Lilichkas Analyse kurz. Analyse des Gedichts „Lilychka!“ Majakowski

Liebesthema Im Werk des „Agitators, Großmauls, Rebellen“ ist Wladimir Majakowski nicht so weit verbreitet wie das Thema Revolution oder das Thema einer „glänzenden Zukunft“. Der Dichter selbst behauptete jedoch, dass „die Liebe das Herz von allem ist“, dass „sowohl Gedichte als auch Taten aus ihr hervorgehen“. Leider hat Mayakovskys Privatleben nicht geklappt, wie vielleicht bei jedem anderen Dichter. Schließlich kann ein glücklicher Mensch nicht „die Bitterkeit beleidigter Beschwerden herausschreien“. Aber die „große Liebe“ des Dichters hinterließ immer noch helle Spuren in der Geschichte der Weltpoesie und kann als eines der denkwürdigsten Gedichte angesehen werden „Lilichka!“, deren Analyse vorgestellt wird.

Das Gedicht hat den Untertitel „Anstelle eines Briefes“, aber es ist schwierig, es einen Liebesbrief zu nennen, weil ihm die Intimität und Vertraulichkeit fehlt, die normalerweise in dieser Art von Poesie klingen, wie zum Beispiel Puschkins „K*“ oder „On the“. Hügel von Georgia.“ Vielmehr ist hier eine Polemik mit den romantischen Gefühlen zu hören, die der lyrische Held des 19. Jahrhunderts erlebte. Ein Held des 20. Jahrhunderts kann seine Gefühle mit einem Hurrikan, Feuer, Wasser vergleichen – mit einem unkontrollierbaren Element, das unweigerlich voranschreitet und dem nicht jeder widerstehen kann.

Das gesamte Gedicht „Lilychka!“ gebaut auf die Antithese nehmen, was sehr typisch für Mayakovskys Werk ist. Das Gedicht ist, dem Titel nach zu urteilen, Lilya Brik gewidmet, der Frau des Kleinindustriellen Osip Brik. Zwischen ihnen entstand eine stürmische Romanze, und Mayakovsky widmete alle nachfolgenden Werke nur Lila. Seit Sommer 1918 lebten die drei zusammen und Mayakovsky widmete ihr sogar die Veröffentlichung des ersten Bandes seiner Werke. Doch die Beziehung entwickelt sich nicht leicht: Lilya Brik, geschmeichelt von der Aufmerksamkeit des berühmten Dichters, spielt mit seinen Gefühlen, löst Eifersucht aus und bringt ihn entweder näher oder weiter von ihr weg. Gleichzeitig erlaubte sie sich zynische Aussagen wie diese: „Es ist für Wolodja nützlich zu leiden, er wird leiden und gute Gedichte schreiben.“

Tatsächlich erlebt man beim Lesen von „Lilichka“ mehr Qual als Freude. Die Atmosphäre, in der sich die Helden befinden, ähnelt „Ein Kapitel in Kruchenykhovs Hölle“, also die Situation, die A. Kruchenykh, ebenfalls ein futuristischer Dichter, nachgebildet hat. Aber es ist hier, in dem Raum, wo „Der Tabakrauch hat die Luft weggefressen“, ihr Held „Hände, hektisch, gestreichelt“. Das Gefühl des unmittelbaren Glücks wird durch die Verwendung von betont Chronotope: „gestreichelt“- Vergangenheit, Jetzt, Gegenwart, - „Du sitzt, dein Herz ist aus Eisen“ und schon morgen „Du wirst mich rausschmeißen, vielleicht schimpfen“.

Es scheint, dass der lyrische Held in romantischer Stimmung ist, denn seine Liebe wird mit dem Meer, der Sonne, Talent – ​​Naturkräften – verglichen. Doch dann kommt ein seltsamer Vergleich:

Egal
meine Liebe -
Es ist ein schweres Gewicht...

Es wird deutlich, dass der Held sich der Gefühle seiner Geliebten für ihn nicht sicher ist, was sowohl für sie als auch für ihn Qualen verursacht. Für sie ist dies eine Last, wie der Held denkt, und für ihn ist es ein Zustand, der mit gewöhnlichen Worten nicht ausgedrückt werden kann. Aus diesem Grund greift Mayakovsky darauf zurück Parallelität- eine solche Anordnung von Sätzen, bei der eine Wortgruppe Bilder und Gedanken enthält, die einer anderen entsprechen.

Um den Zustand seines Helden zu vermitteln, verwendet der Autor Vergleich mit einem Stier und einem Elefanten – große Tiere, die deutlich eine Assoziation mit dem Dichter selbst hervorrufen. Jedes Tier, das der harten Arbeit überdrüssig ist, kann sich ausruhen, wenn „wird sich ins kalte Wasser legen“ oder „Er wird sich königlich im verbrannten Sand niederlegen“. Und es ist für den Helden unmöglich, eine Pause von der Liebe einzulegen, die für ihn zu viel Arbeit wird.

