obrazy hrdinov z diel sa stávajú viditeľnými, nažive vďaka verbálnej farebnej palete spisovateľa, portréty hrdinov s pomocou farebných pleťou úplne zverejňujú svoj charakter a tiež označujú vnútorný stav charakteru. Ak chcete vytvoriť jednu alebo inú atmosféru a inšpirujte určité pocity, ktoré zažili hrdinovia v tejto situácii, spisovatelia tiež uchýliť k pomoci farby, takže je možné uplatniť s úplnou istotou, že farba a svetlo majú obrovskú symbistickú hodnotu a niesť väčšie sémantické zaťaženie.

Analýza diel A.I. KUPRINA A I.A. BUNINOVÚ POVOLITOU IDENTIVUJTE INÉ AKO ZARIADENÉ FARBY, V ich literárnych textoch a dominantných - červenej a zelenej (z kurvy), červenej a čiernej (v bunine). Nie je prekvapujúce, že je červená farba, ktorá je tak často nájdená v dielach, pretože je spojená s témou lásky, ktorá by podľa názoru spisovateľov mala byť tragédiou a témou smrti, skutočné alebo smrť ako smrť lásky. Podrobná štúdia AI. AI KUPRINA "SULLAIFY", "OLEESYA", "GRABGRANATE BRACEVERE", ako aj príbehy "Antonovskaya jabĺk", "pán zo San Francisco", "Raven" a príbeh "Sukhodol" IA Bunina umožnila určiť úlohu farby a svetla v umeleckých dielach ( schéma 1.).

Len kvôli brilantným schopnostiam týchto najväčších ruských spisovateľov, ktorí vstúpili do pokladnice ruskej a svetovej literatúry, s maliarmi talentom, môžu čitatelia hlbšie hlbšie zmysel umeleckých detailov, pochopiť zámer autora, uzavretý v umeleckých obrazoch. Vďaka svojej schopnosti v najmenších detailoch vidieť svet, farbu a svetlo každej práce Alexander Ivanovich Kurrina a Ivan Alekseevich Bunin prekvapuje čitateľov svojej bezednej hĺbky po celom storočí.

A.I.KUPRIN "OLESYA"

Bohatstvo vnútorného sveta hrdinky príbehu "Olesya" a jej tragický osud

1. Prečo autor oprávňoval príbeh s menom hrdinky?
2. Aká je hodnota príbehu?
3. Akú úlohu zohráva krajina v príbehu? Uveďte príklady.
4. Ako Kuprin čerpá obraz hlavnej hrdinky?
5. Prečo pre väčšinu miestnych obyvateľov, roľníkov - susedov Olesya, je čarodejnica, "Witcher"?

Slovo "čarodejníctvo" je multi-cene. To znamená nielen zlé čarodejnice, ale aj Kudesnitsa, dobrý sprievodca, Charovnitsa.

1. Pre Kuprick Olesya - čarodejnice, ktorý zvádzal Ivan Timofeevich, alebo sprievodca, ktorý otvoril hrdinu krásy lásky? Dokážte svoj názor.
2. Znamená názov hrdinky jej čarodejníctva? Aký je význam slova "čarodejník", je vhodnejší?
3. Prečo sa susedia nenávidia a sledujú Olesya? Kto a prečo sa autor rozhodol porovnať s Olesyou?
4. Prečo sa porovnávacie zariadenie stalo "Panych"? Čo priťahoval hrdinstvo v Ivan Timofeevich?
5. Profesia, na ktorú ide Ivana Timofeevich - spisovateľ,- stalo sa, že dáva autora svojho hrdinu?
6. Je v zručnosti spoločný spisovateľ a čarodejník?
7. Aký je vlastnosť obrazu rozprávača?
8. Páči sa vám Olesya? Pre to, v podstate Dicarka, ďaleko od civilizácie, miloval okrídlený Barin Ivan Timofeevich?
9. Čo s ním priniesol Olesya do chaty, v čase jej prvého vzhľadu? Aký druh ľudských vlastností Olesya hovorí táto scéna?
10. Aká kvalita sa Olesya hodnotila najviac v osobe? Súhlasíte s jeho hodnotením?
11. Prečo Olesya skutočne zodpovedá odmietnutiu ponuky Ivana Timofeevichu? Koniec koncov, sen o žiadnom dievčatto bolo počuť uznanie a návrh ruky a srdca od milovanej jednej osoby?
12. Budú Olesya zachovať svoju lásku k Ivanu Timofeeviovi po zvyšok svojho života?
13. Prečo je Olesya, takže bezohľadne charakterizuje Ivan Timofeevich: "Tvoja dobro nie je dobrá, nie srdce. Slovo vlastné pán Páči sa vám The Top nad ľuďmi? Máte studené srdce, lenivé "? Súhlasíte s jej závermi?
14. Je správne argumentovať, že, bez toho, aby sa postavil za svoje šťastie, Ivan Timofeevich jednoducho zradil svoju lásku ARESIN?
15. Prečítajte si epizódu návštevy Oley Cirkev. Prečo Ivan Timofeevich, ktorý pochopil, ako pre OLESI mohol ukončiť túto cestu, nezastavil, nezachránil si milovanú dievčinu?
16. Prečo autor zavolá vzťah medzi svojimi hrdinami "naivného očarujúceho rozprávku"? Rozprávky by mali mať šťastný koniec. A čo je koniec v tejto práci?
17. Akú farbu sprevádza obraz Olece? Čo si myslíte, prečo?
18. Rýchlosť úlohy podrobností v rozprávaní o príklade červených korálkov v práci finále. Čo personifikujú?
19. Prečo sa šťastie hrdinov ukázalo byť tak krátke?
20. Čo si myslíte o myšlienke príbehu?
21. Čo pozostatky lásky k Olesom v duši Ivan Timofeevich?
22. A vo vašej duši po prečítaní celého príbehu?