Vielleicht wäre für manche der Ausweg aus dieser Situation Selbstmord, aber der Held ist sich sicher, dass er „und wird nicht in die Luft fliegen“, „und werde kein Gift trinken“, „Und der Abzug kann nicht über die Schläfe drücken“ ich selbst. Wenn nur die Geliebte es befiehlt. Es ist beängstigend, dass es hier wie eine Vorhersage klang: Wladimir Majakowski selbst, immer noch müde von Schmerz und Enttäuschung „Ich konnte den Abzug über meiner Schläfe betätigen“.

Die letzten Zeilen klingen, auch äußerlich vom gesamten Gedicht getrennt, wie ein Gebet, wie eine Bitte um Hilfe:

Gib mir wenigstens
mit der letzten Zärtlichkeit bedecken
Dein Abschiedsschritt.

Und hier ergibt sich eine Parallele: nämlich „Worte trocknen Blätter“ muss den Weg für die scheidende Heldin ebnen. Es stellt sich heraus, dass alle Worte über die Liebe, die bereits gesprochen wurden, wie abgefallene Blätter tot, unnötig und nur noch zum Anzünden geeignet sind. Kein Dichter war jemals in der Lage, Verzweiflung mit solcher Kraft auszudrücken.

• „Die Sitzenden“, Analyse von Majakowskis Gedicht
• „Wolke in Hosen“, Analyse des Gedichts von Wladimir Majakowski

„Lilichka!“ Wladimir Majakowski

Anstelle eines Briefes

Der Tabakrauch hat sich aus der Luft gefressen.
Zimmer -
Kapitel in Kruchenykhovs Hölle.
Erinnern -
außerhalb dieses Fensters
Erste
In seiner Raserei streichelte er deine Hände.
Heute sitzt du hier,
Herz aus Eisen.
Es ist immer noch ein Tag -
Du wirst mich rausschmeißen
vielleicht durch Schelten.
Passt für längere Zeit nicht in den schlammigen Flur
Hand durch Zittern in den Ärmel gebrochen.
Ich werde ausgehen
Ich werde die Leiche auf die Straße werfen.
Wild,
Ich werde verrückt
von Verzweiflung abgeschnitten.
Brauche das nicht
Teuer,
Gut,
Verabschieden wir uns jetzt.
Egal
meine Liebe -
es ist ein schweres Gewicht -
hängt an dir
wohin ich auch laufen würde.
Lass mich in meinem letzten Schrei schreien
die Bitterkeit beleidigter Beschwerden.
Wenn ein Stier durch Wehen getötet wird –
er wird verlassen
werde mich ins kalte Wasser legen.
Außer deiner Liebe,
mir
es gibt kein Meer,
und selbst mit Tränen kannst du deine Liebe nicht um Ruhe bitten.
Ein müder Elefant will Frieden -
der Königliche wird sich in den gebratenen Sand legen.
Außer deiner Liebe,
mir
Dort ist keine Sonne
und ich weiß nicht einmal, wo du bist oder mit wem.
Hätte ich den Dichter nur so gequält,
Er
Ich würde meine Geliebte gegen Geld und Ruhm eintauschen,
und mir
kein einziges freudiges Klingeln,
außer dem Klingeln Ihres Lieblingsnamens.
Und ich werde mich nicht in die Luft werfen,
und ich werde kein Gift trinken,
und ich werde nicht in der Lage sein, den Abzug über meiner Schläfe zu betätigen.
Über mir
außer deinem Blick,
Die Klinge keines Messers hat Kraft.
Morgen wirst du es vergessen
dass er dich gekrönt hat,
dass er eine blühende Seele mit Liebe ausgebrannt hat,
und die hektischen Tage des überfüllten Karnevals
wird die Seiten meiner Bücher zerzausen ...
Sind meine Worte trockene Blätter?
wird dich zum Aufhören bringen
gierig keuchend?

Gib mir wenigstens
mit der letzten Zärtlichkeit bedecken
Dein Abschiedsschritt.

Analyse von Mayakovskys Gedicht „Lilichka!“

Der Dichter Wladimir Majakowski erlebte im Laufe seines Lebens viele turbulente Romanzen, in denen er Frauen wie Handschuhe veränderte. Seine wahre Muse blieb jedoch viele Jahre lang Lilya Brik, eine Vertreterin der Moskauer Böhme, die sich für Bildhauerei, Malerei, Literatur und ausländische Übersetzungen interessierte.