"Garnet náramok"

Práca je založená na skutočnosti - príbeh skromného úradníka na sekulárnej dámu, matke spisovateľa L. Lyubimova.

Z pamäti na L. Lyubimova:

"V období medzi prvým a druhým manželstvom sa moja matka stalaak chcete prijímať listy, autora, bez toho, aby sa zavolal a zdôrazňoval, že rozdiel v sociálnom postavení neumožňuje počítať s reciprocnosťou, vyjadrenou v láske k nej. Listy zostali dlhú dobu v mojej rodine a čítal som ich v mládeži. Anonymous v láske, ako sa ukázalo - žltá (v príbehu žĺtkov), napísal, že slúži na telegrafu (Kupprika Prince Shein je žartom rozhodne, že to môže písať tak telegrafu), v jednom liste, že pod hlásením Polotier prenikol do bytu mojej matky, a opísal situáciu (Khroud Shein opäť povie vtip ako žĺtky, mení sa karbus a vystrelí sadzí, preniká do boudoár princeznej viery. Značka správ bola sama Potom bol nahnevaný. Bol naštvaný na svoju matku, poďakoval som jej, aj keď neodpovedala na jeho objasnenie.

Spočiatku boli tieto listy tešili všetkých, ale potom (prišli takmer každý deň na dva alebo tri roky) moja matka dokonca prestala čítať, a len moja babička sa na dlhú dobu zasmiala, otvárať ďalšiu správu telegrafu v láske ráno.

A tak tam bolo opomenutie: anonymný korešpondent poslal granát náramok matky. Môj strýko<...> A Otca, potom bývalý ženích mojej matky, išiel do žltej. To všetko sa stalo v meste Čierneho mora, ako Kupper, ale v Petrohrade. Ale žlté, ako žĺtky, žili naozaj na šiestom poschodí. "Hrané schodisko," píše Kurprin, "cítil myši, mačky, petrolej a pranie" - to všetko zodpovedá sluchu od svojho otca. Žltá junneled v chudobnom mansarde. Bol nájdený pre prípravu ďalšej správy. Rovnako ako Kuprinsky Shein: Otec bol tichý počas vysvetlenia, vyzeral "s zmätkami a chamtivosťou vážnou zvedavosťou tvárou v tvár tejto podivnej osobe." Otec mi povedal, že sa cítil v žltej nejakom tajnosti, plameňom skutočnej nesebeckej vášne. Strýko, opäť, ako Kubrínsky Nikolai Nikolayevich, bol horúci, nebolo zbytočné. Žltá vzala náramok a znechutenie sľúbil, že nepíšem viac mojej matky. Všetko skončilo. V každom prípade nám nie je nič známe o ďalšom osude. "

L. Obľúbené. V cudzej krajine, 1963

1. Ako umelecký transformoval Kurinu skutočného príbehu, počulrodina vysoko postaveného oficiálneho Lyubimova?
2. Aké sociálne prekážky (a len oni sám?) Premiestnite lásku hrdinu vsféra neprístupných snov?
3. Je možné povedať, že sen o ideále, pocit, ktorý bol vyjadrený v "náramku granátového jablka"?
4. Ako Kerper maľba hlavnou postavou príbehu, princezná viery Nikolavna Shane?
5. Akú techniku \u200b\u200bpoužíva autora, aby zväčšoval vzhľad v príbehu Yoltkov?
6. Aké dary dostali vieru? Aký je ich význam?
7. Ako vyzerá Yellowkova darček na tomto pozadí? Aká je jeho hodnota?
8. Ako sa téma láska v príbehu vyvíja?
9. Ako je autor žĺtkov a jeho lásky? Aký druh tradičnej ruskej literatúry vyvíja tému?
10. Aký je obraz hrdinu po jeho smrti?
11. Aká nálada bude príbeh finále naplnené?
12. Akú úlohu je hudba hrá hudbu pri vytváraní tejto nálady?
13. Porovnanie chápania lásky v dielach Kurpric a Bunin (na materiáli Kubrínskaya "Olesy", "Boj", "Grenátový náramok" a Bunin príbehy "SUNFOFLOF" A ČISTENÝ PLONDAY ").
14. Čo spája a čo sú ostro rôznych rôznych spisovateľov peer v iných zložkách kreativity - spracovanie životne dôležitého materiálu, stupeň prózy metafority, "zásuvná budova", povaha konfliktov?