Mayakovskys Beziehung zu Lilya Brik war ziemlich komplex und ungleichmäßig. Der Auserwählte des Dichters bevorzugte die freie Liebe, da er glaubte, dass die Ehe Gefühle tötet. Doch buchstäblich von den ersten Tagen ihrer Bekanntschaft an wurde sie zur idealen Frau für den Dichter, dem er gleich am ersten Abend sein Gedicht widmete. In der Folge gab es viele solcher Widmungen, aber die auffälligste davon gilt zu Recht als das 1916 entstandene Gedicht „Lilichka!“. Bemerkenswert ist, dass es zu einer Zeit geschrieben wurde, als sich die Muse des Dichters mit ihm im selben Raum befand. Mayakovsky verzichtete jedoch darauf, seine Gedanken und Gefühle laut auszudrücken und brachte sie zu Papier.

Das Gedicht beginnt mit der Beschreibung eines verrauchten Zimmers, das für Mayakovsky zu einem kurzfristigen Zufluchtsort wurde. Lilya Brik drehte es mit ihrem Bruder, und die Dichterin lebte oft lange Zeit mit ihnen zusammen. Mayakovskys Freunde nannten solche Beziehungen sogar scherzhaft „Dreierliebe“. Tatsächlich ist der Autor des romantischen und bitteren Gedichts „Lilichka!“ war unsterblich in seine Muse verliebt. Und obwohl sie zunächst seine Gefühle erwiderte, wurde die leidenschaftliche Leidenschaft des Dichters mit der Zeit zu einer Belastung für sie. Als Mayakovsky dies erkannte und den Stimmungsumschwung seiner Geliebten subtil spürte, bittet er sie in seinem Appellbrief darum, ihn nicht rauszuschmeißen, nur weil sie schlechte Laune hat – „ein Herz aus Eisen“. Anscheinend wurde eine ähnliche Szene mehr als einmal wiederholt Mayakovsky weiß genau, wie sich die Ereignisse entwickeln werden. „Ich werde rausrennen, meinen Körper auf die Straße werfen, wild, verrückt werden, von Verzweiflung abgeschnitten“, erlebte der Dichter mehr als einmal solche Gefühle. Um eine demütigende Szene zu vermeiden, wendet sich Mayakovsky mit den Worten an Lilya Brik: „Lasst uns jetzt auf Wiedersehen sagen.“ Er will seine Geliebte nicht länger quälen und kann ihren Spott, ihre Kälte und Gleichgültigkeit nicht ertragen. Der einzige Wunsch des Dichters in diesem Moment besteht darin, „die Bitterkeit beleidigter Klagen im letzten Schrei herauszubrüllen“.

Mit inhärenten Bildern und im Spiel mit jedem Wort versucht Mayakovsky, Lilya Brik seine Liebe zu beweisen und behauptet, dieses Gefühl sei vollständig und ungeteilt. Aber in der Seele des Autors herrscht noch mehr Eifersucht, die ihn jede Minute leiden und gleichzeitig selbst hassen lässt. „Außer deiner Liebe habe ich keine Sonne, und ich weiß nicht einmal, wo du bist oder mit wem du zusammen bist“, behauptet der Dichter.

Als Mayakovsky über die aktuelle Situation nachdenkt, probiert er in dem Gedicht verschiedene Selbstmordmethoden aus, erkennt jedoch, dass seine Gefühle viel höher und stärker sind als der freiwillige Abschied vom Leben. Schließlich wird er dann für immer seine Muse verlieren, für die er „eine vor Liebe blühende Seele ausgebrannt“ hat. Gleichzeitig ist sich der Dichter aber auch darüber im Klaren, dass er neben seinem Auserwählten niemals wirklich glücklich sein kann. Und Lilya Brik ist nicht bereit, ganz ihm allein zu gehören; sie ist nicht für ein langweiliges und routiniertes Familienleben geschaffen. Natürlich hofft Mayakovsky immer noch in seinem Herzen, dass dieser berührende und sinnliche Gedichtbrief vielleicht dazu beitragen wird, alles zu verändern. Er versteht jedoch mit seinem Verstand, dass er keine Chance auf Gegenseitigkeit hat, daher ist seine letzte Bitte, „Ihren Abschiedsschritt mit der letzten Zärtlichkeit zu untermalen“.

Das Gedicht „Lilychka!“ wurde etwa ein Jahr nach dem Treffen von Brik und Mayakovsky geschrieben. Ihre seltsame und manchmal sogar absurde Beziehung hielt jedoch bis zum Tod des Dichters. Der Autor dieses Werkes verliebte sich in Frauen und trennte sich von ihnen. Danach kehrte er wieder zu Lilya Brik zurück und konnte denjenigen nicht vergessen, der zur Hauptfigur seiner lyrischen Werke wurde.

Mayakovsky galt schon immer als einer der ungewöhnlichsten Dichter. Und die Art und Weise, wie seine Gedichte geschrieben sind, hat in der gesamten Weltliteratur keine Entsprechung. Jeder Leser entscheidet selbst, ob er seine Werke liebt oder nicht. Sie werden jedoch niemanden gleichgültig lassen.

Die Liebe des Dichters

Bei der Analyse von Mayakovskys „Lilichka“ ist zunächst das Entstehungsdatum des Werkes zu erwähnen – der 26. Mai 1916. Mayakovskys Gedichte sind hell und kühn. Das Leben des Dichters selbst war genau das gleiche, voller verschiedener Ereignisse und Widersprüche. Er wusste nicht, wie er andere umschmeicheln sollte und geriet mitten ins Geschehen. Und der Dichter war genauso verliebt – er stürzte sich hinein wie in einen Teich. Es kommt oft vor, dass eine geliebte Frau zur Muse für einen kreativen Menschen wird. Das Gleiche geschah mit Majakowski. Lilya Brik wurde seine poetische Muse. Die Gefühle, die der Dichter für diese Frau empfand, waren eher mit Besessenheit zu vergleichen.

Das Gedicht, dessen Analyse in diesem Artikel diskutiert wird, ist eines von vielen Werken, die Lilya Brik gewidmet sind. Zum Zeitpunkt des Schreibens war die Beziehung zwischen Mayakovsky und seiner Geliebten sehr unklar. Die Gefühle des Dichters waren leidenschaftlich und das Mädchen war durch die Beziehung belastet, die ihrer Meinung nach schon längst hätte enden sollen.

Zusammensetzung der Arbeit

Eine Analyse von Mayakovskys „Lilichka“ zeigt: Das Werk ist ein lyrischer Monolog, der die Bewegung der Gedanken und Gefühle des Autors widerspiegelt. Der Dichter teilt es konventionell in zwei kompositorische Teile. Die erste stellt die Selbstoffenbarung des Helden dar. Die zweite besteht nur aus drei Zeilen und enthält eine Bitte an seine Geliebte.

Erster Teil

Der erste Kompositionsteil wiederum besteht aus zwei Blöcken. Beim ersten geht es darum, Beziehungen zu Ihrem Liebsten aufzubauen. Die zweite ist bedingt, sie vermittelt im übertragenen Sinne die Erfahrungen des Helden. Im ersten Block werden alle Ereignisse mithilfe von Verben im Präteritum beschrieben. Bei der Analyse von Mayakovskys „Lilichka“ kann ein Student darauf hinweisen: Der Dichter erlebt die Zukunft so realistisch, dass er jetzt bereit ist, sich von seiner Geliebten zu verabschieden. Am Ende des Blocks werden die beschriebenen Ereignisse als eingetreten (die Verben stehen in der Vergangenheitsform – „gekrönt“, „ausgebrannt“) oder als bevorstehende Ereignisse – „du wirst es vergessen, du wirst zerzaust“ dargestellt. Aber es gibt überhaupt keine Präsensformen.

Literarische Mittel im zweiten Block des ersten Teils des Gedichts

Eine Analyse von Mayakovskys „Lilichka“ zeigt auch, dass der zweite Block des ersten Teils auf dem literarischen Mittel der Antithese aufbaut. Der auf Harmonie basierenden freien Welt der Tiere (Stier, Elefant) wird die geistige Versklavung und das Leiden des lyrischen Helden gegenübergestellt. Und der erste Teil endet mit einer rhetorischen Frage. Mit den Techniken der Alliteration (Laute „l“, „s“, „x“, „zh“, „sh“) und Inversion wird nicht nur das Geräusch raschelnder Blätter reproduziert, sondern auch eine visuell-auditive Assoziation hervorgerufen die Herbstsaison, ein Symbol für Hoffnungslosigkeit.

Im Schlussteil des Werkes wird die Bitte des lyrischen Helden unerwartet leise geäußert. Es klingt sowohl nach Abschied als auch nach Vergebung des Geliebten. Es wird Alliteration verwendet (Laut „d“, „t“, „s“, „n“) sowie die Assonanz „a“ – „o“ – „e“. Dadurch erhält der Schlussakkord des Werkes einen besonders ausdrucksstarken Klang.

Metaphern

In seinem Werk führt der Dichter verschiedene Arten von Metaphern ein, die alle erweitert sind – „Worte sind trockene Blätter.“ Die Seele wird als „ein einst blühender Garten, verbrannt von der Liebe“ dargestellt. Mit Hilfe von Metaphern erhält das Spekulative und Abstrakte (Seele, Liebe) die Züge eines Lebewesens und füllt es mit ganz konkreten Inhalten.

Das Werk verwendet auch Synekdoche, eine Art Metonymie. Mayakovskys Anwendung dieser Methoden besticht durch ihre Spektakulärität: „Das Herz ist aus Eisen“, „Ich werde den Körper auf die Straße werfen.“ Die Gefühle des lyrischen Helden werden nicht durch abstrakte Konzepte, sondern durch Metaphern ausgedrückt.

Hyperbolisierung

Die Liebe des Dichters zu Lila war enorm und alles, was er erlebte, war übertrieben. Und das Übermaß seiner Erfahrungen erforderte außergewöhnliche Ausdrucksmittel. Der Dichter wendet sich natürlichen Bildern (Stier, Elefant, Meer, Sonne) zu und beschreibt sie als riesig. Aus der Tierwelt wird die Übertreibung auf die Sphäre menschlicher Beziehungen übertragen. Der lyrische Held ist das Gegenteil des Dichters, für den Geld und Ruhm am wichtigsten sind.

Der Höhepunkt der Übertreibung ist der Schlussteil, der auf Anspielungen basiert – der Autor sagt, dass „er nicht in die Luft stürzen wird“, „er wird kein Gift trinken“. Die Anaphora der Konjunktion „und“ sowie die Wiederholung des Partikels „nicht“ verstärken diesen Teil der Übertreibung zusätzlich.

Der lyrische Held des Werkes

Eine Analyse von Mayakovskys „Kleinem“ Vers sollte auch eine Beschreibung der Merkmale des lyrischen Helden des Werkes enthalten. Er hofft, dass sein Anliegen dennoch Gehör findet. Einer der Schlüsselsätze des Gedichts ist „Kruchenykhovs Hölle“. Dies ist genau der innere Zustand des lyrischen Helden. Die Hölle ist ein Ort, an dem Sünder leiden, die den Weg der Umkehr vernachlässigen. Doch der lyrische Held bereut nicht – er beklagt sich im Gegenteil über seinen Zustand. Und was auf diesem Weg passiert, ist ganz natürlich. Schließlich wählt der lyrische Held den Weg der Sünde – und deshalb leidet er. In einem Zustand der Verzweiflung schreit er über sein Opfer im Namen der Liebe. Der Leser wird Zeuge des spirituellen Versagens des Helden, das zum Hauptparadoxon des Werkes führt: Die Liebe wird für ihn zur Hölle. Der lyrische Held hat einen Begriffsaustausch im Bereich der Liebe – das führt ihn in einen Zustand völliger Verzweiflung.

Analyse des Gedichts „Lilichka“ von Mayakovsky: Neologismen

Wie andere Werke des Dichters enthält das Gedicht viele Neologismen sowie nicht normative grammatikalische Formen. Dies ist zum Beispiel das Wort „gefeuert“. Im Kontext des Gedichts steigert dieses Wort die emotionale Intensität zusätzlich. Um die Ausdruckskraft zu steigern, verwendet der Dichter auch andere Neologismen – „Ich werde verrückt“, „abgeschnitten“, „heulen“.

Der Rhythmus des Gedichts

Schon eine kurze Analyse von Majakowskis „Lilichka“ sollte Aufschluss über den Rhythmus des Werkes geben. Es ist zerrissen und entspricht keinem Meter. Das Werk ist im tonischen Verssystem verfasst. Es nähert sich dem Tonikasystem des freien Verses durch den Wechsel von langen und kurzen Zeilen an, wodurch zusätzliche emotionale Belastungen hervorgehoben werden können.

Die Tragödie von Majakowski

Anhand einer Analyse von Mayakovskys Gedicht „Lilichka“ können wir kurz die schwierige Situation der Dreiecksbeziehung beschreiben, in der sich der Dichter befand. Majakowski war eine umstrittene und tragische Persönlichkeit. Das spirituelle Wesen des Dichters war selbst für seine Zeitgenossen sehr schwer zu bestimmen. Deshalb lohnt es sich, im Werk des sowjetischen Dichters danach zu suchen. Marina Zwetajewa, eine Zeitgenossin Majakowskis, verglich den Rhythmus der Gedichte des Dichters mit einem „physischen Herzschlag“.

Lilya Brik schrieb, dass sie zweieinhalb Jahre lang keinen ruhigen Moment hatte, nachdem Mayakovsky anfing, zärtliche Gefühle für sie zu empfinden. Obwohl das Mädchen von O. M. Brik geschieden war, widersetzte sie sich der Durchsetzungskraft des Dichters. Sie hatte Angst vor Mayakovskys ungezügelter Leidenschaft. Die Tragödie dieser Dreiecksbeziehung bestand darin, dass Lilya selbst Brik liebte, er sie jedoch nicht. Mit anderen Worten, Mayakovsky brauchte Lilya, die für niemanden außer Osip Maksimovich zärtliche Gefühle empfinden konnte.

Lilitschka!

Anstelle eines Briefes

Der Tabakrauch hat sich aus der Luft gefressen.
Zimmer -
Kapitel in Kruchenykhovs Hölle.
Erinnern -
außerhalb dieses Fensters
Erste

Heute sitzt du hier,

Herz aus Eisen.
Ein anderer Tag -
Du wirst mich rausschmeißen
vielleicht gescholten.


Ich werde ausgehen
Ich werde die Leiche auf die Straße werfen.
Wild,
Ich werde verrückt
von Verzweiflung abgeschnitten.
Brauche das nicht
Teuer,
Gut,
Verabschieden wir uns jetzt.
Egal
meine Liebe -
es ist ein schweres Gewicht -
hängt an dir
wohin ich auch laufen würde.

die Bitterkeit beleidigter Beschwerden.
Wenn ein Stier durch Wehen getötet wird –
er wird verlassen
werde mich ins kalte Wasser legen.
Außer deiner Liebe
mir
es gibt kein Meer,

Ein müder Elefant will Frieden -

Außer deiner Liebe,
mir
Dort ist keine Sonne

Hätte ich den Dichter nur so gequält,
Er

und mir
kein einziges freudiges Klingeln,

Und ich werde mich nicht in die Luft werfen,
und ich werde kein Gift trinken,

Über mir
außer deinem Blick,

Morgen wirst du es vergessen
dass er dich gekrönt hat,

und ein Karneval vergeblicher Tage

Sind meine Worte trockene Blätter?
wird dich zum Aufhören bringen
gierig keuchend?
Gib mir wenigstens

Dein Abschiedsschritt.

Das obige Rap-Gedicht Wladimir Majakowski Vielen bekannt, insbesondere nachdem es zur Musik von Rockbands vertont wurde „Pesnjar“ Und "Milz" Ich möchte jedoch noch einmal darüber sprechen.

Gedicht-Brief-Verzweiflung Dichter (der lyrische Held ist er selbst Majakowski) - ist in seinem Wesen verrückt, man kann sogar sagen, dass es selbstmörderischer Natur ist, obwohl es heißt, dass es verzweifelt ist Dichter und wird keinen Selbstmord begehen (am Ende hat er im Leben Selbstmord begangen).

Wahnsinn – wie Hingabe wenn man im Leben nichts außer dem Objekt der „Liebe“ sieht. Dies ist oft der Fall und Selbstmorde auf dieser Grundlage sind keine Seltenheit, wenn es den Anschein hat, dass man ohne seine „liebe“ Person nicht mehr leben kann.

Gezeigtes Gefühl Dichter tragisch, das unerwiderte Liebe", das ist Qual und Sorge, das ist etwas höllisch(„der Kopf in Kruchenykhovs Hölle“), abhängig, materiell (Blick, klingelnde Stimme, Hände usw.)

Aber schauen wir uns Zeile für Zeile an...

Der Tabakrauch hat sich aus der Luft gefressen.
Zimmer -
Kapitel in Kruchenykhovs Hölle.
Erinnern -
außerhalb dieses Fensters
Erste
In seiner Raserei streichelte er deine Hände.

Sie ( Dichter Und "geliebten" Dichter) Sie rauchen im Raum, sie rauchen viel, der Raum ähnelt der Hölle („ein Kapitel in Kruchenykhovs Hölle“ ... – Dies bezieht sich auf das Gedicht A. Kruchenykh Und V. Khlebnikova„Spiel in der Hölle“). Sie reden nicht, er redet die ganze Zeit, wendet sich an seine Geliebte LilitschkaDichter, aber während des gesamten Gesprächs gibt es keine Antwort, keinen Vers zwischen ihnen.

Dichter quält sich selbst und sagt zu ihr: Erinnerst du dich, wie ich draußen vor diesem Fenster zum ersten Mal wahnsinnig deine Hände gestreichelt habe? Frenzy ist ein dämonischer, besessener Zustand ...

Heute sitzt du hier,
Herz aus Eisen.
Ein anderer Tag -
Du wirst mich rausschmeißen
vielleicht gescholten.
Passt für längere Zeit nicht in den schlammigen Flur
Hand durch Zittern in den Ärmel gebrochen.

Psychodichter Er schreit sie wegen seiner Qualen an und sie setzt sich hin, Herz aus Eisen(tot, gleichgültig gegenüber seinen Schreien), und nach einiger Zeit hat er das Gefühl, dass sie ihn völlig rausschmeißen wird (sie wird ihrer völlig überdrüssig werden). Er wird sich in einem düsteren Flur wiederfinden, mit zitternden Händen ... gebrochen vom Kälteschauer, den er versucht, in seine Ärmel zu stopfen, um sich warm zu halten ...

Ich werde ausgehen
Ich werde die Leiche auf die Straße werfen.
Wild,
Ich werde verrückt
von Verzweiflung abgeschnitten.
Brauche das nicht
Teuer,
Gut,
Verabschieden wir uns jetzt.

Er wird davonlaufen, und es ist klar, dass das schon oft passiert ist – so ein Wahnsinn, er rechnet mit der Fortsetzung des Angriffs. Wild, verrückt, von Verzweiflung abgeschnitten(wie ein Messer o Rasierer) wird auf der Straße landen. Aber er möchte sich jetzt verabschieden, dieses „Thema“ abschließen, die Qual nicht in die Länge ziehen, es vergessen.

Egal
meine Liebe -
es ist ein schweres Gewicht -
hängt an dir
wohin ich auch laufen würde.
Lass mich in meinem letzten Schrei schreien
die Bitterkeit beleidigter Beschwerden.

"Liebe" Dichter- ein schweres Gewicht für sie, Lilitschki, aber er ist immer noch beleidigt, er weint direkt vor ihren Augen, oder besser gesagt, brüllt wie ein Kind, dem das Spielzeug weggenommen wird.

Wenn der Bulle hart ist Sie werden dich töten -
er wird verlassen
werde mich ins kalte Wasser legen.
Außer deiner Liebe
mir
Da ist nicht Meere,
und selbst mit Tränen kannst du deine Liebe nicht um Ruhe bitten.

Weiter Dichter vergleicht sich mit Stier der bis zur Todesmüde arbeitet, der will entspannen in kalten Gewässern. Das ist Liebe" Lilitschki- Das ist kalt für einen Verrückten maritim Wasser, aber darin kann er nicht einmal weinen (!!!) Erholung. Und er braucht nichts anderes Gutes.

Der Müde will Frieden Elefant -
der Königliche wird sich in den gebratenen Sand legen.
Außer deiner Liebe,
mir
Da ist nicht Sonne ,
und ich weiß nicht einmal, wo du bist oder mit wem.

Co Elefant- die selbe Geschichte. Wieder ist er müde, will sich im Sand ausruhen (übrigens „gefeuert“, ausgebrannt), aber „lieben“ Dichter, Lilitschka, - und da ist Sonne (ausruhen, Glück, der Sinn des Lebens), und gleichzeitig weiß er nicht, wo sie ist und mit wem sie rumhängt. Will Sonne am Himmel, aber es ist nicht da, es ist hinter den Wolken verschwunden.

Interessant Majakowski spricht von sich selbst als Stier, als königlicher Elefant ... etwas Großes, aber Tierisches ( Dichter Leben Tiere Gefühle). Bolschoi Majakowski mit einem aussagekräftigen Nachnamen!!!

Reime „Sie werden die Meere töten“ Widerstand ertragen: wie Tod und Leben(Ruhe) mögen Meer Lilichka ist für Mayakovsky tödlich. Mit Reimen „Elefant – die Sonne“ So eine ähnliche Situation: Der Elefant will Leben, Ruhe durch die Sonne. Lilichka, die eigentlich leblos ist, ist hinter den Wolken verschwunden, fehlt.

Hätte ich den Dichter nur so gequält,
Er
Ich würde meine Geliebte gegen Geld und Ruhm eintauschen,
und mir
kein einziges freudiges Klingeln,
außer dem Klingeln Ihres Lieblingsnamens.

Dichter so erschöpft, dass er nicht einmal Geld braucht, weil es bei ihm nicht mehr klingelt, wie der Name seiner „Geliebten“ klingelt – Lilitschka!

Und ich werde mich nicht in die Luft werfen,
und ich werde kein Gift trinken,
und ich werde nicht in der Lage sein, den Abzug über meiner Schläfe zu betätigen.
Über mir
außer deinem Blick,
Die Klinge keines Messers hat Kraft.

Dichter sagt, dass er keinen Selbstmord begehen wird, das Waffe nicht mächtig über ihn, aber mächtig Sicht Lilitschki, und sie verlässt ihn, vertreibt ihn, sie trennen sich, was bedeutet, dass nach der Logik des Dichters sowieso der Tod auf ihn wartet Selbstmord. Schwierig Ö Es ist wie Wahnsinn.

Morgen wirst du es vergessen
dass er dich gekrönt hat,
dass er eine blühende Seele mit Liebe ausgebrannt hat,
und hektische Tage, ein überfüllter Karneval
wird die Seiten meiner Bücher zerzausen ...

Er ist traurig, dass sie ihn trotz seines Selbstmordes immer noch vergessen wird, den Narren, der sie behandelt hat Königin, und verbrannte seine Seele mit „Liebe“ bis auf die Grundmauern. Die Tage (die Zeit) werden zerzaust und die Blätter seiner Gedichte werden zerstreut. Er hat Mitleid mit sich selbst. Egoistisch Zustand.

Sind meine Worte trockene Blätter?
wird dich zum Aufhören bringen
gierig keuchend?
Gib mir wenigstens
mit der letzten Zärtlichkeit bedecken
Dein Abschiedsschritt.

Sie sind im Zimmer, er erzählt ihr alles, sagt ... aber seine Worte sind für sie wie trockene Blätter ... sie wird gehen und wird nicht aufhören, auch wenn er gierig und atmend(gierig nach ihr, will sie nicht als Lustobjekt verlieren). Aber er ist auch ein Romantiker romantischer Dichter: fragt er zärtlich Lilitschka säume ihren ausgehenden Schritt. Ich erinnere mich Jesus Christus Als er auf einem Esel nach Jerusalem ritt, war sein Schritt ebenfalls gesäumt.

Aber sie wird trotzdem gehen Lilitschka, seine persönlichen persönlichen Jyzhas.

P.S. Wladimir Majakowski Und Lilya Brik schmerzlich getroffen 1915 Von 1930 ein Jahr vor dem Tod des Dichters, der sich nach offiziellen Angaben erschoss.

Nervös, immer nervös, einer der charismatischsten und kraftvollsten Dichter der frühen UdSSR, widmete sich Mayakovsky sein ganzes kurzes Leben lang einer einzigen Frau. Eine Frau, die mit ihm unter einem Dach lebte, aber... einem anderen gehörte.

Zu Hause im Moskauer Künstlerleben, kreativ und unausgeglichen, war Lilya Brik Mandelstams Frau. Die beiden sowjetischen Dichter lebten zusammen und waren Freunde, und die einzige Frau, Lilja, inspirierte sie: Sie machte die eine glücklich und tötete die andere langsam. Unter unerwiderten Gefühlen leidend, drückte Mayakovsky seinen Schmerz auf eine für ihn zugängliche Weise aus: Er schrieb Gedichte, in denen man in jedem von ihnen eine wahnsinnige Leidenschaft erkennen kann.

„Lilichka“ ist ein unaussprechlich ergreifendes, trauriges und zugleich berührendes Gedicht, das der Autor an einem Maitag im Jahr 1916 geschrieben hat.

Der Stil von „Lilechka“ ist angespannt und schroff und erinnert an eine Art alarmierenden Zauber oder Fluch, der an einen selbst gerichtet ist. Jeder kurz geworfene Satz fällt wie ein Satz irgendwo tief ins Innere und hinterlässt ein schmerzhaftes und schmerzhaftes Gefühl. An diesem sanften Spätfrühlingsabend brach alles durch, was seit der fatalen Bekanntschaft mit dem Feuer der unerwiderten Liebe zum brillanten sowjetischen Lyriker ein ganzes Jahr lang brannte.

Der Raum, den er mit dem Kopf von Kruchenykhovs Hölle vergleicht ... Ja, jeder Abend darin wurde für Majakowski zur Hölle, und der Rauch zahlreicher sowjetischer Zigaretten fügte in einem vergeblichen Versuch, seine angespannten Nerven zu beruhigen, eine unheilvolle Ähnlichkeit hinzu. Er erinnert sie an das, was er nicht vergessen kann, und wirft ihr machtlos ihre Gleichgültigkeit und Grausamkeit vor: „ein Herz aus Eisen“ – oh, wie scharf und genau er es ausgedrückt hat!

Verzweiflung, extreme Verzweiflung und Nerven, die zur Hölle gegangen sind – davon sprechen die Wolkenfront und das Zittern, das einem die Hände ringt.

In einen grenzwertigen, fast wahnsinnigen Zustand gebracht, „schreit“ der Dichter über seinen akuten Wunsch, dem ihn quälenden Schmerz zu entfliehen: „Ich werde rauslaufen ... ich werde gehen ...“, aber das versteht er auch dort gibt es keinen Ausweg.

„Von der Verzweiflung zerschnitten“ scheint das Gedicht in zwei Teile zu teilen: Die Ränder der verrückten Wut verwandeln sich sofort in eine Art demütiges Bewusstsein, in dem er zugibt, dass er das Gefühl nicht loswerden kann, das der Frau, die er ist, das Leben schwer macht liebt.

Majakowski bittet nur um das Einzige, von dem er hofft, dass Lilja es nicht ablehnen kann: „Lass mich ausschreien ... die Bitterkeit beleidigter Klagen“ und „mit der letzten Zärtlichkeit deinen Abschiedsschritt ausstatten.“

Keine einzige Chance auf Glück und die Unfähigkeit zu vergessen – ist das nicht eine Manifestation der Hölle auf Erden?

Analyse des Gedichts Lilichka nach Plan

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